Aufführungen
| Schauspiel
Veranstaltungen in München, Ingolstadt, Rosenheim
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Aufführungen
| Familientheater
Ein zeitloses Meisterwerk kehrt zurück auf die Bühne: Disney Der Glöckner von Notre Dame erzählt die bewegende Geschichte des entstellten Quasimodo, der hoch oben über den Dächern von Paris verborgen aufwächst – fernab der Welt, doch voller Sehnsucht nach ihr. Im Oktober 2026 präsentieren wir die neue deutschsprachige Inszenierung des Budapester Operettentheaters erstmals auf unserer Bühne.
Geschichte nach Victor Hugo
Als Quasimodo sich beim Fest der Narren zum ersten Mal unter die Menschen wagt, gerät er in Schwierigkeiten und begegnet der mutigen Esmeralda, die ihm Mitgefühl und Freundschaft schenkt. Ihre Begegnung entfacht eine berührende Geschichte über Ausgrenzung, Liebe und Gerechtigkeit – erzählt vor der gewaltigen Kulisse
Disney: Der Glöckner von Notre Dame
Eine Geschichte über Liebe, Mut und MenschlichkeitEin zeitloses Meisterwerk kehrt zurück auf die Bühne: Disney Der Glöckner von Notre Dame erzählt die bewegende Geschichte des entstellten Quasimodo, der hoch oben über den Dächern von Paris verborgen aufwächst – fernab der Welt, doch voller Sehnsucht nach ihr. Im Oktober 2026 präsentieren wir die neue deutschsprachige Inszenierung des Budapester Operettentheaters erstmals auf unserer Bühne.
Geschichte nach Victor Hugo
Als Quasimodo sich beim Fest der Narren zum ersten Mal unter die Menschen wagt, gerät er in Schwierigkeiten und begegnet der mutigen Esmeralda, die ihm Mitgefühl und Freundschaft schenkt. Ihre Begegnung entfacht eine berührende Geschichte über Ausgrenzung, Liebe und Gerechtigkeit – erzählt vor der gewaltigen Kulisse
Aufführungen
| Oper
Libretto von Luigi Balocchi
Eine noble Unterkunft irgendwo zwischen gestern und heute: Eine illustre Gesellschaft aus Adeligen, Künstlerinnen und Exzentrikern aus ganz Europa hat sich versammelt, um gemeinsam zur Krönung des französischen Königs nach Reims zu reisen. Doch plötzlich fehlen die Transportmittel – und mit ihnen die Möglichkeit, das große Ziel zu erreichen. Stattdessen entbrennen Liebschaften, Eitelkeiten und nationale Rivalitäten, während jede und jeder versucht, sich selbst ins beste Licht zu rücken. Die Reise wird abgesagt, aus der Not wird trotzdem ein rauschendes Fest. Doch wer reist hier eigentlich wohin – und wozu?
Rossinis virtuose Ensembleoper mit nicht weniger als zehn Hauptrollen ist ein funkelndes Feuerwerk aus musikalischem Witz,
Die Reise nach Reims / Il viaggio a Reims
Dramma giocoso
Musik von Gioachino RossiniLibretto von Luigi Balocchi
Eine noble Unterkunft irgendwo zwischen gestern und heute: Eine illustre Gesellschaft aus Adeligen, Künstlerinnen und Exzentrikern aus ganz Europa hat sich versammelt, um gemeinsam zur Krönung des französischen Königs nach Reims zu reisen. Doch plötzlich fehlen die Transportmittel – und mit ihnen die Möglichkeit, das große Ziel zu erreichen. Stattdessen entbrennen Liebschaften, Eitelkeiten und nationale Rivalitäten, während jede und jeder versucht, sich selbst ins beste Licht zu rücken. Die Reise wird abgesagt, aus der Not wird trotzdem ein rauschendes Fest. Doch wer reist hier eigentlich wohin – und wozu?
Rossinis virtuose Ensembleoper mit nicht weniger als zehn Hauptrollen ist ein funkelndes Feuerwerk aus musikalischem Witz,
Konzerte
| Aufführung
An der Himmelspforte angelangt, steht Hospizhelferin Hannah vor einer ganz besonderen Prüfung: Ein mysteriöser Zugangscode versperrt ihr den Weg ins Paradies. Sie muss die richtige PIN finden, um Einlass zu bekommen. Klingt einfach? Keineswegs! So wie wir im Alltag oft mit unseren Passwörtern ringen, kämpft auch Hannah mit dem Zugangscode. Ein Live-Hörspiel im Silbersaal von und mit Petra Auer und Geräuschemacherin Eva Keller-Schweers, das Herz und Verstand verzaubert.
Tippfehler mit Folgen
Als sie glaubt, die Lösung gefunden zu haben, geschieht es: Sie vertippt sich und der göttliche Fragenkatalog wird freigeschaltet. Nun heißt es, Klartext zu reden, denn nur ehrliche Antworten ermöglichen ihr den Zutritt. Eigentlich nichts leichter als das, doch Hannah hüte
Himmel, nochmal!
Live-Hörspiel
Der Code zum ParadiesAn der Himmelspforte angelangt, steht Hospizhelferin Hannah vor einer ganz besonderen Prüfung: Ein mysteriöser Zugangscode versperrt ihr den Weg ins Paradies. Sie muss die richtige PIN finden, um Einlass zu bekommen. Klingt einfach? Keineswegs! So wie wir im Alltag oft mit unseren Passwörtern ringen, kämpft auch Hannah mit dem Zugangscode. Ein Live-Hörspiel im Silbersaal von und mit Petra Auer und Geräuschemacherin Eva Keller-Schweers, das Herz und Verstand verzaubert.
Tippfehler mit Folgen
Als sie glaubt, die Lösung gefunden zu haben, geschieht es: Sie vertippt sich und der göttliche Fragenkatalog wird freigeschaltet. Nun heißt es, Klartext zu reden, denn nur ehrliche Antworten ermöglichen ihr den Zutritt. Eigentlich nichts leichter als das, doch Hannah hüte
Konzerte
| Show
Klimakrise, Rechtsruck, Populismus: Während wir bei Präsidenten und Mächtigen tagtäglich den „Griff ins Klo“ wahrnehmen, feiern wir im Silbersaal einen Abend voller Unterhaltung mit Haltung! Ganz klar: Jetzt gehts um die Wurst!
Ein „stilles“ Örtchen
Vickys Shit Show ist dein sanitärer Safe Space mit Drag und richtig viel Klo-Comedy. Während Vicky Voyage mit Lipsync und einigen Überraschungen einen wilden Ritt auf dem Porzellanpony beschert und durch den Abend führt, untermalt die sagenhafte Samantha Jackson das stille Örtchen immer wieder mit ihrem gewaltigen Gesang.
Comedy als Klobürste
Wir reißen Tabus, Vorurteile, Fake News sowie Hass und Hetze ein wie Klopapier bei Durchfall – und finden gemeinsam mit Glitzer, Witz und Emotionen her
Vickys Shit Show
Wo die großen Themen im Abfluss landenKlimakrise, Rechtsruck, Populismus: Während wir bei Präsidenten und Mächtigen tagtäglich den „Griff ins Klo“ wahrnehmen, feiern wir im Silbersaal einen Abend voller Unterhaltung mit Haltung! Ganz klar: Jetzt gehts um die Wurst!
Ein „stilles“ Örtchen
Vickys Shit Show ist dein sanitärer Safe Space mit Drag und richtig viel Klo-Comedy. Während Vicky Voyage mit Lipsync und einigen Überraschungen einen wilden Ritt auf dem Porzellanpony beschert und durch den Abend führt, untermalt die sagenhafte Samantha Jackson das stille Örtchen immer wieder mit ihrem gewaltigen Gesang.
Comedy als Klobürste
Wir reißen Tabus, Vorurteile, Fake News sowie Hass und Hetze ein wie Klopapier bei Durchfall – und finden gemeinsam mit Glitzer, Witz und Emotionen her
Familie+Kinder
| Kindertheater
sagt die linke Hand und hielt sich an der Heizung fest
Premiere: 30.10.2026
„Einmal wollte ich eine weite Reise machen“, erinnert sich das Ich. Die meisten Körperteile finden diesen Plan prima. Sie freuen sich entsprechend ihrer Fähigkeiten auf neue Gerüche, neue Geräusche, neue Wege, neue Bilder, neues Essen oder neue Geschichten. Nur die linke Hand freut sich nicht. Sie will nicht von zu Hause weg! Eine aufregende Reise durch den Körper beginnt, bei der alle mit allen zusammenhängen, aber nicht einer Meinung sind. Wie kann die abenteuerlustige Mehrheit des Körpers der linken Hand ihr Unbehagen nehmen? Jetzt ist Teamarbeit und Fantasie gefragt. Navid Kermani und der Illustrator Mehrdad Zaeri haben ein universelles Bilderbuch über die innere Zerrissenheit vor großen Entscheidungen geschaffen. Wie findet man den Mut, die inneren Ängste zu üb
Zu Hause ist es am schönsten,
sagt die linke Hand und hielt sich an der Heizung fest
von Navid Kermani
Premiere: 30.10.2026„Einmal wollte ich eine weite Reise machen“, erinnert sich das Ich. Die meisten Körperteile finden diesen Plan prima. Sie freuen sich entsprechend ihrer Fähigkeiten auf neue Gerüche, neue Geräusche, neue Wege, neue Bilder, neues Essen oder neue Geschichten. Nur die linke Hand freut sich nicht. Sie will nicht von zu Hause weg! Eine aufregende Reise durch den Körper beginnt, bei der alle mit allen zusammenhängen, aber nicht einer Meinung sind. Wie kann die abenteuerlustige Mehrheit des Körpers der linken Hand ihr Unbehagen nehmen? Jetzt ist Teamarbeit und Fantasie gefragt. Navid Kermani und der Illustrator Mehrdad Zaeri haben ein universelles Bilderbuch über die innere Zerrissenheit vor großen Entscheidungen geschaffen. Wie findet man den Mut, die inneren Ängste zu üb
Aufführungen
| Führung
Treff: Freunde-Foyer (Eingang Nord, Alfons-Goppel-Straße)
Dauer: ca. 1 Stunde
Nicht barrierefrei
€ 15
Führung durch das Nationaltheater
Eine Führung durch das Nationaltheater gibt Ihnen die Möglichkeit, die Oper von einer neuen Seite zu entdecken. Sie vermittelt Wissenswertes über die verschiedenen Abläufe im Haus und über den Aufwand, der erbracht werden muss, bevor es am Abend heißen kann: „Vorhang auf!“ Sie erfahren interessante Informationen über die Architektur des Hauses und die Persönlichkeiten, die die über 350-jährige Geschichte der Bayerischen Staatsoper geprägt haben. Der Rundgang beinhaltet unter anderem die Besichtigung des Königssaals, der Ionischen Säle, des Zuschauer:innensaals sowie, nach Verfügbarkeit, des Bühnenbereichs.Treff: Freunde-Foyer (Eingang Nord, Alfons-Goppel-Straße)
Dauer: ca. 1 Stunde
Nicht barrierefrei
€ 15
Aufführungen
| Oper
Komponist Giuseppe Verdi. Libretto von Antonio Somma.
Ein Machthaber, sein Freund und dessen Frau. Eine Dreiecksgeschichte, wie sie im Buche steht: der Sopran zwischen Tenor und Bariton. Aber in Verdis Ballo in maschera haben alle Protagonisten zwei Gesichter. Riccardo, der Gouverneur, wird als gerechter Souverän gefeiert, doch flieht er vor seiner Verantwortung und flüchtet sich aus Überdruss in ablenkende Zerstreuung - der ultimative Reiz für einen Menschen wie ihn kann nur noch sein, das eigene Leben aufs Spiel zu setzen.
Renato liebt Riccardo, seinen Freund, fast mehr als seine Frau; und sie, Amelia, will nicht nur ihre Gefühle für Riccardo abtöten, sondern womöglich sogar mehr. Ulrica, die Wahrsagerin, ist dabei die untergründige Macht, die in d
Un Ballo in maschera
Giuseppe Verdi
Melodramma in drei Akten (1859)Komponist Giuseppe Verdi. Libretto von Antonio Somma.
Ein Machthaber, sein Freund und dessen Frau. Eine Dreiecksgeschichte, wie sie im Buche steht: der Sopran zwischen Tenor und Bariton. Aber in Verdis Ballo in maschera haben alle Protagonisten zwei Gesichter. Riccardo, der Gouverneur, wird als gerechter Souverän gefeiert, doch flieht er vor seiner Verantwortung und flüchtet sich aus Überdruss in ablenkende Zerstreuung - der ultimative Reiz für einen Menschen wie ihn kann nur noch sein, das eigene Leben aufs Spiel zu setzen.
Renato liebt Riccardo, seinen Freund, fast mehr als seine Frau; und sie, Amelia, will nicht nur ihre Gefühle für Riccardo abtöten, sondern womöglich sogar mehr. Ulrica, die Wahrsagerin, ist dabei die untergründige Macht, die in d
Aufführungen
| Musical
Buch und Liedtexte von Alan Jay Lerner
Deutsch von Robert Gilbert
Münchner Textfassung von Josef E. Köpplinger, ins Bayerische übertragen von Stefan Bischoff
Was macht den Menschen aus, seine Herkunft oder seine Sprache? Phonetik-Professor Henry Higgins ist zutiefst vom Letzteren überzeugt. Als ihm das fürchterlich radebrechende Blumenmädchen Eliza Doolittle über den Weg läuft, ist sein Ehrgeiz angestachelt! Mit Kollege Oberst Pickering wettet er, innerhalb von sechs Monaten aus der verlotterten Straßengöre eine Lady zu machen. Eliza ist von diesem Angebot fasziniert und willigt in die Sprach-Dressur ein. Und nach einigen Start-Schwierigkeiten scheint das Experiment auch tatsächlich zu gelingen, wenn da nicht die Liebe in
My Fair Lady
Musik von Frederick Loewe
Nach Bernard Shaws »Pygmalion« und dem Film von Gabriel PascalBuch und Liedtexte von Alan Jay Lerner
Deutsch von Robert Gilbert
Münchner Textfassung von Josef E. Köpplinger, ins Bayerische übertragen von Stefan Bischoff
Was macht den Menschen aus, seine Herkunft oder seine Sprache? Phonetik-Professor Henry Higgins ist zutiefst vom Letzteren überzeugt. Als ihm das fürchterlich radebrechende Blumenmädchen Eliza Doolittle über den Weg läuft, ist sein Ehrgeiz angestachelt! Mit Kollege Oberst Pickering wettet er, innerhalb von sechs Monaten aus der verlotterten Straßengöre eine Lady zu machen. Eliza ist von diesem Angebot fasziniert und willigt in die Sprach-Dressur ein. Und nach einigen Start-Schwierigkeiten scheint das Experiment auch tatsächlich zu gelingen, wenn da nicht die Liebe in
Aufführungen
| Schauspiel
»Zwei Seelen wohnen, ach! in meiner Brust« – Goethes Faust beschreibt damit nicht nur ein persönliches Drama, sondern eine Erfahrung moderner Subjektivität: Das Ich erscheint als Gefüge widersprüchlicher Kräfte. Goethes Drama zeigt den modernen Menschen als Getriebenen einer Logik permanenter Steigerung – zwischen Selbstkontrolle, Konsum und Zerstörung. Ulrich Rasche zeigt dieses Geschehen als inneres Kammerspiel. Die Figuren verkörpern Kräfte eines zerrissenen Bewusstseins; Mephisto wird zu einem dunklen Schatten des Subjekts selbst.
Seit dem 16. Jahrhundert gehört die Erzählung des Doktor Faust, der seine Seele dem Teufel verschreibt, zum Kernrepertoire der europäischen Literatur. Ende des 18. Jahrhunderts erfährt der Stoff durch Johann Wolfgang von Goethe eine
Faust I
Eine Tragödie von Johann Wolfgang von Goethe
Premiere: 6.11.2026»Zwei Seelen wohnen, ach! in meiner Brust« – Goethes Faust beschreibt damit nicht nur ein persönliches Drama, sondern eine Erfahrung moderner Subjektivität: Das Ich erscheint als Gefüge widersprüchlicher Kräfte. Goethes Drama zeigt den modernen Menschen als Getriebenen einer Logik permanenter Steigerung – zwischen Selbstkontrolle, Konsum und Zerstörung. Ulrich Rasche zeigt dieses Geschehen als inneres Kammerspiel. Die Figuren verkörpern Kräfte eines zerrissenen Bewusstseins; Mephisto wird zu einem dunklen Schatten des Subjekts selbst.
Seit dem 16. Jahrhundert gehört die Erzählung des Doktor Faust, der seine Seele dem Teufel verschreibt, zum Kernrepertoire der europäischen Literatur. Ende des 18. Jahrhunderts erfährt der Stoff durch Johann Wolfgang von Goethe eine
Aufführungen
| Schauspiel
1941 schreibt
Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui
von Bertolt Brecht
Die Wirtschaftskrise breitet sich über ganz Chicago aus. Besonders dem Gemüsehandel geht es schlecht. Um sein Geschäft zu retten, muss der Karfioltrust kreativ werden. Arturo Ui bietet seine Hilfe an, doch mit ihm und seiner Gangsterbande wollen die Geschäftsmänner nichts zu tun haben. Stattdessen verwickeln sie den angesehenen Politiker Dogsborough in eine Intrige. Und Arturo Ui, der Wind von der Korruption zwischen Karfiolgeschäft und Politik bekommt, wittert seine Chance. Stück für Stück spielt er die anderen Akteure gegeneinander aus und reißt die Macht an sich. Wer ihm in die Quere kommt, wird beseitigt. Schon bald kontrolliert Ui mit seiner Bande das komplette Karfiolgeschäft. Doch damit nicht genug: Neben Chicago soll auch der Nachbarort Cicero unter seine Fittiche.1941 schreibt
Aufführungen
| Familientheater
Ein zeitloses Meisterwerk kehrt zurück auf die Bühne: Disney Der Glöckner von Notre Dame erzählt die bewegende Geschichte des entstellten Quasimodo, der hoch oben über den Dächern von Paris verborgen aufwächst – fernab der Welt, doch voller Sehnsucht nach ihr. Im Oktober 2026 präsentieren wir die neue deutschsprachige Inszenierung des Budapester Operettentheaters erstmals auf unserer Bühne.
Geschichte nach Victor Hugo
Als Quasimodo sich beim Fest der Narren zum ersten Mal unter die Menschen wagt, gerät er in Schwierigkeiten und begegnet der mutigen Esmeralda, die ihm Mitgefühl und Freundschaft schenkt. Ihre Begegnung entfacht eine berührende Geschichte über Ausgrenzung, Liebe und Gerechtigkeit – erzählt vor der gewaltigen Kulisse
Disney: Der Glöckner von Notre Dame
Eine Geschichte über Liebe, Mut und MenschlichkeitEin zeitloses Meisterwerk kehrt zurück auf die Bühne: Disney Der Glöckner von Notre Dame erzählt die bewegende Geschichte des entstellten Quasimodo, der hoch oben über den Dächern von Paris verborgen aufwächst – fernab der Welt, doch voller Sehnsucht nach ihr. Im Oktober 2026 präsentieren wir die neue deutschsprachige Inszenierung des Budapester Operettentheaters erstmals auf unserer Bühne.
Geschichte nach Victor Hugo
Als Quasimodo sich beim Fest der Narren zum ersten Mal unter die Menschen wagt, gerät er in Schwierigkeiten und begegnet der mutigen Esmeralda, die ihm Mitgefühl und Freundschaft schenkt. Ihre Begegnung entfacht eine berührende Geschichte über Ausgrenzung, Liebe und Gerechtigkeit – erzählt vor der gewaltigen Kulisse
Aufführungen
| Schauspiel
Der Familienfluch ewiger Rache spinnt sich unerbittlich weiter und weiter – bis hinein in die deutsche Gegenwart. Denn in dieser radikalen Überschreibung von Lorenz Nolting und Sofie Boiten richtet sich Elektras Wut nicht länger auf die düstere Vergangenheit der eigenen Familie, sondern auf die belastete Familiengeschichte einer der reichsten Unternehmerdynastien Deutschlands: der Familie Quandt, deren Wohlstand nicht zuletzt auf der jahrelangen A
Elektra - 750 PS Vergangenheitsüberwältigung
von Sofie Boiten und Lorenz Nolting, frei nach Sophokles
Agamemnon ist tot. Der gefeierte Kriegsheld wird gleich nach seiner Heimkehr von seiner Frau Klytaimnestra und ihrem neuen Liebhaber Aigisthos aus Rache für die Opferung der gemeinsamen Tochter Iphigenie ermordet. Die Geschwister Elektra und Orestes schwören daraufhin, ihrerseits Vergeltung für den heimtückischen Mord am geliebten Vater zu üben.Der Familienfluch ewiger Rache spinnt sich unerbittlich weiter und weiter – bis hinein in die deutsche Gegenwart. Denn in dieser radikalen Überschreibung von Lorenz Nolting und Sofie Boiten richtet sich Elektras Wut nicht länger auf die düstere Vergangenheit der eigenen Familie, sondern auf die belastete Familiengeschichte einer der reichsten Unternehmerdynastien Deutschlands: der Familie Quandt, deren Wohlstand nicht zuletzt auf der jahrelangen A
Aufführungen
| Familientheater
Ein zeitloses Meisterwerk kehrt zurück auf die Bühne: Disney Der Glöckner von Notre Dame erzählt die bewegende Geschichte des entstellten Quasimodo, der hoch oben über den Dächern von Paris verborgen aufwächst – fernab der Welt, doch voller Sehnsucht nach ihr. Im Oktober 2026 präsentieren wir die neue deutschsprachige Inszenierung des Budapester Operettentheaters erstmals auf unserer Bühne.
Geschichte nach Victor Hugo
Als Quasimodo sich beim Fest der Narren zum ersten Mal unter die Menschen wagt, gerät er in Schwierigkeiten und begegnet der mutigen Esmeralda, die ihm Mitgefühl und Freundschaft schenkt. Ihre Begegnung entfacht eine berührende Geschichte über Ausgrenzung, Liebe und Gerechtigkeit – erzählt vor der gewaltigen Kulisse
Disney: Der Glöckner von Notre Dame
Eine Geschichte über Liebe, Mut und MenschlichkeitEin zeitloses Meisterwerk kehrt zurück auf die Bühne: Disney Der Glöckner von Notre Dame erzählt die bewegende Geschichte des entstellten Quasimodo, der hoch oben über den Dächern von Paris verborgen aufwächst – fernab der Welt, doch voller Sehnsucht nach ihr. Im Oktober 2026 präsentieren wir die neue deutschsprachige Inszenierung des Budapester Operettentheaters erstmals auf unserer Bühne.
Geschichte nach Victor Hugo
Als Quasimodo sich beim Fest der Narren zum ersten Mal unter die Menschen wagt, gerät er in Schwierigkeiten und begegnet der mutigen Esmeralda, die ihm Mitgefühl und Freundschaft schenkt. Ihre Begegnung entfacht eine berührende Geschichte über Ausgrenzung, Liebe und Gerechtigkeit – erzählt vor der gewaltigen Kulisse
Aufführungen
| Oper
Zweiter Tag des Bühnenfestspiels Der Ring des Nibelungen (1876)
Komponist Richard Wagner. Dichtung von Richard Wagner.
Neuproduktion.
Seit den Geschehnissen in Die Walküre sind etliche Jahre ins Land gegangen. Siegfried, Sohn von Siegmund und Sieglinde und inzwischen Waise, wächst in großer Abgeschiedenheit bei Mime auf. Immer mehr bedrängen ihn Fragen nach seiner Herkunft und Identität. Mime versucht, Siegfried zu instrumentalisieren: Der außergewöhnlich starke Siegfried soll mit dem Schwert Nothung Fafner töten, der im Besitz des Rings ist und sich völlig zurückgezogen hat. Siegfried tötet Fafner und nimmt Ring und Tarnkappe an sich. Göttervater Wotan zieht inkognito umher, in steter Sorge um Siegfried, der das Überleben der Götter sichern soll. Doch seine Ma
Siegfried
Richard Wagner
Premiere: 29.10.2026Zweiter Tag des Bühnenfestspiels Der Ring des Nibelungen (1876)
Komponist Richard Wagner. Dichtung von Richard Wagner.
Neuproduktion.
Seit den Geschehnissen in Die Walküre sind etliche Jahre ins Land gegangen. Siegfried, Sohn von Siegmund und Sieglinde und inzwischen Waise, wächst in großer Abgeschiedenheit bei Mime auf. Immer mehr bedrängen ihn Fragen nach seiner Herkunft und Identität. Mime versucht, Siegfried zu instrumentalisieren: Der außergewöhnlich starke Siegfried soll mit dem Schwert Nothung Fafner töten, der im Besitz des Rings ist und sich völlig zurückgezogen hat. Siegfried tötet Fafner und nimmt Ring und Tarnkappe an sich. Göttervater Wotan zieht inkognito umher, in steter Sorge um Siegfried, der das Überleben der Götter sichern soll. Doch seine Ma
Familie+Kinder
| Kindertheater
Andri Beyerle
Muuuuh. Oder besser: Määääh! Denn die Kuh Rosmarie ist zwar eine Kuh (MUH!), aber auf ihrem Bauernhof ist ihr zu Nichts außer MÄÄÄÄH-meckern zu Mute. Das Schwein wälzt sich so freudvoll im Dreck, dass Rosmarie völlig schwindelig wird. Der Hund schmatzt zu laut und frisst zu gierig, und das Huhn macht viel zu lautes Gegacker um das viel zu kleine Ei. Kurzum: Niemand kann es Rosmarie so richtig Recht machen. Da platzt dem Bauer der Kragen: Kurzerhand entscheidet er, die Kuh vom Bauernhof zu verweisen. Soll sie halt irgendwo anders vor sich hin meckern. Doch als plötzlich eine Reihe neuer Tiere auf dem Bauernhof auftauchen, muss der Bauer feststellen, dass
Die Kuh Rosmarie
nach dem Bilderbuch „Die Kuh Rosalinde“ von Frauke Nahrgang und Winfried Opgenoorth
aus dem Schweizerdeutschen von Juliane Schwerdtner, für die Schauburg bearbeitet von Simone Oswald und Katharina EngelAndri Beyerle
Muuuuh. Oder besser: Määääh! Denn die Kuh Rosmarie ist zwar eine Kuh (MUH!), aber auf ihrem Bauernhof ist ihr zu Nichts außer MÄÄÄÄH-meckern zu Mute. Das Schwein wälzt sich so freudvoll im Dreck, dass Rosmarie völlig schwindelig wird. Der Hund schmatzt zu laut und frisst zu gierig, und das Huhn macht viel zu lautes Gegacker um das viel zu kleine Ei. Kurzum: Niemand kann es Rosmarie so richtig Recht machen. Da platzt dem Bauer der Kragen: Kurzerhand entscheidet er, die Kuh vom Bauernhof zu verweisen. Soll sie halt irgendwo anders vor sich hin meckern. Doch als plötzlich eine Reihe neuer Tiere auf dem Bauernhof auftauchen, muss der Bauer feststellen, dass
Aufführungen
| Jugendtheater
Eine Produktion des Backstageklubs
"MOMO" von Michael Ende erzählt die Geschichte eines Mädchens, das etwas Besonderes kann: Zuhören. In einer Welt, in der die Menschen immer weniger Zeit füreinander haben, begegnet Momo den geheimnisvollen grauen Gestalten. Sie überreden die Menschen dazu, Zeit zu sparen – und stehlen ihnen dabei genau das, was ihr Leben lebenswert macht. Momo, die bezeichnenderweise in einem Theater lebt, macht sich auf den Weg, das zurückzuerobern, was wirklich zählt.
Der Backstageklub des Münchner Volkstheaters bringt Michael Endes zeitlose Geschichte auf die Bühne. In Zusammenarbeit mit Refugio München erarbeitet Rebecca Maria Fischer ein inklusives Theaterprojekt mit 19 jungen Menschen im Alter von 12 bis 38 Jahren mit unterschiedlichen
Momo
von Michael Ende, für die Bühne bearbeitet von Vita Huber
Premiere: 7.11.2026Eine Produktion des Backstageklubs
"MOMO" von Michael Ende erzählt die Geschichte eines Mädchens, das etwas Besonderes kann: Zuhören. In einer Welt, in der die Menschen immer weniger Zeit füreinander haben, begegnet Momo den geheimnisvollen grauen Gestalten. Sie überreden die Menschen dazu, Zeit zu sparen – und stehlen ihnen dabei genau das, was ihr Leben lebenswert macht. Momo, die bezeichnenderweise in einem Theater lebt, macht sich auf den Weg, das zurückzuerobern, was wirklich zählt.
Der Backstageklub des Münchner Volkstheaters bringt Michael Endes zeitlose Geschichte auf die Bühne. In Zusammenarbeit mit Refugio München erarbeitet Rebecca Maria Fischer ein inklusives Theaterprojekt mit 19 jungen Menschen im Alter von 12 bis 38 Jahren mit unterschiedlichen
Aufführungen
| Musical
Buch und Liedtexte von Alan Jay Lerner
Deutsch von Robert Gilbert
Münchner Textfassung von Josef E. Köpplinger, ins Bayerische übertragen von Stefan Bischoff
Was macht den Menschen aus, seine Herkunft oder seine Sprache? Phonetik-Professor Henry Higgins ist zutiefst vom Letzteren überzeugt. Als ihm das fürchterlich radebrechende Blumenmädchen Eliza Doolittle über den Weg läuft, ist sein Ehrgeiz angestachelt! Mit Kollege Oberst Pickering wettet er, innerhalb von sechs Monaten aus der verlotterten Straßengöre eine Lady zu machen. Eliza ist von diesem Angebot fasziniert und willigt in die Sprach-Dressur ein. Und nach einigen Start-Schwierigkeiten scheint das Experiment auch tatsächlich zu gelingen, wenn da nicht die Liebe in
My Fair Lady
Musik von Frederick Loewe
Nach Bernard Shaws »Pygmalion« und dem Film von Gabriel PascalBuch und Liedtexte von Alan Jay Lerner
Deutsch von Robert Gilbert
Münchner Textfassung von Josef E. Köpplinger, ins Bayerische übertragen von Stefan Bischoff
Was macht den Menschen aus, seine Herkunft oder seine Sprache? Phonetik-Professor Henry Higgins ist zutiefst vom Letzteren überzeugt. Als ihm das fürchterlich radebrechende Blumenmädchen Eliza Doolittle über den Weg läuft, ist sein Ehrgeiz angestachelt! Mit Kollege Oberst Pickering wettet er, innerhalb von sechs Monaten aus der verlotterten Straßengöre eine Lady zu machen. Eliza ist von diesem Angebot fasziniert und willigt in die Sprach-Dressur ein. Und nach einigen Start-Schwierigkeiten scheint das Experiment auch tatsächlich zu gelingen, wenn da nicht die Liebe in
Aufführungen
| Schauspiel
Jahre später – aus dem furchtlosen Mädchen ist längst eine junge Frau geworden – entscheidet ihr Vater nun, wen sie heiraten soll: den Gellner-Vinzenz vom reichen Nachbarshof. Doch Wally, die sich ohnehin bereits in den Bärenjoseph verguckt hat, denkt gar nicht daran, sich dem Willen ihres Vaters zu beugen. Sie will selbst entscheiden, wie und vor allem mit wem sie ihr Leben verbringt. Diese Weigerung hat schwere Folgen: Ihr Vate
Die Geierwally
nach dem Roman von Wilhelmine von Hillern, für die Bühne bearbeitet von Julia Prechsl
Walburga Stromminger ist schon früh für das bekannt, was sich nicht einmal die gleichaltrigen Jungs trauen. Vor aller Augen nimmt sie an einer Felswand ein Geiernest aus und wird so, ganz zum Stolz ihres Vaters, zum stärksten Mädchen weit und breit. Und mit dem Geier, der ihr fortan nicht mehr von der Seite weicht, bekommt sie auch ihren Spitznamen: Geierwally.Jahre später – aus dem furchtlosen Mädchen ist längst eine junge Frau geworden – entscheidet ihr Vater nun, wen sie heiraten soll: den Gellner-Vinzenz vom reichen Nachbarshof. Doch Wally, die sich ohnehin bereits in den Bärenjoseph verguckt hat, denkt gar nicht daran, sich dem Willen ihres Vaters zu beugen. Sie will selbst entscheiden, wie und vor allem mit wem sie ihr Leben verbringt. Diese Weigerung hat schwere Folgen: Ihr Vate
Aufführungen
| Familientheater
Ein zeitloses Meisterwerk kehrt zurück auf die Bühne: Disney Der Glöckner von Notre Dame erzählt die bewegende Geschichte des entstellten Quasimodo, der hoch oben über den Dächern von Paris verborgen aufwächst – fernab der Welt, doch voller Sehnsucht nach ihr. Im Oktober 2026 präsentieren wir die neue deutschsprachige Inszenierung des Budapester Operettentheaters erstmals auf unserer Bühne.
Geschichte nach Victor Hugo
Als Quasimodo sich beim Fest der Narren zum ersten Mal unter die Menschen wagt, gerät er in Schwierigkeiten und begegnet der mutigen Esmeralda, die ihm Mitgefühl und Freundschaft schenkt. Ihre Begegnung entfacht eine berührende Geschichte über Ausgrenzung, Liebe und Gerechtigkeit – erzählt vor der gewaltigen Kulisse
Disney: Der Glöckner von Notre Dame
Eine Geschichte über Liebe, Mut und MenschlichkeitEin zeitloses Meisterwerk kehrt zurück auf die Bühne: Disney Der Glöckner von Notre Dame erzählt die bewegende Geschichte des entstellten Quasimodo, der hoch oben über den Dächern von Paris verborgen aufwächst – fernab der Welt, doch voller Sehnsucht nach ihr. Im Oktober 2026 präsentieren wir die neue deutschsprachige Inszenierung des Budapester Operettentheaters erstmals auf unserer Bühne.
Geschichte nach Victor Hugo
Als Quasimodo sich beim Fest der Narren zum ersten Mal unter die Menschen wagt, gerät er in Schwierigkeiten und begegnet der mutigen Esmeralda, die ihm Mitgefühl und Freundschaft schenkt. Ihre Begegnung entfacht eine berührende Geschichte über Ausgrenzung, Liebe und Gerechtigkeit – erzählt vor der gewaltigen Kulisse
Aufführungen
| Schauspiel
Abschied
nach dem gleichnamigen Roman von Sebastian Haffner für die Bühne bearbeitet von Matthias Rippert
Ein letzter Tag in Paris, die letzten Stunden einer großen Liebe und die Gewissheit, dass nichts so bleiben wird, wie es war. In «Abschied» erzählt Sebastian Haffner von der letzten Begegnung mit seiner Geliebten Teddy. Zwischen Cafés, Museumsbesuchen, flüchtigen Begegnungen und intensiven Gesprächen verdichtet sich das noch unbeschwerte Lebensgefühl der frühen 1930er-Jahre. Der Roman begleitet die beiden durch Stunden voller Nähe, Zweifel und Hoffnung bis zum Moment am Bahnsteig, der sie unwiderruflich trennt. Poetisch, atmosphärisch dicht und sehr persönlich schildert Sebastian Haffner nicht nur das Ende einer großen Liebe, sondern auch den Abschied von der eigenen Jugend und einer Epoche kurz vor ihrem Untergang. Nur wenige Wochen benötigte Haffner 1932 für die Niederschrift dieses bis
Konzerte
| Party
& Special Guests
Passion für den Rhythmus
Freuen Sie sich auf eine einzigartige Nacht voller Eleganz, Tanz und Musik! Del Vecchio Dance lädt zur Cuban Gala Night in den Silbersaal ein. Eröffnet wird der Abend mit einem Workshop der Tänzerin und Choreografin Laura del Vecchio. Mit dabei sein wird auch der Tänzer Yuniel Gual und seine Crew sowie weitere Special Guests. So richtig aufheizen und für perfekte Stimmung sorgen wird DJ Tom Nka mit heißen Rhythmen und temperamentvollen Sounds. Bis spät in die Nacht kann dann noch ausgelassen getanzt und gefeiert werden.
Dauer: 6 Stunden
Preise: 35,00 € ggf. inkl. MwSt. und zzgl. Servicegebühren
Cuban Gala Night
Workshop / Konzert / After Party
Mit Laura Del Vecchio& Special Guests
Passion für den Rhythmus
Freuen Sie sich auf eine einzigartige Nacht voller Eleganz, Tanz und Musik! Del Vecchio Dance lädt zur Cuban Gala Night in den Silbersaal ein. Eröffnet wird der Abend mit einem Workshop der Tänzerin und Choreografin Laura del Vecchio. Mit dabei sein wird auch der Tänzer Yuniel Gual und seine Crew sowie weitere Special Guests. So richtig aufheizen und für perfekte Stimmung sorgen wird DJ Tom Nka mit heißen Rhythmen und temperamentvollen Sounds. Bis spät in die Nacht kann dann noch ausgelassen getanzt und gefeiert werden.
Dauer: 6 Stunden
Preise: 35,00 € ggf. inkl. MwSt. und zzgl. Servicegebühren
Ereignisse
| Familienprogramm
Hier hast du die Möglichkeit, mit unterschiedlichsten Materialien und Medien zu arbeiten und eigene künstlerische Ideen umzusetzen. Das Open Atelier ist zugleich Arbeitsraum, Produktionsstätte und Treffpunkt, sowie ein Ort für Austausch, gemeinsames Lernen und spontane Improvisation. Jeden Mittwoch und Donnerstag von 14 bis 19 Uhr kannst du ohne Anmeldung vorbeikommen und direkt loslegen.
Open Atelier. Solar
Ab Mitte September 2026 wird das Open Atelier zum Arbeitsort des Museo Aero Solar. Das Museo Aero Solar ist zugleich Skulptur und fliegendes Museum. Seine Hülle besteht au
Open Atelier
Ein Atelier ist ein Ort, an dem Künstler*innen arbeiten, experimentieren und neue Werke produzieren. Mit dem Open Atelier ist genauso ein Raum – offen, zugänglich und lebendig – im Haus der Kunst entstanden.Hier hast du die Möglichkeit, mit unterschiedlichsten Materialien und Medien zu arbeiten und eigene künstlerische Ideen umzusetzen. Das Open Atelier ist zugleich Arbeitsraum, Produktionsstätte und Treffpunkt, sowie ein Ort für Austausch, gemeinsames Lernen und spontane Improvisation. Jeden Mittwoch und Donnerstag von 14 bis 19 Uhr kannst du ohne Anmeldung vorbeikommen und direkt loslegen.
Open Atelier. Solar
Ab Mitte September 2026 wird das Open Atelier zum Arbeitsort des Museo Aero Solar. Das Museo Aero Solar ist zugleich Skulptur und fliegendes Museum. Seine Hülle besteht au
Aufführungen
| Führung
Treff: Freunde-Foyer (Eingang Nord, Alfons-Goppel-Straße)
Dauer: ca. 1 Stunde
Nicht barrierefrei
€ 15
Führung durch das Nationaltheater
Eine Führung durch das Nationaltheater gibt Ihnen die Möglichkeit, die Oper von einer neuen Seite zu entdecken. Sie vermittelt Wissenswertes über die verschiedenen Abläufe im Haus und über den Aufwand, der erbracht werden muss, bevor es am Abend heißen kann: „Vorhang auf!“ Sie erfahren interessante Informationen über die Architektur des Hauses und die Persönlichkeiten, die die über 350-jährige Geschichte der Bayerischen Staatsoper geprägt haben. Der Rundgang beinhaltet unter anderem die Besichtigung des Königssaals, der Ionischen Säle, des Zuschauer:innensaals sowie, nach Verfügbarkeit, des Bühnenbereichs.Treff: Freunde-Foyer (Eingang Nord, Alfons-Goppel-Straße)
Dauer: ca. 1 Stunde
Nicht barrierefrei
€ 15
Aufführungen
| Kinderprogramm
Die Führungen sind ausschließlich für Kinder. Für die Eltern findet parallel eine Erwachsenenführung statt.
Treff: Freunde-Foyer (Eingang Nord, Alfons-Goppel-Straße)
Dauer: ca. 1 Stunde
Nicht barrierefrei
Kinderführung „Abenteuer Oper"
Für 6- bis 12-Jährige
Wie wird in der Oper das unterschiedliche Licht erzeugt? Wer sagt den Sänger:innen den Text ein? - Die „Abenteuer Oper“-Führung beantwortet diese Fragen und soll die Kinder vor allem auf die Welt der Oper und den riesigen Betrieb, der dahinter steckt, neugierig machen: angefangen von der interessanten Geschichte des Hauses bis hin zu den Räumlichkeiten wie der Königsloge, dem Zuschauerraum und dem Bühnenbereich.Die Führungen sind ausschließlich für Kinder. Für die Eltern findet parallel eine Erwachsenenführung statt.
Treff: Freunde-Foyer (Eingang Nord, Alfons-Goppel-Straße)
Dauer: ca. 1 Stunde
Nicht barrierefrei
Aufführungen
| Kurs
Neun Münchner Theater machen Workshops. Ein Aktionstag voller Mut, Kreativität und Vielfalt – für alle von 8 bis 99 Jahren. Spiel, tanz, schreib, sei laut – und steh um 16 Uhr gemeinsam mit verschiedensten Menschen auf der Bühne des Metropoltheaters. Die Türen sind offen. Die Bühnen sind frei. Mach mit!
Los geht's am jeweiligen Workshoport. Gemeinsamer Abschluss im Metropoltheater, Floriansmühlstraße 5.
Die Teilnahme ist kostenlos.
Dauer ca. 6 Stunden 00 Minuten
Workshop - Macht Theater
Workshops in neun Münchner Theater für alle von 8 bis 99 JahrenNeun Münchner Theater machen Workshops. Ein Aktionstag voller Mut, Kreativität und Vielfalt – für alle von 8 bis 99 Jahren. Spiel, tanz, schreib, sei laut – und steh um 16 Uhr gemeinsam mit verschiedensten Menschen auf der Bühne des Metropoltheaters. Die Türen sind offen. Die Bühnen sind frei. Mach mit!
Los geht's am jeweiligen Workshoport. Gemeinsamer Abschluss im Metropoltheater, Floriansmühlstraße 5.
Die Teilnahme ist kostenlos.
Dauer ca. 6 Stunden 00 Minuten
Aufführungen
| Familientheater
Ein zeitloses Meisterwerk kehrt zurück auf die Bühne: Disney Der Glöckner von Notre Dame erzählt die bewegende Geschichte des entstellten Quasimodo, der hoch oben über den Dächern von Paris verborgen aufwächst – fernab der Welt, doch voller Sehnsucht nach ihr. Im Oktober 2026 präsentieren wir die neue deutschsprachige Inszenierung des Budapester Operettentheaters erstmals auf unserer Bühne.
Geschichte nach Victor Hugo
Als Quasimodo sich beim Fest der Narren zum ersten Mal unter die Menschen wagt, gerät er in Schwierigkeiten und begegnet der mutigen Esmeralda, die ihm Mitgefühl und Freundschaft schenkt. Ihre Begegnung entfacht eine berührende Geschichte über Ausgrenzung, Liebe und Gerechtigkeit – erzählt vor der gewaltigen Kulisse
Disney: Der Glöckner von Notre Dame
Eine Geschichte über Liebe, Mut und MenschlichkeitEin zeitloses Meisterwerk kehrt zurück auf die Bühne: Disney Der Glöckner von Notre Dame erzählt die bewegende Geschichte des entstellten Quasimodo, der hoch oben über den Dächern von Paris verborgen aufwächst – fernab der Welt, doch voller Sehnsucht nach ihr. Im Oktober 2026 präsentieren wir die neue deutschsprachige Inszenierung des Budapester Operettentheaters erstmals auf unserer Bühne.
Geschichte nach Victor Hugo
Als Quasimodo sich beim Fest der Narren zum ersten Mal unter die Menschen wagt, gerät er in Schwierigkeiten und begegnet der mutigen Esmeralda, die ihm Mitgefühl und Freundschaft schenkt. Ihre Begegnung entfacht eine berührende Geschichte über Ausgrenzung, Liebe und Gerechtigkeit – erzählt vor der gewaltigen Kulisse
Aufführungen
| Jugendtheater
Eine Produktion des Backstageklubs
"MOMO" von Michael Ende erzählt die Geschichte eines Mädchens, das etwas Besonderes kann: Zuhören. In einer Welt, in der die Menschen immer weniger Zeit füreinander haben, begegnet Momo den geheimnisvollen grauen Gestalten. Sie überreden die Menschen dazu, Zeit zu sparen – und stehlen ihnen dabei genau das, was ihr Leben lebenswert macht. Momo, die bezeichnenderweise in einem Theater lebt, macht sich auf den Weg, das zurückzuerobern, was wirklich zählt.
Der Backstageklub des Münchner Volkstheaters bringt Michael Endes zeitlose Geschichte auf die Bühne. In Zusammenarbeit mit Refugio München erarbeitet Rebecca Maria Fischer ein inklusives Theaterprojekt mit 19 jungen Menschen im Alter von 12 bis 38 Jahren mit unterschiedlichen
Momo
von Michael Ende, für die Bühne bearbeitet von Vita Huber
Premiere: 7.11.2026Eine Produktion des Backstageklubs
"MOMO" von Michael Ende erzählt die Geschichte eines Mädchens, das etwas Besonderes kann: Zuhören. In einer Welt, in der die Menschen immer weniger Zeit füreinander haben, begegnet Momo den geheimnisvollen grauen Gestalten. Sie überreden die Menschen dazu, Zeit zu sparen – und stehlen ihnen dabei genau das, was ihr Leben lebenswert macht. Momo, die bezeichnenderweise in einem Theater lebt, macht sich auf den Weg, das zurückzuerobern, was wirklich zählt.
Der Backstageklub des Münchner Volkstheaters bringt Michael Endes zeitlose Geschichte auf die Bühne. In Zusammenarbeit mit Refugio München erarbeitet Rebecca Maria Fischer ein inklusives Theaterprojekt mit 19 jungen Menschen im Alter von 12 bis 38 Jahren mit unterschiedlichen
Familie+Kinder
| Kindertheater
sagt die linke Hand und hielt sich an der Heizung fest
Premiere: 30.10.2026
„Einmal wollte ich eine weite Reise machen“, erinnert sich das Ich. Die meisten Körperteile finden diesen Plan prima. Sie freuen sich entsprechend ihrer Fähigkeiten auf neue Gerüche, neue Geräusche, neue Wege, neue Bilder, neues Essen oder neue Geschichten. Nur die linke Hand freut sich nicht. Sie will nicht von zu Hause weg! Eine aufregende Reise durch den Körper beginnt, bei der alle mit allen zusammenhängen, aber nicht einer Meinung sind. Wie kann die abenteuerlustige Mehrheit des Körpers der linken Hand ihr Unbehagen nehmen? Jetzt ist Teamarbeit und Fantasie gefragt. Navid Kermani und der Illustrator Mehrdad Zaeri haben ein universelles Bilderbuch über die innere Zerrissenheit vor großen Entscheidungen geschaffen. Wie findet man den Mut, die inneren Ängste zu üb
Zu Hause ist es am schönsten,
sagt die linke Hand und hielt sich an der Heizung fest
von Navid Kermani
Premiere: 30.10.2026„Einmal wollte ich eine weite Reise machen“, erinnert sich das Ich. Die meisten Körperteile finden diesen Plan prima. Sie freuen sich entsprechend ihrer Fähigkeiten auf neue Gerüche, neue Geräusche, neue Wege, neue Bilder, neues Essen oder neue Geschichten. Nur die linke Hand freut sich nicht. Sie will nicht von zu Hause weg! Eine aufregende Reise durch den Körper beginnt, bei der alle mit allen zusammenhängen, aber nicht einer Meinung sind. Wie kann die abenteuerlustige Mehrheit des Körpers der linken Hand ihr Unbehagen nehmen? Jetzt ist Teamarbeit und Fantasie gefragt. Navid Kermani und der Illustrator Mehrdad Zaeri haben ein universelles Bilderbuch über die innere Zerrissenheit vor großen Entscheidungen geschaffen. Wie findet man den Mut, die inneren Ängste zu üb
Aufführungen
| Oper
Prinz Tamino wird von der Königin der Nacht beauftragt, ihre Tochter aus den Fängen des bösen Sarastro zu befreien. Der seltsame Vogelfänger Papageno soll ihm dabei helfen. Doch kaum sind sie bei Sarastro angelangt, entpuppt dieser sich als Lichtgestalt und die Königin als rachsüchtige Furie. Oder doch nicht? Sind Gut und Böse so leicht zu trennen? Was für Mächte sind hier eigentlich am Werk? Auf seinem Weg zu Pamina lernt Tamino sich und die Welt neu kennen.
Mozarts rätselhafte Oper über Liebe, Läuterung und Menschlichkeit verzaubert seit 1791 Kinder und Erwachsene. Staatsintendant Josef E. Köpplinger inszeniert das magische Werk als Geschichte um das Geheimnis der Verwandlung, des Erwachsenwerdens – vor allem aber
Die Zauberflöte
Musik von Wolfgang Amadeus Mozart
Text nach Emanuel Schikaneder, eingerichtet von Josef E. KöpplingerPrinz Tamino wird von der Königin der Nacht beauftragt, ihre Tochter aus den Fängen des bösen Sarastro zu befreien. Der seltsame Vogelfänger Papageno soll ihm dabei helfen. Doch kaum sind sie bei Sarastro angelangt, entpuppt dieser sich als Lichtgestalt und die Königin als rachsüchtige Furie. Oder doch nicht? Sind Gut und Böse so leicht zu trennen? Was für Mächte sind hier eigentlich am Werk? Auf seinem Weg zu Pamina lernt Tamino sich und die Welt neu kennen.
Mozarts rätselhafte Oper über Liebe, Läuterung und Menschlichkeit verzaubert seit 1791 Kinder und Erwachsene. Staatsintendant Josef E. Köpplinger inszeniert das magische Werk als Geschichte um das Geheimnis der Verwandlung, des Erwachsenwerdens – vor allem aber
Konzerte
| Ball
Wir laden Sie zu einer besonderen Reise in die faszinierende Welt des argentinischen Tangos ein – zum Tanzen, Zuhören, Genießen und Träumen. Der prunkvolle Silbersaal mit einem Kronleuchter bildet dafür den perfekten Rahmen. Hier treffen Musik, Tanz und die besondere Atmosphäre einer echten Milonga aufeinander. Ein Highlight des Abends: die Livemusik von Siempre Tango.
Die Seele Argentiniens
Das renommierte Tango-Ensemble kommt direkt aus Argentinien nach München. Sie bringen die Leidenschaft, Kraft und Emotion des Tango Argentino auf die Bühne des Silbersaals. Musik, die nicht nur zum Tanzen einlädt, sondern auch zum Zuhören und Genießen – authentisch, intensiv und voller argentinischer Seele.
Für Anfänger und Fortgeschrittene
Durch den Abend beglei
Del Plata Gran Milonga
Tangoball / Tanzshow
Tango unter dem KronleuchterWir laden Sie zu einer besonderen Reise in die faszinierende Welt des argentinischen Tangos ein – zum Tanzen, Zuhören, Genießen und Träumen. Der prunkvolle Silbersaal mit einem Kronleuchter bildet dafür den perfekten Rahmen. Hier treffen Musik, Tanz und die besondere Atmosphäre einer echten Milonga aufeinander. Ein Highlight des Abends: die Livemusik von Siempre Tango.
Die Seele Argentiniens
Das renommierte Tango-Ensemble kommt direkt aus Argentinien nach München. Sie bringen die Leidenschaft, Kraft und Emotion des Tango Argentino auf die Bühne des Silbersaals. Musik, die nicht nur zum Tanzen einlädt, sondern auch zum Zuhören und Genießen – authentisch, intensiv und voller argentinischer Seele.
Für Anfänger und Fortgeschrittene
Durch den Abend beglei
Aufführungen
| Schauspiel
»Zwei Seelen wohnen, ach! in meiner Brust« – Goethes Faust beschreibt damit nicht nur ein persönliches Drama, sondern eine Erfahrung moderner Subjektivität: Das Ich erscheint als Gefüge widersprüchlicher Kräfte. Goethes Drama zeigt den modernen Menschen als Getriebenen einer Logik permanenter Steigerung – zwischen Selbstkontrolle, Konsum und Zerstörung. Ulrich Rasche zeigt dieses Geschehen als inneres Kammerspiel. Die Figuren verkörpern Kräfte eines zerrissenen Bewusstseins; Mephisto wird zu einem dunklen Schatten des Subjekts selbst.
Seit dem 16. Jahrhundert gehört die Erzählung des Doktor Faust, der seine Seele dem Teufel verschreibt, zum Kernrepertoire der europäischen Literatur. Ende des 18. Jahrhunderts erfährt der Stoff durch Johann Wolfgang von Goethe eine
Faust I
Eine Tragödie von Johann Wolfgang von Goethe
Premiere: 6.11.2026»Zwei Seelen wohnen, ach! in meiner Brust« – Goethes Faust beschreibt damit nicht nur ein persönliches Drama, sondern eine Erfahrung moderner Subjektivität: Das Ich erscheint als Gefüge widersprüchlicher Kräfte. Goethes Drama zeigt den modernen Menschen als Getriebenen einer Logik permanenter Steigerung – zwischen Selbstkontrolle, Konsum und Zerstörung. Ulrich Rasche zeigt dieses Geschehen als inneres Kammerspiel. Die Figuren verkörpern Kräfte eines zerrissenen Bewusstseins; Mephisto wird zu einem dunklen Schatten des Subjekts selbst.
Seit dem 16. Jahrhundert gehört die Erzählung des Doktor Faust, der seine Seele dem Teufel verschreibt, zum Kernrepertoire der europäischen Literatur. Ende des 18. Jahrhunderts erfährt der Stoff durch Johann Wolfgang von Goethe eine
Aufführungen
| Ballett
Musik Ludwig van Beethoven, Joseph Haydn, Franz Schubert (Arr. Andy Stein), Ibrahim Maalouf, Amos Ben-Tal.
Zum Wesen künstlerischer Arbeit gehört die Verständigung über die gemeinsamen Voraussetzungen. Von dort aus kann vorangeschritten, Neues geschaffen werden. Die drei Choreographen, deren Werke den Abend Common Ground bilden, teilen eine enge Verbundenheit mit dem Nederlands Dans Theater (NDT) in Den Haag. Neben einer gemeinsamen künstlerischen Überzeugung, in der auch der Humor seinen Platz hat, sind ihre Choreographien durch subtile inhaltliche Verbindungen verwoben – und wurden allesamt durch das NDT uraufgeführt.
In Alexander Ekmans Choreographie Cacti (2010) geraten die Mechanismen des Kulturbetri
Common Ground
Choreographie Alexander Ekman, Johan Inger, Jiří Kylián
Dreiteiliger Ballettabend („Cacti" 2010, „IMPASSE" 2020, „Bella Figura" 1995)Musik Ludwig van Beethoven, Joseph Haydn, Franz Schubert (Arr. Andy Stein), Ibrahim Maalouf, Amos Ben-Tal.
Zum Wesen künstlerischer Arbeit gehört die Verständigung über die gemeinsamen Voraussetzungen. Von dort aus kann vorangeschritten, Neues geschaffen werden. Die drei Choreographen, deren Werke den Abend Common Ground bilden, teilen eine enge Verbundenheit mit dem Nederlands Dans Theater (NDT) in Den Haag. Neben einer gemeinsamen künstlerischen Überzeugung, in der auch der Humor seinen Platz hat, sind ihre Choreographien durch subtile inhaltliche Verbindungen verwoben – und wurden allesamt durch das NDT uraufgeführt.
In Alexander Ekmans Choreographie Cacti (2010) geraten die Mechanismen des Kulturbetri
Aufführungen
| Jugendtheater
Eine Produktion des Backstageklubs
"MOMO" von Michael Ende erzählt die Geschichte eines Mädchens, das etwas Besonderes kann: Zuhören. In einer Welt, in der die Menschen immer weniger Zeit füreinander haben, begegnet Momo den geheimnisvollen grauen Gestalten. Sie überreden die Menschen dazu, Zeit zu sparen – und stehlen ihnen dabei genau das, was ihr Leben lebenswert macht. Momo, die bezeichnenderweise in einem Theater lebt, macht sich auf den Weg, das zurückzuerobern, was wirklich zählt.
Der Backstageklub des Münchner Volkstheaters bringt Michael Endes zeitlose Geschichte auf die Bühne. In Zusammenarbeit mit Refugio München erarbeitet Rebecca Maria Fischer ein inklusives Theaterprojekt mit 19 jungen Menschen im Alter von 12 bis 38 Jahren mit unterschiedlichen
Momo
von Michael Ende, für die Bühne bearbeitet von Vita Huber
Premiere: 7.11.2026Eine Produktion des Backstageklubs
"MOMO" von Michael Ende erzählt die Geschichte eines Mädchens, das etwas Besonderes kann: Zuhören. In einer Welt, in der die Menschen immer weniger Zeit füreinander haben, begegnet Momo den geheimnisvollen grauen Gestalten. Sie überreden die Menschen dazu, Zeit zu sparen – und stehlen ihnen dabei genau das, was ihr Leben lebenswert macht. Momo, die bezeichnenderweise in einem Theater lebt, macht sich auf den Weg, das zurückzuerobern, was wirklich zählt.
Der Backstageklub des Münchner Volkstheaters bringt Michael Endes zeitlose Geschichte auf die Bühne. In Zusammenarbeit mit Refugio München erarbeitet Rebecca Maria Fischer ein inklusives Theaterprojekt mit 19 jungen Menschen im Alter von 12 bis 38 Jahren mit unterschiedlichen
Aufführungen
| Schauspiel
1941 schreibt
Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui
von Bertolt Brecht
Die Wirtschaftskrise breitet sich über ganz Chicago aus. Besonders dem Gemüsehandel geht es schlecht. Um sein Geschäft zu retten, muss der Karfioltrust kreativ werden. Arturo Ui bietet seine Hilfe an, doch mit ihm und seiner Gangsterbande wollen die Geschäftsmänner nichts zu tun haben. Stattdessen verwickeln sie den angesehenen Politiker Dogsborough in eine Intrige. Und Arturo Ui, der Wind von der Korruption zwischen Karfiolgeschäft und Politik bekommt, wittert seine Chance. Stück für Stück spielt er die anderen Akteure gegeneinander aus und reißt die Macht an sich. Wer ihm in die Quere kommt, wird beseitigt. Schon bald kontrolliert Ui mit seiner Bande das komplette Karfiolgeschäft. Doch damit nicht genug: Neben Chicago soll auch der Nachbarort Cicero unter seine Fittiche.1941 schreibt
Familie+Kinder
| Jugendtheater
„Einfach zuhören“ ist gar nicht so leicht, denn im Kopf und vor allem im Bauch geht gleich ein heftiger Film ab: Was wird über mich geredet? Welche Story wird wie weitergetragen? Wer ist das Opfer? Oder auch: Was darf ich nicht verpassen? Was muss ich wissen? Im Musiktheater wiederum können wir uns entspannt zurücklehnen und einfach zuhören.
Benno Heisels Musiktheater „Just Listen“ mit dem Libretto von Rinus Silzle beschäftigt sich mit verschieden Spielarten des Zuhörens. Dabei wird der Schulalltag zum Tatort. Was hören wir im Klassenzimmer, auf dem Pausenhof und im Lehrerzimmer, wenn wir genauer hören können: Das Publikum wird mit Kopfhörern ausgestattet, um andere Erzählperspektiven zu eröffnen und niemanden weghören zu lassen. Ist das ein Weg zum
Just listen
Musiktheater für die Turnhalle
von Benno Heisel und Rinus Silzle„Einfach zuhören“ ist gar nicht so leicht, denn im Kopf und vor allem im Bauch geht gleich ein heftiger Film ab: Was wird über mich geredet? Welche Story wird wie weitergetragen? Wer ist das Opfer? Oder auch: Was darf ich nicht verpassen? Was muss ich wissen? Im Musiktheater wiederum können wir uns entspannt zurücklehnen und einfach zuhören.
Benno Heisels Musiktheater „Just Listen“ mit dem Libretto von Rinus Silzle beschäftigt sich mit verschieden Spielarten des Zuhörens. Dabei wird der Schulalltag zum Tatort. Was hören wir im Klassenzimmer, auf dem Pausenhof und im Lehrerzimmer, wenn wir genauer hören können: Das Publikum wird mit Kopfhörern ausgestattet, um andere Erzählperspektiven zu eröffnen und niemanden weghören zu lassen. Ist das ein Weg zum
Aufführungen
| Führung
Bitte buchen Sie ihre Tickets im Vorfeld!
Dauer: ca 80 Minuten
Volkstour
Führung mit Blick hinter die Kulissen des Volkstheaters
Entdecken Sie bei einer Theaterführung die Bühne, die Räume hinter den Kulissen und die Geschichte des Theaters.Bitte buchen Sie ihre Tickets im Vorfeld!
Dauer: ca 80 Minuten
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Im Mädchen* LAB schauen wir genau hin. Gemeinsam begeben wir uns auf die Suche nach dem, was andere nicht sehen. Fragen uns, wofür wir uns schämen. Finden das Schöne. Verteilen Komplimente an andere und an uns selbst. Unsere Entdeckungen verwandeln wir mit Theater und Tanz in ein Stück und bringen es auf die Bühne.
Termine: ab 9. November 2026 immer montags, 16:15 bis 18:15 Uhr.
Künstlerische Leitung: Marie Mastall, Celina von Trzebiatovski
Altersempfehlung: ab 11 Jahren bis 16 Jahren
Ticketpreise: Zahle was du kannst (10 bis 150 €)
Dauer: ca. 120 Minuten
Mädchen* LAB
Theater spielen und Tanzen zu dem Thema „Ich sehe was, was du nicht siehst!“ – für Mädchen* von 11 bis 16 Jahren
Stell dir vor du stehst morgens vor dem Spiegel. Du guckst dich an. Was fällt dir als erstes auf? Was findest du schön? Was magst du nicht? Glaubst Du, deinen Freund*innen geht das auch so?Im Mädchen* LAB schauen wir genau hin. Gemeinsam begeben wir uns auf die Suche nach dem, was andere nicht sehen. Fragen uns, wofür wir uns schämen. Finden das Schöne. Verteilen Komplimente an andere und an uns selbst. Unsere Entdeckungen verwandeln wir mit Theater und Tanz in ein Stück und bringen es auf die Bühne.
Termine: ab 9. November 2026 immer montags, 16:15 bis 18:15 Uhr.
Künstlerische Leitung: Marie Mastall, Celina von Trzebiatovski
Altersempfehlung: ab 11 Jahren bis 16 Jahren
Ticketpreise: Zahle was du kannst (10 bis 150 €)
Dauer: ca. 120 Minuten
Aufführungen
| Oper
Komponist Giuseppe Verdi. Libretto von Antonio Somma.
Ein Machthaber, sein Freund und dessen Frau. Eine Dreiecksgeschichte, wie sie im Buche steht: der Sopran zwischen Tenor und Bariton. Aber in Verdis Ballo in maschera haben alle Protagonisten zwei Gesichter. Riccardo, der Gouverneur, wird als gerechter Souverän gefeiert, doch flieht er vor seiner Verantwortung und flüchtet sich aus Überdruss in ablenkende Zerstreuung - der ultimative Reiz für einen Menschen wie ihn kann nur noch sein, das eigene Leben aufs Spiel zu setzen.
Renato liebt Riccardo, seinen Freund, fast mehr als seine Frau; und sie, Amelia, will nicht nur ihre Gefühle für Riccardo abtöten, sondern womöglich sogar mehr. Ulrica, die Wahrsagerin, ist dabei die untergründige Macht, die in d
Un Ballo in maschera
Giuseppe Verdi
Melodramma in drei Akten (1859)Komponist Giuseppe Verdi. Libretto von Antonio Somma.
Ein Machthaber, sein Freund und dessen Frau. Eine Dreiecksgeschichte, wie sie im Buche steht: der Sopran zwischen Tenor und Bariton. Aber in Verdis Ballo in maschera haben alle Protagonisten zwei Gesichter. Riccardo, der Gouverneur, wird als gerechter Souverän gefeiert, doch flieht er vor seiner Verantwortung und flüchtet sich aus Überdruss in ablenkende Zerstreuung - der ultimative Reiz für einen Menschen wie ihn kann nur noch sein, das eigene Leben aufs Spiel zu setzen.
Renato liebt Riccardo, seinen Freund, fast mehr als seine Frau; und sie, Amelia, will nicht nur ihre Gefühle für Riccardo abtöten, sondern womöglich sogar mehr. Ulrica, die Wahrsagerin, ist dabei die untergründige Macht, die in d
Aufführungen
| Hörspiel
Eine Live-Hörspielkomödie über den Fluch, sich die Welt nach eigenen Vorstellungen gestalten zu können.
Eine Veranstaltung des Münchner Volkstheaters in Zusammenarbeit mit BR-Hörspiel 2026
Am Meer lag München nie
Live-Hörspiel von Hans Christoph Böhringer
Zwischen Wartelisten, überfüllten WGs und überteuerten Neubauten scheint für Mai und Kolya kein Platz zu sein im München des Jahres 2026 – bis eine alte Faxmaschine Kontakt herstellt zu einem Immobilienmakler in den 1970er-Jahren. Mai erkennt ihre Chance, mit dem Wissen der Gegenwart die Vergangenheit zu beeinflussen. Schritt für Schritt entwirft sie eine neue Stadt. Aus der Suche nach einem Zuhause wird so die Frage nach dem richtigen Leben, und was als Trick gegen die Wohnungsnot beginnt, wird für Mai und Kolya zu einem Ringen um die richtige Utopie, um Liebe und Entfremdung, um ihre Beziehung.Eine Live-Hörspielkomödie über den Fluch, sich die Welt nach eigenen Vorstellungen gestalten zu können.
Eine Veranstaltung des Münchner Volkstheaters in Zusammenarbeit mit BR-Hörspiel 2026
Aufführungen
| Schauspiel
Ödipus, dem Spitzenkandidaten der neuen politischen Bewegung, ist der Wahlsieg so gut wie sicher. Doch warum werden die Umstände des tödlichen Verkehrsunfalls seines Vorgängers unter Verschluss gehalten? Und was hat es mit den Fake News um seine Herkunft auf sich? Ödipus beginnt zu ermitteln – allen Warnungen zum Trotz. Der britische Regisseur und Dramatiker Robert Icke übersetzt wie schon in seiner Schnitzler-Aktualisierung «Die Ärztin» einen Klassiker des Theaters radikal in die Gegenwart. Ickes «Ödipus» blickt hinter den Mythos und ist Familientragödie und Politthriller zugleich.
«Two people can live inside an illusion. Add a third – and the curtain comes down.»
In der Wahlkampfzentrale des Spitzenkandidaten wird das Mobiliar schon abtr
Ödipus
von Robert Icke nach Sophokles
aus dem Englischen von Christina SchlöglÖdipus, dem Spitzenkandidaten der neuen politischen Bewegung, ist der Wahlsieg so gut wie sicher. Doch warum werden die Umstände des tödlichen Verkehrsunfalls seines Vorgängers unter Verschluss gehalten? Und was hat es mit den Fake News um seine Herkunft auf sich? Ödipus beginnt zu ermitteln – allen Warnungen zum Trotz. Der britische Regisseur und Dramatiker Robert Icke übersetzt wie schon in seiner Schnitzler-Aktualisierung «Die Ärztin» einen Klassiker des Theaters radikal in die Gegenwart. Ickes «Ödipus» blickt hinter den Mythos und ist Familientragödie und Politthriller zugleich.
«Two people can live inside an illusion. Add a third – and the curtain comes down.»
In der Wahlkampfzentrale des Spitzenkandidaten wird das Mobiliar schon abtr
Aufführungen
| Podcast
Daher überrascht er in diesem und im kommenden Jahr seine Zuhörer:innen mit acht Terminen in Deutschland, Österreich und der Schweiz und feiert mit ihnen gemeinsam seinen zehnten Geburtstag. Auf welche Persönlichkeiten sich das Publikum bei den kommenden Live-Shows freuen kann, bleibt natürlich eine Überraschung. Doch der Podc
Hotel Matze
10 Jahre Hotel Matze
2026 feiert der beliebteste Interview-Podcast Deutschlands sein zehnjähriges Jubiläum. Im Herbst 2016 erschien die erste Folge. Nach einem Jahrzehnt schaut Matze Hielscher auf eine beeindruckte Vielzahl an Gästen zurück – zwischen Journalismus, Wissenschaft, Politik, Philosophie, Sport, Kunst und Musik führte er bereits weit über 500 Gespräche. Hotel Matze ist ein Podcast, der nicht nur von den Menschen vor den Mikrofonen lebt, sondern auch von denen, die zuhören.Daher überrascht er in diesem und im kommenden Jahr seine Zuhörer:innen mit acht Terminen in Deutschland, Österreich und der Schweiz und feiert mit ihnen gemeinsam seinen zehnten Geburtstag. Auf welche Persönlichkeiten sich das Publikum bei den kommenden Live-Shows freuen kann, bleibt natürlich eine Überraschung. Doch der Podc
Aufführungen
| Musical
Nie war Julia so wild, nie war Romeo so sexy, nie war Mercutio so verliebt. Nach einer erfolgreichen Spielzeit in Berlin mit über 400.000 Zuschauerinnen und Zuschauern kommt das gefeierte Musical von Peter Plate und Ulf Leo Sommer Romeo & Julia – Liebe ist alles erstmals nach München. Verbotene Leidenschaft, atemberaubende Musik und eine Liebe, die stärker ist als Hass, Herkunft und Konvention.
Musik von Rosenstolz
Basierend auf Shakespeares weltberühmter Tragödie inszeniert das Musical die Geschichte in einer kraftvollen, modernen Fassung – mit zahlreichen Songs aus dem Werk von Rosenstolz, darunter der emotionale Titelsong „Liebe ist alles“. Die mehrfach ausgezeichnete Produktion – unter anderem prämiert mit dem Deuts
Romeo & Julia – Liebe ist alles
Die größte Liebesgeschichte aller Zeiten – neu erzählt!Nie war Julia so wild, nie war Romeo so sexy, nie war Mercutio so verliebt. Nach einer erfolgreichen Spielzeit in Berlin mit über 400.000 Zuschauerinnen und Zuschauern kommt das gefeierte Musical von Peter Plate und Ulf Leo Sommer Romeo & Julia – Liebe ist alles erstmals nach München. Verbotene Leidenschaft, atemberaubende Musik und eine Liebe, die stärker ist als Hass, Herkunft und Konvention.
Musik von Rosenstolz
Basierend auf Shakespeares weltberühmter Tragödie inszeniert das Musical die Geschichte in einer kraftvollen, modernen Fassung – mit zahlreichen Songs aus dem Werk von Rosenstolz, darunter der emotionale Titelsong „Liebe ist alles“. Die mehrfach ausgezeichnete Produktion – unter anderem prämiert mit dem Deuts
Familie+Kinder
| Kindertheater
Andri Beyerle
Muuuuh. Oder besser: Määääh! Denn die Kuh Rosmarie ist zwar eine Kuh (MUH!), aber auf ihrem Bauernhof ist ihr zu Nichts außer MÄÄÄÄH-meckern zu Mute. Das Schwein wälzt sich so freudvoll im Dreck, dass Rosmarie völlig schwindelig wird. Der Hund schmatzt zu laut und frisst zu gierig, und das Huhn macht viel zu lautes Gegacker um das viel zu kleine Ei. Kurzum: Niemand kann es Rosmarie so richtig Recht machen. Da platzt dem Bauer der Kragen: Kurzerhand entscheidet er, die Kuh vom Bauernhof zu verweisen. Soll sie halt irgendwo anders vor sich hin meckern. Doch als plötzlich eine Reihe neuer Tiere auf dem Bauernhof auftauchen, muss der Bauer feststellen, dass
Die Kuh Rosmarie
nach dem Bilderbuch „Die Kuh Rosalinde“ von Frauke Nahrgang und Winfried Opgenoorth
aus dem Schweizerdeutschen von Juliane Schwerdtner, für die Schauburg bearbeitet von Simone Oswald und Katharina EngelAndri Beyerle
Muuuuh. Oder besser: Määääh! Denn die Kuh Rosmarie ist zwar eine Kuh (MUH!), aber auf ihrem Bauernhof ist ihr zu Nichts außer MÄÄÄÄH-meckern zu Mute. Das Schwein wälzt sich so freudvoll im Dreck, dass Rosmarie völlig schwindelig wird. Der Hund schmatzt zu laut und frisst zu gierig, und das Huhn macht viel zu lautes Gegacker um das viel zu kleine Ei. Kurzum: Niemand kann es Rosmarie so richtig Recht machen. Da platzt dem Bauer der Kragen: Kurzerhand entscheidet er, die Kuh vom Bauernhof zu verweisen. Soll sie halt irgendwo anders vor sich hin meckern. Doch als plötzlich eine Reihe neuer Tiere auf dem Bauernhof auftauchen, muss der Bauer feststellen, dass
Familie+Kinder
| Jugendtheater
„Einfach zuhören“ ist gar nicht so leicht, denn im Kopf und vor allem im Bauch geht gleich ein heftiger Film ab: Was wird über mich geredet? Welche Story wird wie weitergetragen? Wer ist das Opfer? Oder auch: Was darf ich nicht verpassen? Was muss ich wissen? Im Musiktheater wiederum können wir uns entspannt zurücklehnen und einfach zuhören.
Benno Heisels Musiktheater „Just Listen“ mit dem Libretto von Rinus Silzle beschäftigt sich mit verschieden Spielarten des Zuhörens. Dabei wird der Schulalltag zum Tatort. Was hören wir im Klassenzimmer, auf dem Pausenhof und im Lehrerzimmer, wenn wir genauer hören können: Das Publikum wird mit Kopfhörern ausgestattet, um andere Erzählperspektiven zu eröffnen und niemanden weghören zu lassen. Ist das ein Weg zum
Just listen
Musiktheater für die Turnhalle
von Benno Heisel und Rinus Silzle„Einfach zuhören“ ist gar nicht so leicht, denn im Kopf und vor allem im Bauch geht gleich ein heftiger Film ab: Was wird über mich geredet? Welche Story wird wie weitergetragen? Wer ist das Opfer? Oder auch: Was darf ich nicht verpassen? Was muss ich wissen? Im Musiktheater wiederum können wir uns entspannt zurücklehnen und einfach zuhören.
Benno Heisels Musiktheater „Just Listen“ mit dem Libretto von Rinus Silzle beschäftigt sich mit verschieden Spielarten des Zuhörens. Dabei wird der Schulalltag zum Tatort. Was hören wir im Klassenzimmer, auf dem Pausenhof und im Lehrerzimmer, wenn wir genauer hören können: Das Publikum wird mit Kopfhörern ausgestattet, um andere Erzählperspektiven zu eröffnen und niemanden weghören zu lassen. Ist das ein Weg zum
Aufführungen
| Konzert
Solo-Violoncello: Giorgi Kharadze
Orchester des Staatstheaters am Gärtnerplatz
Richard Strauss:
Metamorphosen für Streicher (1945)
Mondscheinmusik aus »Capriccio« (1942)
Tanz der sieben Schleier aus »Salome« (1905)
»Don Quixote« (1897)
Das erste Orchesterkonzert der Spielzeit widmet sich ausschließlich dem gebürtigen Münchner Richard Strauss und zeichnet seine stilistische Entwicklung nach. »Metamorphosen für 23 Streicher« war sein letztes großes Orchesterwerk, das er, erschüttert von den Zerstörungen des Zweiten Weltkriegs, als resignative Trauermusik schrieb. Aus seiner letzten Oper »Capriccio« stammt die hinreißende Mondscheinmusik voll verträumt-sehnsuchtsvoller Schönheit. Der berühmte »Tanz der sieben Schleier« aus »Salome« zeigt Str
Orchesterkonzert: Richard Strauss
Musikalische Leitung: Rubén DubrovskySolo-Violoncello: Giorgi Kharadze
Orchester des Staatstheaters am Gärtnerplatz
Richard Strauss:
Metamorphosen für Streicher (1945)
Mondscheinmusik aus »Capriccio« (1942)
Tanz der sieben Schleier aus »Salome« (1905)
»Don Quixote« (1897)
Das erste Orchesterkonzert der Spielzeit widmet sich ausschließlich dem gebürtigen Münchner Richard Strauss und zeichnet seine stilistische Entwicklung nach. »Metamorphosen für 23 Streicher« war sein letztes großes Orchesterwerk, das er, erschüttert von den Zerstörungen des Zweiten Weltkriegs, als resignative Trauermusik schrieb. Aus seiner letzten Oper »Capriccio« stammt die hinreißende Mondscheinmusik voll verträumt-sehnsuchtsvoller Schönheit. Der berühmte »Tanz der sieben Schleier« aus »Salome« zeigt Str
Aufführungen
| Oper
Zweiter Tag des Bühnenfestspiels Der Ring des Nibelungen (1876)
Komponist Richard Wagner. Dichtung von Richard Wagner.
Neuproduktion.
Seit den Geschehnissen in Die Walküre sind etliche Jahre ins Land gegangen. Siegfried, Sohn von Siegmund und Sieglinde und inzwischen Waise, wächst in großer Abgeschiedenheit bei Mime auf. Immer mehr bedrängen ihn Fragen nach seiner Herkunft und Identität. Mime versucht, Siegfried zu instrumentalisieren: Der außergewöhnlich starke Siegfried soll mit dem Schwert Nothung Fafner töten, der im Besitz des Rings ist und sich völlig zurückgezogen hat. Siegfried tötet Fafner und nimmt Ring und Tarnkappe an sich. Göttervater Wotan zieht inkognito umher, in steter Sorge um Siegfried, der das Überleben der Götter sichern soll. Doch seine Ma
Siegfried
Richard Wagner
Premiere: 29.10.2026Zweiter Tag des Bühnenfestspiels Der Ring des Nibelungen (1876)
Komponist Richard Wagner. Dichtung von Richard Wagner.
Neuproduktion.
Seit den Geschehnissen in Die Walküre sind etliche Jahre ins Land gegangen. Siegfried, Sohn von Siegmund und Sieglinde und inzwischen Waise, wächst in großer Abgeschiedenheit bei Mime auf. Immer mehr bedrängen ihn Fragen nach seiner Herkunft und Identität. Mime versucht, Siegfried zu instrumentalisieren: Der außergewöhnlich starke Siegfried soll mit dem Schwert Nothung Fafner töten, der im Besitz des Rings ist und sich völlig zurückgezogen hat. Siegfried tötet Fafner und nimmt Ring und Tarnkappe an sich. Göttervater Wotan zieht inkognito umher, in steter Sorge um Siegfried, der das Überleben der Götter sichern soll. Doch seine Ma
Aufführungen
| Schauspiel
Thomas Stockmann hat recht. Das nützt ihm allerdings wenig. Er hat entdeckt, dass das Wasser des örtlichen Kurbads verseucht ist und verlangt einen Umbau des Bades. Dieses ist jedoch der örtliche Tourismusmagnet und bringt Geld in die Kassen. Die Bekanntmachung des giftigen Wassers würde der Stadt enorm schaden, der Umbau wäre teuer und aufwendig: Was tun? Anhand dieses Dilemmas zeigt Ibsen in seinem Gesellschaftsdrama minutiös auf, wie eine einfache Wahrheit in den Strudel aus gesellschaftlichen Dynamiken, Macht- und Eigeninteressen gerät, in dem sie und ihr Verteidiger allmählich untergehen. Die anfängliche Euphorie Stockmanns über seine Entdeckung, der Zuspruch seiner Freunde und Familie, all das weicht nach und nach angesichts des Druc
Ein Volksfeind
von Henrik Ibsen
Deutsche Übersetzung von Hinrich Schmidt-HenkelThomas Stockmann hat recht. Das nützt ihm allerdings wenig. Er hat entdeckt, dass das Wasser des örtlichen Kurbads verseucht ist und verlangt einen Umbau des Bades. Dieses ist jedoch der örtliche Tourismusmagnet und bringt Geld in die Kassen. Die Bekanntmachung des giftigen Wassers würde der Stadt enorm schaden, der Umbau wäre teuer und aufwendig: Was tun? Anhand dieses Dilemmas zeigt Ibsen in seinem Gesellschaftsdrama minutiös auf, wie eine einfache Wahrheit in den Strudel aus gesellschaftlichen Dynamiken, Macht- und Eigeninteressen gerät, in dem sie und ihr Verteidiger allmählich untergehen. Die anfängliche Euphorie Stockmanns über seine Entdeckung, der Zuspruch seiner Freunde und Familie, all das weicht nach und nach angesichts des Druc
Aufführungen
| Konzert
Solo-Violoncello: Giorgi Kharadze
Orchester des Staatstheaters am Gärtnerplatz
Richard Strauss:
Metamorphosen für Streicher (1945)
Mondscheinmusik aus »Capriccio« (1942)
Tanz der sieben Schleier aus »Salome« (1905)
»Don Quixote« (1897)
Das erste Orchesterkonzert der Spielzeit widmet sich ausschließlich dem gebürtigen Münchner Richard Strauss und zeichnet seine stilistische Entwicklung nach. »Metamorphosen für 23 Streicher« war sein letztes großes Orchesterwerk, das er, erschüttert von den Zerstörungen des Zweiten Weltkriegs, als resignative Trauermusik schrieb. Aus seiner letzten Oper »Capriccio« stammt die hinreißende Mondscheinmusik voll verträumt-sehnsuchtsvoller Schönheit. Der berühmte »Tanz der sieben Schleier« aus »Salome« zeigt Str
Orchesterkonzert: Richard Strauss
Musikalische Leitung: Rubén DubrovskySolo-Violoncello: Giorgi Kharadze
Orchester des Staatstheaters am Gärtnerplatz
Richard Strauss:
Metamorphosen für Streicher (1945)
Mondscheinmusik aus »Capriccio« (1942)
Tanz der sieben Schleier aus »Salome« (1905)
»Don Quixote« (1897)
Das erste Orchesterkonzert der Spielzeit widmet sich ausschließlich dem gebürtigen Münchner Richard Strauss und zeichnet seine stilistische Entwicklung nach. »Metamorphosen für 23 Streicher« war sein letztes großes Orchesterwerk, das er, erschüttert von den Zerstörungen des Zweiten Weltkriegs, als resignative Trauermusik schrieb. Aus seiner letzten Oper »Capriccio« stammt die hinreißende Mondscheinmusik voll verträumt-sehnsuchtsvoller Schönheit. Der berühmte »Tanz der sieben Schleier« aus »Salome« zeigt Str
Aufführungen
| Schauspiel
Denn fast ebenso lange ist es her, dass Franz Xaver Kroetz erklärte, nicht mehr für das Theater veröffentlichen zu wollen. Doch für den Brandner Kaspar, den bayerischsten aller Theaterstoffe, hat er sich doch noch einmal überreden lassen und seinen «Brandner Kaspar» für das Residenztheater geschrieben, wo er nun zur Uraufführung kommen wird.
In Anlehnung an Franz von Kobells Mundarterzählung erzählt Kroetz die Geschichte von dem bayerischen Sturschädel, der sich nicht einmal dem leibhaftigen Tod, dem Boanlkramer, beugen will, sehr ehrlich und berührend, dabei ganz unsentimental und mit viel Humor. Natürlich bescheißt auch bei Kroetz Brandner den Boanlkramer mit reichlich Kerschgeist
Gschichtn vom Brandner Kaspar
Volksstück in 4 Akten von Franz Xaver Kroetz
Nach einem Vierteljahrhundert kehrt der Brandner Kaspar wieder ans Residenztheater zurück – und wie!Denn fast ebenso lange ist es her, dass Franz Xaver Kroetz erklärte, nicht mehr für das Theater veröffentlichen zu wollen. Doch für den Brandner Kaspar, den bayerischsten aller Theaterstoffe, hat er sich doch noch einmal überreden lassen und seinen «Brandner Kaspar» für das Residenztheater geschrieben, wo er nun zur Uraufführung kommen wird.
In Anlehnung an Franz von Kobells Mundarterzählung erzählt Kroetz die Geschichte von dem bayerischen Sturschädel, der sich nicht einmal dem leibhaftigen Tod, dem Boanlkramer, beugen will, sehr ehrlich und berührend, dabei ganz unsentimental und mit viel Humor. Natürlich bescheißt auch bei Kroetz Brandner den Boanlkramer mit reichlich Kerschgeist
Aufführungen
| Schauspiel
Ausgehend von Oscar Wildes Erzählung fragt sich Autorin und Regisseurin Katharina Grosch mit i
I WANNA CONTACT THE LIVING - Das Gespenstische von Canterville
von Katharina Grosch, frei nach Oscar Wilde
Ein uralter Fluch, ein unheimliches Schloss und eine verlorene Seele, die darin ihr Unwesen treibt. Das Gespenst von Canterville wartet nur darauf, arglose Opfer in den Wahnsinn zu treiben; verdammt dazu, einzig durch den Spuk mit anderen in Kontakt treten zu können. Das Problem: Die neuen Mieter*innen des Schlosses sind vollkommen unbeeindruckt. Der Grusel, jenes doch eigentlich urmenschliche Gefühl, scheint bei der modernen Familie nicht richtig zu funktionieren. Immer verzweifelter rasselt das Gespenst die Ketten, in der Hoffnung, eine Reaktion hervorzurufen und greift zunehmend hilflos auf alles zurück, was die verschiedenen Horror- und Gruselgenres in den Jahrhunderten so angehäuft haben.Ausgehend von Oscar Wildes Erzählung fragt sich Autorin und Regisseurin Katharina Grosch mit i
Familie+Kinder
| Kindertheater
Andri Beyerle
Muuuuh. Oder besser: Määääh! Denn die Kuh Rosmarie ist zwar eine Kuh (MUH!), aber auf ihrem Bauernhof ist ihr zu Nichts außer MÄÄÄÄH-meckern zu Mute. Das Schwein wälzt sich so freudvoll im Dreck, dass Rosmarie völlig schwindelig wird. Der Hund schmatzt zu laut und frisst zu gierig, und das Huhn macht viel zu lautes Gegacker um das viel zu kleine Ei. Kurzum: Niemand kann es Rosmarie so richtig Recht machen. Da platzt dem Bauer der Kragen: Kurzerhand entscheidet er, die Kuh vom Bauernhof zu verweisen. Soll sie halt irgendwo anders vor sich hin meckern. Doch als plötzlich eine Reihe neuer Tiere auf dem Bauernhof auftauchen, muss der Bauer feststellen, dass
Die Kuh Rosmarie
nach dem Bilderbuch „Die Kuh Rosalinde“ von Frauke Nahrgang und Winfried Opgenoorth
aus dem Schweizerdeutschen von Juliane Schwerdtner, für die Schauburg bearbeitet von Simone Oswald und Katharina EngelAndri Beyerle
Muuuuh. Oder besser: Määääh! Denn die Kuh Rosmarie ist zwar eine Kuh (MUH!), aber auf ihrem Bauernhof ist ihr zu Nichts außer MÄÄÄÄH-meckern zu Mute. Das Schwein wälzt sich so freudvoll im Dreck, dass Rosmarie völlig schwindelig wird. Der Hund schmatzt zu laut und frisst zu gierig, und das Huhn macht viel zu lautes Gegacker um das viel zu kleine Ei. Kurzum: Niemand kann es Rosmarie so richtig Recht machen. Da platzt dem Bauer der Kragen: Kurzerhand entscheidet er, die Kuh vom Bauernhof zu verweisen. Soll sie halt irgendwo anders vor sich hin meckern. Doch als plötzlich eine Reihe neuer Tiere auf dem Bauernhof auftauchen, muss der Bauer feststellen, dass
Familie+Kinder
| Jugendtheater
„Einfach zuhören“ ist gar nicht so leicht, denn im Kopf und vor allem im Bauch geht gleich ein heftiger Film ab: Was wird über mich geredet? Welche Story wird wie weitergetragen? Wer ist das Opfer? Oder auch: Was darf ich nicht verpassen? Was muss ich wissen? Im Musiktheater wiederum können wir uns entspannt zurücklehnen und einfach zuhören.
Benno Heisels Musiktheater „Just Listen“ mit dem Libretto von Rinus Silzle beschäftigt sich mit verschieden Spielarten des Zuhörens. Dabei wird der Schulalltag zum Tatort. Was hören wir im Klassenzimmer, auf dem Pausenhof und im Lehrerzimmer, wenn wir genauer hören können: Das Publikum wird mit Kopfhörern ausgestattet, um andere Erzählperspektiven zu eröffnen und niemanden weghören zu lassen. Ist das ein Weg zum
Just listen
Musiktheater für die Turnhalle
von Benno Heisel und Rinus Silzle„Einfach zuhören“ ist gar nicht so leicht, denn im Kopf und vor allem im Bauch geht gleich ein heftiger Film ab: Was wird über mich geredet? Welche Story wird wie weitergetragen? Wer ist das Opfer? Oder auch: Was darf ich nicht verpassen? Was muss ich wissen? Im Musiktheater wiederum können wir uns entspannt zurücklehnen und einfach zuhören.
Benno Heisels Musiktheater „Just Listen“ mit dem Libretto von Rinus Silzle beschäftigt sich mit verschieden Spielarten des Zuhörens. Dabei wird der Schulalltag zum Tatort. Was hören wir im Klassenzimmer, auf dem Pausenhof und im Lehrerzimmer, wenn wir genauer hören können: Das Publikum wird mit Kopfhörern ausgestattet, um andere Erzählperspektiven zu eröffnen und niemanden weghören zu lassen. Ist das ein Weg zum
Ereignisse
| Familienprogramm
Hier hast du die Möglichkeit, mit unterschiedlichsten Materialien und Medien zu arbeiten und eigene künstlerische Ideen umzusetzen. Das Open Atelier ist zugleich Arbeitsraum, Produktionsstätte und Treffpunkt, sowie ein Ort für Austausch, gemeinsames Lernen und spontane Improvisation. Jeden Mittwoch und Donnerstag von 14 bis 19 Uhr kannst du ohne Anmeldung vorbeikommen und direkt loslegen.
Open Atelier. Solar
Ab Mitte September 2026 wird das Open Atelier zum Arbeitsort des Museo Aero Solar. Das Museo Aero Solar ist zugleich Skulptur und fliegendes Museum. Seine Hülle besteht au
Open Atelier
Ein Atelier ist ein Ort, an dem Künstler*innen arbeiten, experimentieren und neue Werke produzieren. Mit dem Open Atelier ist genauso ein Raum – offen, zugänglich und lebendig – im Haus der Kunst entstanden.Hier hast du die Möglichkeit, mit unterschiedlichsten Materialien und Medien zu arbeiten und eigene künstlerische Ideen umzusetzen. Das Open Atelier ist zugleich Arbeitsraum, Produktionsstätte und Treffpunkt, sowie ein Ort für Austausch, gemeinsames Lernen und spontane Improvisation. Jeden Mittwoch und Donnerstag von 14 bis 19 Uhr kannst du ohne Anmeldung vorbeikommen und direkt loslegen.
Open Atelier. Solar
Ab Mitte September 2026 wird das Open Atelier zum Arbeitsort des Museo Aero Solar. Das Museo Aero Solar ist zugleich Skulptur und fliegendes Museum. Seine Hülle besteht au
Familie+Kinder
| Jugendprogramm
Das LAB lädt dich ein, Theater anders zu erleben: als spontanes Erzählen, als gemeinsames Erfinden und als Spiel mit Möglichkeiten. Wie entstehen Figuren und Welten aus dem Moment? Wie entwickelt sich eine Szene ohne Drehbuch? Und wie erzählen wir gemeinsam eine Geschichte? In diesem LAB treffen wir uns regelmäßig zum Training: wir probieren Systeme und Re
Pen & Paper LAB
für alle von 14 bis 22 Jahren
Pen & Paper ist eine besondere Form des gemeinsamen Erzählens. Es verbindet Rollenspiel mit Improvisationstheater: Dabei entstehen Szenen – spontan, im Zusammenspiel und ohne festes Drehbuch. Die Welt, in der du spielst, erschaffst du selbst. Du reagierst auf die anderen, triffst Entscheidungen und entwickelst die Geschichte zusammen mit der Gruppe weiter. Das Regelsystem und die Würfel bringen dabei überraschende Wendungen ins Spiel.Das LAB lädt dich ein, Theater anders zu erleben: als spontanes Erzählen, als gemeinsames Erfinden und als Spiel mit Möglichkeiten. Wie entstehen Figuren und Welten aus dem Moment? Wie entwickelt sich eine Szene ohne Drehbuch? Und wie erzählen wir gemeinsam eine Geschichte? In diesem LAB treffen wir uns regelmäßig zum Training: wir probieren Systeme und Re
Aufführungen
| Schauspiel
Thomas Stockmann hat recht. Das nützt ihm allerdings wenig. Er hat entdeckt, dass das Wasser des örtlichen Kurbads verseucht ist und verlangt einen Umbau des Bades. Dieses ist jedoch der örtliche Tourismusmagnet und bringt Geld in die Kassen. Die Bekanntmachung des giftigen Wassers würde der Stadt enorm schaden, der Umbau wäre teuer und aufwendig: Was tun? Anhand dieses Dilemmas zeigt Ibsen in seinem Gesellschaftsdrama minutiös auf, wie eine einfache Wahrheit in den Strudel aus gesellschaftlichen Dynamiken, Macht- und Eigeninteressen gerät, in dem sie und ihr Verteidiger allmählich untergehen. Die anfängliche Euphorie Stockmanns über seine Entdeckung, der Zuspruch seiner Freunde und Familie, all das weicht nach und nach angesichts des Druc
Ein Volksfeind
von Henrik Ibsen
Deutsche Übersetzung von Hinrich Schmidt-HenkelThomas Stockmann hat recht. Das nützt ihm allerdings wenig. Er hat entdeckt, dass das Wasser des örtlichen Kurbads verseucht ist und verlangt einen Umbau des Bades. Dieses ist jedoch der örtliche Tourismusmagnet und bringt Geld in die Kassen. Die Bekanntmachung des giftigen Wassers würde der Stadt enorm schaden, der Umbau wäre teuer und aufwendig: Was tun? Anhand dieses Dilemmas zeigt Ibsen in seinem Gesellschaftsdrama minutiös auf, wie eine einfache Wahrheit in den Strudel aus gesellschaftlichen Dynamiken, Macht- und Eigeninteressen gerät, in dem sie und ihr Verteidiger allmählich untergehen. Die anfängliche Euphorie Stockmanns über seine Entdeckung, der Zuspruch seiner Freunde und Familie, all das weicht nach und nach angesichts des Druc
Aufführungen
| Musical
Nie war Julia so wild, nie war Romeo so sexy, nie war Mercutio so verliebt. Nach einer erfolgreichen Spielzeit in Berlin mit über 400.000 Zuschauerinnen und Zuschauern kommt das gefeierte Musical von Peter Plate und Ulf Leo Sommer Romeo & Julia – Liebe ist alles erstmals nach München. Verbotene Leidenschaft, atemberaubende Musik und eine Liebe, die stärker ist als Hass, Herkunft und Konvention.
Musik von Rosenstolz
Basierend auf Shakespeares weltberühmter Tragödie inszeniert das Musical die Geschichte in einer kraftvollen, modernen Fassung – mit zahlreichen Songs aus dem Werk von Rosenstolz, darunter der emotionale Titelsong „Liebe ist alles“. Die mehrfach ausgezeichnete Produktion – unter anderem prämiert mit dem Deuts
Romeo & Julia – Liebe ist alles
Die größte Liebesgeschichte aller Zeiten – neu erzählt!Nie war Julia so wild, nie war Romeo so sexy, nie war Mercutio so verliebt. Nach einer erfolgreichen Spielzeit in Berlin mit über 400.000 Zuschauerinnen und Zuschauern kommt das gefeierte Musical von Peter Plate und Ulf Leo Sommer Romeo & Julia – Liebe ist alles erstmals nach München. Verbotene Leidenschaft, atemberaubende Musik und eine Liebe, die stärker ist als Hass, Herkunft und Konvention.
Musik von Rosenstolz
Basierend auf Shakespeares weltberühmter Tragödie inszeniert das Musical die Geschichte in einer kraftvollen, modernen Fassung – mit zahlreichen Songs aus dem Werk von Rosenstolz, darunter der emotionale Titelsong „Liebe ist alles“. Die mehrfach ausgezeichnete Produktion – unter anderem prämiert mit dem Deuts
Aufführungen
| Schauspiel
Der Münchner Publikumsliebling und Ausnahmeschauspieler Manfred Zapatka in einer der ganz großen Titelfiguren William Shakespeares: König Lear. Es ist die Charakterstudie eines alternden, unberechenbaren Patriarchen und Tyrannen.
Der launische Herrscher beschließt in einem Akt von Willkür, von heute auf morgen als König abzudanken und sein Erbe stattdessen an die nächste Generation weiterzugeben. Dafür will er das Reich unter seinen drei Töchtern aufteilen. Einzige Bedingung: Sie sollen öffentlich ihre bedingungslose Liebe zu ihm beteuern. Es entbrennt ein Wettbewerb der Schmeicheleien, dem sich die Jüngste, Cordelia, verweigert. Von seiner Lieblingstochter enttäuscht, verbannt Lear Cordelia und übergibt sein Reich an die beiden äl
König Lear
von William Shakespeare
aus dem Englischen von Kiki Miru Miroslava SvolikovaDer Münchner Publikumsliebling und Ausnahmeschauspieler Manfred Zapatka in einer der ganz großen Titelfiguren William Shakespeares: König Lear. Es ist die Charakterstudie eines alternden, unberechenbaren Patriarchen und Tyrannen.
Der launische Herrscher beschließt in einem Akt von Willkür, von heute auf morgen als König abzudanken und sein Erbe stattdessen an die nächste Generation weiterzugeben. Dafür will er das Reich unter seinen drei Töchtern aufteilen. Einzige Bedingung: Sie sollen öffentlich ihre bedingungslose Liebe zu ihm beteuern. Es entbrennt ein Wettbewerb der Schmeicheleien, dem sich die Jüngste, Cordelia, verweigert. Von seiner Lieblingstochter enttäuscht, verbannt Lear Cordelia und übergibt sein Reich an die beiden äl
Aufführungen
| Schauspiel
Ausgehend von Oscar Wildes Erzählung fragt sich Autorin und Regisseurin Katharina Grosch mit i
I WANNA CONTACT THE LIVING - Das Gespenstische von Canterville
von Katharina Grosch, frei nach Oscar Wilde
Ein uralter Fluch, ein unheimliches Schloss und eine verlorene Seele, die darin ihr Unwesen treibt. Das Gespenst von Canterville wartet nur darauf, arglose Opfer in den Wahnsinn zu treiben; verdammt dazu, einzig durch den Spuk mit anderen in Kontakt treten zu können. Das Problem: Die neuen Mieter*innen des Schlosses sind vollkommen unbeeindruckt. Der Grusel, jenes doch eigentlich urmenschliche Gefühl, scheint bei der modernen Familie nicht richtig zu funktionieren. Immer verzweifelter rasselt das Gespenst die Ketten, in der Hoffnung, eine Reaktion hervorzurufen und greift zunehmend hilflos auf alles zurück, was die verschiedenen Horror- und Gruselgenres in den Jahrhunderten so angehäuft haben.Ausgehend von Oscar Wildes Erzählung fragt sich Autorin und Regisseurin Katharina Grosch mit i
Familie+Kinder
| Jugendtheater
„Einfach zuhören“ ist gar nicht so leicht, denn im Kopf und vor allem im Bauch geht gleich ein heftiger Film ab: Was wird über mich geredet? Welche Story wird wie weitergetragen? Wer ist das Opfer? Oder auch: Was darf ich nicht verpassen? Was muss ich wissen? Im Musiktheater wiederum können wir uns entspannt zurücklehnen und einfach zuhören.
Benno Heisels Musiktheater „Just Listen“ mit dem Libretto von Rinus Silzle beschäftigt sich mit verschieden Spielarten des Zuhörens. Dabei wird der Schulalltag zum Tatort. Was hören wir im Klassenzimmer, auf dem Pausenhof und im Lehrerzimmer, wenn wir genauer hören können: Das Publikum wird mit Kopfhörern ausgestattet, um andere Erzählperspektiven zu eröffnen und niemanden weghören zu lassen. Ist das ein Weg zum
Just listen
Musiktheater für die Turnhalle
von Benno Heisel und Rinus Silzle„Einfach zuhören“ ist gar nicht so leicht, denn im Kopf und vor allem im Bauch geht gleich ein heftiger Film ab: Was wird über mich geredet? Welche Story wird wie weitergetragen? Wer ist das Opfer? Oder auch: Was darf ich nicht verpassen? Was muss ich wissen? Im Musiktheater wiederum können wir uns entspannt zurücklehnen und einfach zuhören.
Benno Heisels Musiktheater „Just Listen“ mit dem Libretto von Rinus Silzle beschäftigt sich mit verschieden Spielarten des Zuhörens. Dabei wird der Schulalltag zum Tatort. Was hören wir im Klassenzimmer, auf dem Pausenhof und im Lehrerzimmer, wenn wir genauer hören können: Das Publikum wird mit Kopfhörern ausgestattet, um andere Erzählperspektiven zu eröffnen und niemanden weghören zu lassen. Ist das ein Weg zum
Familie+Kinder
| Jugendtheater
Acht Jugendliche begegnen sich in München. Sie gehen zur Schule, denken über einen zukünftigen Beruf oder den neusten Crush nach. So weit so normal. Aber sie erleben sich nicht als normal, nicht als die Norm, sondern als die anderen, denn ihre Wurzeln liegen im Jemen oder dem Irak, in El Salvador, Sizilien, der Ukraine oder in der sprichwörtlichen Walachei. Die Jugendlichen nehmen uns mit in ihren Alltag zwischen Küchentisch und Hausaufgaben, Ausländerbehörde und Hoffnung, Minijob und Heimweh. Ihr alltäglicher Wechsel zwischen den Sprachen, Kulturen und auch Staatsangehörigkeiten bereichert nicht nur ihren Alltag, er ist auch mehrfach anstrengend. Auf der Bühne teilen sie ihre Schicksale, ihre Erfahrungen, ihre Vorurteile und ihre Lieder miteinander und mit dem Publikum
Mehrfachleben
Eine Frage der Identität mit Münchner Jugendlichen von Ulrike Günther
LABgoesGroßeBurgAcht Jugendliche begegnen sich in München. Sie gehen zur Schule, denken über einen zukünftigen Beruf oder den neusten Crush nach. So weit so normal. Aber sie erleben sich nicht als normal, nicht als die Norm, sondern als die anderen, denn ihre Wurzeln liegen im Jemen oder dem Irak, in El Salvador, Sizilien, der Ukraine oder in der sprichwörtlichen Walachei. Die Jugendlichen nehmen uns mit in ihren Alltag zwischen Küchentisch und Hausaufgaben, Ausländerbehörde und Hoffnung, Minijob und Heimweh. Ihr alltäglicher Wechsel zwischen den Sprachen, Kulturen und auch Staatsangehörigkeiten bereichert nicht nur ihren Alltag, er ist auch mehrfach anstrengend. Auf der Bühne teilen sie ihre Schicksale, ihre Erfahrungen, ihre Vorurteile und ihre Lieder miteinander und mit dem Publikum
Aufführungen
| Oper
Komponist Giuseppe Verdi. Libretto von Antonio Somma.
Ein Machthaber, sein Freund und dessen Frau. Eine Dreiecksgeschichte, wie sie im Buche steht: der Sopran zwischen Tenor und Bariton. Aber in Verdis Ballo in maschera haben alle Protagonisten zwei Gesichter. Riccardo, der Gouverneur, wird als gerechter Souverän gefeiert, doch flieht er vor seiner Verantwortung und flüchtet sich aus Überdruss in ablenkende Zerstreuung - der ultimative Reiz für einen Menschen wie ihn kann nur noch sein, das eigene Leben aufs Spiel zu setzen.
Renato liebt Riccardo, seinen Freund, fast mehr als seine Frau; und sie, Amelia, will nicht nur ihre Gefühle für Riccardo abtöten, sondern womöglich sogar mehr. Ulrica, die Wahrsagerin, ist dabei die untergründige Macht, die in d
Un Ballo in maschera
Giuseppe Verdi
Melodramma in drei Akten (1859)Komponist Giuseppe Verdi. Libretto von Antonio Somma.
Ein Machthaber, sein Freund und dessen Frau. Eine Dreiecksgeschichte, wie sie im Buche steht: der Sopran zwischen Tenor und Bariton. Aber in Verdis Ballo in maschera haben alle Protagonisten zwei Gesichter. Riccardo, der Gouverneur, wird als gerechter Souverän gefeiert, doch flieht er vor seiner Verantwortung und flüchtet sich aus Überdruss in ablenkende Zerstreuung - der ultimative Reiz für einen Menschen wie ihn kann nur noch sein, das eigene Leben aufs Spiel zu setzen.
Renato liebt Riccardo, seinen Freund, fast mehr als seine Frau; und sie, Amelia, will nicht nur ihre Gefühle für Riccardo abtöten, sondern womöglich sogar mehr. Ulrica, die Wahrsagerin, ist dabei die untergründige Macht, die in d
Aufführungen
| Oper
Die bevorstehende Krönungsfeier der Königin lässt Jonathan und Celia Peachum, Besitzer*innen der Firma »Bettlers Freund«, auf gute Geschäfte hoffen, schließlich vergeben sie an die Bedürftigen Bettellizenzen und streichen mindestens fünfzig Prozent Gewinnbeteiligung ein. Das ist auch dringend notwendig, denn die Geschäfte laufen schlecht und Mitleid ist Mangelware in diesen
Die Dreigroschenoper
von Bertolt Brecht (Text) und Kurt Weill (Musik)
Unter dem gleichgültigen Mond von Soho versucht Londons Unterwelt Mackie Messer dingfest zu machen. Brecht, Hauptmann und Weill erschufen mit »Die Dreigroschenoper« (uraufgeführt 1928) eine völlig neue Form des Musiktheaters, mit Songs und Texten, so geschliffen scharf wie Macs Messer. Ein Stück über eine Gesellschaft, in der alles auf seinen Geldwert reduziert wird und Räuber*innen Bürger*innen sind – und umgekehrt.Die bevorstehende Krönungsfeier der Königin lässt Jonathan und Celia Peachum, Besitzer*innen der Firma »Bettlers Freund«, auf gute Geschäfte hoffen, schließlich vergeben sie an die Bedürftigen Bettellizenzen und streichen mindestens fünfzig Prozent Gewinnbeteiligung ein. Das ist auch dringend notwendig, denn die Geschäfte laufen schlecht und Mitleid ist Mangelware in diesen
Familie+Kinder
| Jugendtheater
Acht Jugendliche begegnen sich in München. Sie gehen zur Schule, denken über einen zukünftigen Beruf oder den neusten Crush nach. So weit so normal. Aber sie erleben sich nicht als normal, nicht als die Norm, sondern als die anderen, denn ihre Wurzeln liegen im Jemen oder dem Irak, in El Salvador, Sizilien, der Ukraine oder in der sprichwörtlichen Walachei. Die Jugendlichen nehmen uns mit in ihren Alltag zwischen Küchentisch und Hausaufgaben, Ausländerbehörde und Hoffnung, Minijob und Heimweh. Ihr alltäglicher Wechsel zwischen den Sprachen, Kulturen und auch Staatsangehörigkeiten bereichert nicht nur ihren Alltag, er ist auch mehrfach anstrengend. Auf der Bühne teilen sie ihre Schicksale, ihre Erfahrungen, ihre Vorurteile und ihre Lieder miteinander und mit dem Publikum
Mehrfachleben
Eine Frage der Identität mit Münchner Jugendlichen von Ulrike Günther
LABgoesGroßeBurgAcht Jugendliche begegnen sich in München. Sie gehen zur Schule, denken über einen zukünftigen Beruf oder den neusten Crush nach. So weit so normal. Aber sie erleben sich nicht als normal, nicht als die Norm, sondern als die anderen, denn ihre Wurzeln liegen im Jemen oder dem Irak, in El Salvador, Sizilien, der Ukraine oder in der sprichwörtlichen Walachei. Die Jugendlichen nehmen uns mit in ihren Alltag zwischen Küchentisch und Hausaufgaben, Ausländerbehörde und Hoffnung, Minijob und Heimweh. Ihr alltäglicher Wechsel zwischen den Sprachen, Kulturen und auch Staatsangehörigkeiten bereichert nicht nur ihren Alltag, er ist auch mehrfach anstrengend. Auf der Bühne teilen sie ihre Schicksale, ihre Erfahrungen, ihre Vorurteile und ihre Lieder miteinander und mit dem Publikum
Aufführungen
| Schauspiel
Lichtspiel
nach dem Roman von Daniel Kehlmann
Georg Wilhelm Pabst ist einer der erfolgreichsten Regisseure der Weimarer Republik. Als "Meister des Schnitts" wird er bezeichnet oder wegen seiner politischen Filme als "der rote Pabst". Als er allerdings Anfang der dreißiger Jahre nach Amerika emigriert, nützt ihm der Ruhm der Weimarer Republik wenig. Immer wieder wird er mit bekannteren Kollegen verwechselt, die Warner Brothers bieten ihm zwar einen Film an, dieser floppt jedoch an den Kassen und bei der Kritik. Und so macht sich Pabst kurz darauf zusammen mit seiner Familie zu einer besonderen Rückreise auf: während die meisten anderen Kunstschaffenden ins Ausland fliehen, folgt er einer Einladung von Goebbels' Filmindustrie und kehrt ins Deutsche Reich zurück. Dort wartet ein Pakt mit dem Teufel auf ihn. Der Familiensitz ist in der Ha
Aufführungen
| Musical
Nie war Julia so wild, nie war Romeo so sexy, nie war Mercutio so verliebt. Nach einer erfolgreichen Spielzeit in Berlin mit über 400.000 Zuschauerinnen und Zuschauern kommt das gefeierte Musical von Peter Plate und Ulf Leo Sommer Romeo & Julia – Liebe ist alles erstmals nach München. Verbotene Leidenschaft, atemberaubende Musik und eine Liebe, die stärker ist als Hass, Herkunft und Konvention.
Musik von Rosenstolz
Basierend auf Shakespeares weltberühmter Tragödie inszeniert das Musical die Geschichte in einer kraftvollen, modernen Fassung – mit zahlreichen Songs aus dem Werk von Rosenstolz, darunter der emotionale Titelsong „Liebe ist alles“. Die mehrfach ausgezeichnete Produktion – unter anderem prämiert mit dem Deuts
Romeo & Julia – Liebe ist alles
Die größte Liebesgeschichte aller Zeiten – neu erzählt!Nie war Julia so wild, nie war Romeo so sexy, nie war Mercutio so verliebt. Nach einer erfolgreichen Spielzeit in Berlin mit über 400.000 Zuschauerinnen und Zuschauern kommt das gefeierte Musical von Peter Plate und Ulf Leo Sommer Romeo & Julia – Liebe ist alles erstmals nach München. Verbotene Leidenschaft, atemberaubende Musik und eine Liebe, die stärker ist als Hass, Herkunft und Konvention.
Musik von Rosenstolz
Basierend auf Shakespeares weltberühmter Tragödie inszeniert das Musical die Geschichte in einer kraftvollen, modernen Fassung – mit zahlreichen Songs aus dem Werk von Rosenstolz, darunter der emotionale Titelsong „Liebe ist alles“. Die mehrfach ausgezeichnete Produktion – unter anderem prämiert mit dem Deuts
Konzerte
| Aufführung
True Crime Live
Bayerns spektakulärster Kokainschmuggelfall
Wie kommt das Kokain zu uns? Warum ist es heutzutage so leicht an Rauschmittel zu kommen? Und wie funktioniert der Schmuggel? Schauspieler Winfried Frey und Ermittlungsexperte Horst Wanner präsentieren die spektakulärste Drogenermittlung in der bayerischen Geschichte. Das Publikum begibt sich im Silbersaal auf die Fährte des Kokains – von seiner Entstehung bis zur letztendlichen Vernichtung.
Auf der richtigen Spur
Oft brauchen auch die Fahnder das berühmte Quäntchen Glück, um auf die richtige Spur zu kommen. Frey und Wanner decken auf, wie Bananenkisten und die Corona-Pandemie halfen, den europäischen Boss der Kokainmafia zu verhaften. Erfahren Sie, wie vermeintliche Rückschläge die Fahnder große Schritte voranbrachten und warum ein Fals
Operation Schneeschmelze
True Crime Live
Lesung & Podcast
Bayerns spektakulärster KokainschmuggelfallWie kommt das Kokain zu uns? Warum ist es heutzutage so leicht an Rauschmittel zu kommen? Und wie funktioniert der Schmuggel? Schauspieler Winfried Frey und Ermittlungsexperte Horst Wanner präsentieren die spektakulärste Drogenermittlung in der bayerischen Geschichte. Das Publikum begibt sich im Silbersaal auf die Fährte des Kokains – von seiner Entstehung bis zur letztendlichen Vernichtung.
Auf der richtigen Spur
Oft brauchen auch die Fahnder das berühmte Quäntchen Glück, um auf die richtige Spur zu kommen. Frey und Wanner decken auf, wie Bananenkisten und die Corona-Pandemie halfen, den europäischen Boss der Kokainmafia zu verhaften. Erfahren Sie, wie vermeintliche Rückschläge die Fahnder große Schritte voranbrachten und warum ein Fals
Aufführungen | Theater
Drama von William Shakespeare
Macbeth
Macbeth ist ein erfolgreicher und loyaler Feldherr des schottischen Königs Duncan. Doch dann prophezeien ihm drei Hexen, dass er selbst König werden wird. Angestachelt von seiner eigenen Gier und Lady Macbeth überwindet er sein Ehrgefühl und ermordet Duncan. Hin und her gerissen zwischen Gewissen und Macht gerät Macbeth immer tiefer in den Sog des Bösen …Drama von William Shakespeare
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Neue Pinakothek besitzt berühmte Gemälde von Carl Spitzweg, Moritz von Schwind, Carl Rottmann, Arnold Böcklin und Anselm Feuerbach. Diese treffen in der Sammlung Schack auf den umfangreichen Bestand an Werken derselben Maler, die Adolf Friedrich Graf von Schack erworben hat. In der Sammlung Schack treten die Originale jetzt in eine spannungsreiche Wechselw
Spitzentreffen
Werke der Neuen Pinakothek in der Sammlung Schack
Das Gebäude der Neuen Pinakothek muss nach vier Jahrzehnten Museums- und Ausstellungsbetrieb grundlegend technisch saniert werden. Das Museum ist deshalb für mehrere Jahre geschlossen. Während dieser Zeit sind ausgewählte Hauptwerke der Malerei und Skulptur des 19. Jahrhunderts in der Alten Pinakothek und in der Sammlung Schack ausgestellt. Die Auswahl spannt den Bogen vom Klassizismus und der Romantik bis zur beginnenden Moderne.Die Neue Pinakothek besitzt berühmte Gemälde von Carl Spitzweg, Moritz von Schwind, Carl Rottmann, Arnold Böcklin und Anselm Feuerbach. Diese treffen in der Sammlung Schack auf den umfangreichen Bestand an Werken derselben Maler, die Adolf Friedrich Graf von Schack erworben hat. In der Sammlung Schack treten die Originale jetzt in eine spannungsreiche Wechselw
Ausstellungen
| Ausstellung
Erstmals in der Geschichte der Alten Pinakothek wird die traditionelle Ordnung der Galerie, die chronologischen und geographischen Gesichtspunkten folgt, in weiten Teilen des Rundgangs hinterfragt. Viele Hauptwerke, die zuvor stets räumlich getrennt waren, sind nun über Stil- und Epochengrenzen hinweg zu Nachbarn geworden. Ihr außergewöhnliches Zusammentreffen bringt ungeahnte Parallelen zum Vorschein, lenkt den Blick auf selten thematisierte Verbindungen und charakteristische Eigenheiten. Dabei eröffnen sich
Alte Meister in Bewegung
Sammlungspräsentation
Für die aktuelle Präsentation der Sammlung sind rund zweihundert Gemälde umgezogen. In den Sälen der Oberen Galerie begegnen sie sich jetzt in ungewohnten Zusammenhängen: Dialogische Konstellationen und thematische Gruppen laden dazu ein, die vertrauten Meisterwerke neu zu entdecken.Erstmals in der Geschichte der Alten Pinakothek wird die traditionelle Ordnung der Galerie, die chronologischen und geographischen Gesichtspunkten folgt, in weiten Teilen des Rundgangs hinterfragt. Viele Hauptwerke, die zuvor stets räumlich getrennt waren, sind nun über Stil- und Epochengrenzen hinweg zu Nachbarn geworden. Ihr außergewöhnliches Zusammentreffen bringt ungeahnte Parallelen zum Vorschein, lenkt den Blick auf selten thematisierte Verbindungen und charakteristische Eigenheiten. Dabei eröffnen sich
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Stiftung Haus der Kunst München, gemeinnützige Betriebsgesellschaft mbH wurde 1992 gegründet und arbeitet nach einem Modell öffentlicher und privater Finanzierung. Bis heute hat das Haus der Kunst über 300 Ausstellungen organisiert, darunter zahlreiche bedeutende Projekte mit Künstler*innen, die einen nachhaltigen Veränderungsprozess angestoßen haben. Diese Projekte führten zu
Ausstellung der Ausstellungen
Die „Ausstellung der Ausstellungen“ an den Wänden des Südosttreppenhauses ergänzt und setzt die Historische Dokumentation in der Archiv Galerie fort. Als begehbare Chronik konzipiert, bietet sie den Besucher*innen einen umfassenden Überblick über die Ausstellungen seit den 1990er Jahren und lädt dazu ein, den Wandel des Haus der Kunst zu einem wichtigen globalen Zentrum für zeitgenössische Kunst mitzuerleben.Die Stiftung Haus der Kunst München, gemeinnützige Betriebsgesellschaft mbH wurde 1992 gegründet und arbeitet nach einem Modell öffentlicher und privater Finanzierung. Bis heute hat das Haus der Kunst über 300 Ausstellungen organisiert, darunter zahlreiche bedeutende Projekte mit Künstler*innen, die einen nachhaltigen Veränderungsprozess angestoßen haben. Diese Projekte führten zu
Ausstellungen
| Ausstellung
Anlässlich ihres 100-jährigen Jubiläums präsentiert sich Die Neue Sammlung mit einer Ausstellung von 100 Objekten. Die Auswahl veranschaulicht den Reichtum und die Vielfalt ihres Sammlungsbestandes. Gezeigt werden neben zahlreichen ikonischen Werken viele unbekannte Schätze, die bislang noch nie in der Pinakothek der Moderne zu sehen waren. Die Präsentation folgt dabei keiner traditionellen Chronologie. Stattdessen richtet sie den Blick auf die Zeit, in der die Objekte ins Museum gelangten und ermöglicht so eine neue Sicht auf die Historie des Hauses. Wann wurde etwas gesammelt? Folgen die Erwerbungen neuen Erkenntnissen oder Moden? Wie haben sich die Sammlungsgebiete über die Jahre entwickelt? Die Präsentation bildet Tendenzen, Erkenntnisse
100 Jahre - 100 Objekte
ZUM 100 JÄHRIGEN BESTEHEN DER NEUEN SAMMLUNGAnlässlich ihres 100-jährigen Jubiläums präsentiert sich Die Neue Sammlung mit einer Ausstellung von 100 Objekten. Die Auswahl veranschaulicht den Reichtum und die Vielfalt ihres Sammlungsbestandes. Gezeigt werden neben zahlreichen ikonischen Werken viele unbekannte Schätze, die bislang noch nie in der Pinakothek der Moderne zu sehen waren. Die Präsentation folgt dabei keiner traditionellen Chronologie. Stattdessen richtet sie den Blick auf die Zeit, in der die Objekte ins Museum gelangten und ermöglicht so eine neue Sicht auf die Historie des Hauses. Wann wurde etwas gesammelt? Folgen die Erwerbungen neuen Erkenntnissen oder Moden? Wie haben sich die Sammlungsgebiete über die Jahre entwickelt? Die Präsentation bildet Tendenzen, Erkenntnisse
Ausstellungen
| Ausstellung
(Bild: © Design: PARAT.cc; Mark Leckey, Inflatable Felix, The Universal Addressability of Dumb Things, Ausstellungsansicht, Nottingham Contemporary, 2013. Foto: Andy Keate)
Long Story Short
Eine Kunstgeschichte aus der Sammlung Brandhorst von den 1960er-Jahren bis zur Gegenwart
„Long Story Short“ erzählt eine Geschichte der zeitgenössischen Kunst von den 1960er-Jahren bis zur Gegenwart aus den Beständen der Sammlung Brandhorst. Jeder Raum ist eine eigene Ausstellung für sich: Von der Arte Povera bis zu monographischen Präsentationen, von formalästhetischen Diskursen bis zu gesellschaftspolitischen Themen. Noch nie gezeigte Werke und Neuerwerbungen treten dabei mit Ikonen des Museums in Dialog und ermöglichen neue Perspektiven auf die mittlerweile über 2000 Werke umfassende Sammlung.(Bild: © Design: PARAT.cc; Mark Leckey, Inflatable Felix, The Universal Addressability of Dumb Things, Ausstellungsansicht, Nottingham Contemporary, 2013. Foto: Andy Keate)
Ausstellungen
| Ausstellung
An diesem historischen Wendepunkt richtet die Ausstellung den Blick auf die menschliche Vorstellung von Robotern sowie ihre reale Form und Funktion. Präsentiert werden herausragende Roboter und Roboter-Spielfiguren von ca. 1960 bis heute. Sie zeigen sowohl, welche menschlichen Fantasien und utopischen Welten mit Robotern verbunden sind, als auch die verschiedenen Umsetzungen und Gestaltungen funkt
Robotic Worlds
Zu Beginn des sogenannten Zeitalters der Roboter widmet sich Die Neue Sammlung diesen vergleichsweise jungen Zeitgenossen des Menschen. Seit über 100 Jahren prägen Roboter unsere Vorstellungen von zukünftigen und parallelen Welten. In den letzten Jahren sind sie fester Bestandteil unseres Alltags geworden. Expert:innen zufolge werden ihre Einsatzgebiete in den kommenden Jahren rasant zunehmen.An diesem historischen Wendepunkt richtet die Ausstellung den Blick auf die menschliche Vorstellung von Robotern sowie ihre reale Form und Funktion. Präsentiert werden herausragende Roboter und Roboter-Spielfiguren von ca. 1960 bis heute. Sie zeigen sowohl, welche menschlichen Fantasien und utopischen Welten mit Robotern verbunden sind, als auch die verschiedenen Umsetzungen und Gestaltungen funkt
Ausstellungen
| Ausstellung
Ausgangspunkt ist das Gelände, auf dem heute das Museum Brandhorst, die Pinakothek der Moderne und weitere Institutionen des Kunstareals angesiede
Carrying
Bereits im Titel verweist „Carrying“ darauf, wie Orte bestimmte Geschichten mittragen. Das Ausstellungs- und Veranstaltungsprojekt aktiviert verschiedene Räume inner- und außerhalb des Museums Brandhorst. Internationale Künstler:innen, darunter Hêlîn Alas, Cana Bilir-Meier, Louise Lawler, Kate Newby, Tiffany Sia, Jaune Quick-to-See Smith und Leyla Yenirce, besetzen historisch aufgeladene Orte – wie Cy Twomblys „Lepanto“-Saal oder das sogenannte Türkentor. Architektonische Interventionen, Performances, Malereien sowie Sound- und Filmarbeiten treten in Dialog mit dem Museum und befragen die Verschränkung von militärischer und kultureller Macht.Ausgangspunkt ist das Gelände, auf dem heute das Museum Brandhorst, die Pinakothek der Moderne und weitere Institutionen des Kunstareals angesiede
Ausstellungen
| Ausstellung
Rund 1 000 Ziegel fügen sich in zwei über 80 Meter langen Linien in den Grünstreifen zwischen dem Museumsgebäude und dem Gehweg der „Türkenstraße“ ein. Im Kontext der Ausstellung „Carrying“ eröffnet, ist die Intervention zwölf Monate und somit einen vollständigen Jahreszyklus im öffentlichen Raum erfahrbar.
Vor dem Brennprozess bearbeitete Newby die Ziegel: Spuren, die sie im Großstadtraum beobachtete, übersetzte sie durch Zeichnun
Kate Newby: anything, anything
Spot On
Kate Newbys ortsspezifische Arbeit versteht die Transitzone vor dem Museum Brandhorst als einen Ort permanenter Veränderung. Wie eine skulpturale Zeichnung in der Landschaft, widersetzt sich ihre Intervention „anything, anything" dem Monumentalen und Abgeschlossenen und begreift den öffentlichen Raum als Ort verwobener Geschichten, Zeiten und Widersprüche.Rund 1 000 Ziegel fügen sich in zwei über 80 Meter langen Linien in den Grünstreifen zwischen dem Museumsgebäude und dem Gehweg der „Türkenstraße“ ein. Im Kontext der Ausstellung „Carrying“ eröffnet, ist die Intervention zwölf Monate und somit einen vollständigen Jahreszyklus im öffentlichen Raum erfahrbar.
Vor dem Brennprozess bearbeitete Newby die Ziegel: Spuren, die sie im Großstadtraum beobachtete, übersetzte sie durch Zeichnun
Ausstellungen
| Ausstellung
Von den frühen dokumentarischen Experimenten bis hin zu raumgreifenden Mehrkanal-Installationen bezeugt die Ausstellung Steina
Steina: Playback
„Steina: Playback“ ist die erste Retrospektive von Steina (geb. 1940, Reykjavík, Island) in Deutschland, einer Wegbereiterin der Video- und Medienkunst. Als klassisch ausgebildete Violinistin wandte sie sich Ende der 1960er-Jahre dem Medium Video zu und näherte sich ihm mit musikalischer Sensibilität. In ihrer Praxis erzeugt sie Bilder durch Klang und umgekehrt. Video wird zur Schwingung, zu einem Strom, der einzelne Elemente in erfahrbare Umgebungen verwandelt. Steina bringt Rhythmus und Resonanz in ihre elektronischen Experimente ein und behandelt das Signal als ein Medium, das die Wahrnehmung in etwas Veränderliches und Lebendiges transformiert.Von den frühen dokumentarischen Experimenten bis hin zu raumgreifenden Mehrkanal-Installationen bezeugt die Ausstellung Steina
Ausstellungen
| Ausstellung
Durch Gespräche mit Mitarbeiter*innen am Haus der Kunst sammelte VMier Geschichten, Routinen und Beobachtungen, die persönliche und kollektive Verbindungen zum Gebäude offenbarten. Manche entstanden im Laufe weniger Jahre, andere über Jahrzehnte hinweg. Die daraus resultierende dreiteilige Installation ist als Reise in das Innenleben einer Kunstinstitution konzipiert, insbes
Maria VMier. I follow the wind through the stone
Im Rahmen des jährlichen Auftragsprojekts im Haus der Kunst untersucht der*die in New York lebende Künstler*in Maria VMier (geb. 1985 in Passau, Deutschland) die Beziehung zwischen Individuum und Erinnerung, Architektur und Materialität. Der*die Künstler*in verfolgt einen achtsamen Ansatz ortsspezifischer Praxis, der verborgene Geschichten ans Licht bringt und neue Perspektiven auf das Lernen und Verlernen eröffnet.Durch Gespräche mit Mitarbeiter*innen am Haus der Kunst sammelte VMier Geschichten, Routinen und Beobachtungen, die persönliche und kollektive Verbindungen zum Gebäude offenbarten. Manche entstanden im Laufe weniger Jahre, andere über Jahrzehnte hinweg. Die daraus resultierende dreiteilige Installation ist als Reise in das Innenleben einer Kunstinstitution konzipiert, insbes
Ausstellungen
| Ausstellung
Wie die Gegenstände selbst, scheinen auch ihre Geschichten versunken und vergessen, tief unter der Oberfläche verborgen. Doch nicht ihr materieller, sondern ihr emotionaler und historischer Wert macht sie bedeutsam. Ein Gegenstand wird wertvoll, weil er Erinnerungen in sich birgt, Geschichten erzählt und Beziehungen zu Menschen, O
Tao Schirrmachers Sammlung. Eisbach Treasures
Seit 2008 taucht Tao Schirrmacher, Europameister im Flusssurfen, auf den Grund des Münchner Eisbachs hinab, um verlorene Gegenstände ans Licht zu bringen. Was mit einem wertvollen -Goldring begann, ist seitdem zu einer beeindruckenden Sammlung von Fundstücken und Artefakten angewachsen: Schmuck, Autoschlüssel, Uhren, Patronen und Luftpistolen aus dem Zweiten Weltkrieg, Devotionalien, Werkzeuge, Telefone, Fotoapparate, Filmaufnahmen und vieles mehr.Wie die Gegenstände selbst, scheinen auch ihre Geschichten versunken und vergessen, tief unter der Oberfläche verborgen. Doch nicht ihr materieller, sondern ihr emotionaler und historischer Wert macht sie bedeutsam. Ein Gegenstand wird wertvoll, weil er Erinnerungen in sich birgt, Geschichten erzählt und Beziehungen zu Menschen, O
Ausstellungen
| Ausstellung
Between and Beyond
Der erweiterte Bildraum. Werke aus der Sammlung ab 1960
In den 1960er Jahren erweiterten Künstler:innen den traditionellen Kunstbegriff. Pioniere wie Dan Flavin, Fred Sandback oder die bislang wenig beachtete Mary Miss verwendeten neue Materialien und schufen mit ihren Werken Räume, in die explizit auch die Erfahrungen der Betrachtenden einbezogen wurden. Der Ausstellungsraum wurde Teil des Kunstwerks. Auch in der Malerei wurde der Bildraum immer stärker hinterfragt: Lucio Fontana zerschnitt die Leinwand, Günther Uecker gestaltete die Bildfläche mit Nägeln, Ida Applebroog setzte ihre Kompositionen aus mehreren einzelnen Leinwänden mit sich ergänzenden Motiven zusammen. Die Perspektiven auf einen erweiterten Bildraum beeinflussten auch die nachfolgenden Generationen. Monika Baer hinterfragt Sehgewohnheiten, indem sie ihre abstrakte Malerei mit s
Ausstellungen
| Ausstellung
Der erste Ankauf eines Werkes erfolgte 1972. Bereits vier Jahre später widmete die Institution dem damals 38-jährigen Künstler eine Einzelausstellung, kuratiert von Carla Schulz-Hoffmann. Dies markierte einen Wendepunkt: Zeitgenössische Kunst rückte in den Fokus des Museums, und eine gegenwartsorientierten Ankaufspolitik wurde verfolgt. Dank der Unterstützun
Georg Baselitz (1938–2026)
WERKE DER BAYERISCHEN STAATSGEMÄLDESAMMLUNGEN
Über mehr als fünf Jahrzehnte war Georg Baselitz eng mit den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen verbunden. Als einer der bedeutendsten Künstler der Gegenwart erneuerte er maßgeblich die figurative Malerei nach 1945. Der Bestand umfasst 31 Werke – von frühen Arbeiten der 1960er Jahre über die „Remix“-Serie bis zum Spätwerk. Diese Präsentation in Erinnerung an den Künstler macht die komplexe Entwicklung des Schaffens nachvollziehbar.Der erste Ankauf eines Werkes erfolgte 1972. Bereits vier Jahre später widmete die Institution dem damals 38-jährigen Künstler eine Einzelausstellung, kuratiert von Carla Schulz-Hoffmann. Dies markierte einen Wendepunkt: Zeitgenössische Kunst rückte in den Fokus des Museums, und eine gegenwartsorientierten Ankaufspolitik wurde verfolgt. Dank der Unterstützun
Ausstellungen
| Ausstellung
Seit 2004 befasst sich das Designerduo mit Materialien, welche die Umwelt schonen und Biodiversität fördern. Sie konzentrieren sich auf die Herstellung und Nutzung von klimafreundlichen, biokompatiblen und 100 % abbaubaren Werkstoffen. Dafür vernetzen sich Klarenbeek & Dros mit lokalen Fachleuten und Herstellern. Ihr Ziel ist die Anwendung von Ökotechnologie für den Alltag, indem sie Entwürfe für Alltagsgegenstände, aber auch f
Klarenbeek & Dros - Design of the Unusual
Klarenbeek & Dros sind Pioniere im Bereich Materialinnovation. Sie haben als erste Designer weltweit den lebenden Werkstoff Myzel, eine fadenförmige Wurzelstruktur von Pilzen, in 3D gedruckt. Aktuell verschränken Klarenbeek & Dros dieses Material mit den Eigenschaften von Algen, Seetang und Moos. Die Neue Sammlung präsentiert ihre erste monografische Ausstellung.Seit 2004 befasst sich das Designerduo mit Materialien, welche die Umwelt schonen und Biodiversität fördern. Sie konzentrieren sich auf die Herstellung und Nutzung von klimafreundlichen, biokompatiblen und 100 % abbaubaren Werkstoffen. Dafür vernetzen sich Klarenbeek & Dros mit lokalen Fachleuten und Herstellern. Ihr Ziel ist die Anwendung von Ökotechnologie für den Alltag, indem sie Entwürfe für Alltagsgegenstände, aber auch f
Ausstellungen
| Ausstellung
Im Haus der Kunst materialisieren sich diese Ideen in Gestalt von Luft-Skulpturen,
Tomás Saraceno in collaboration. Verwobene Welten
Tomás Saraceno (geb. 1973, San Miguel de Tucumán, Argentinien) verbindet Kunst, Architektur und Wissenschaft miteinander, um mögliche ökosoziale Zukunftsvisionen zu entwerfen. Die Ausstellung präsentiert seine zentralen Forschungsprojekte Aerocene und Arachnophilia sowie eine neue, gemeinsam produzierte Auftragsarbeit, die gemeinsam mit Indigenen Gemeinschaften von Red Atacama aus Las Salinas Grandes im Norden Argentiniens entwickelt worden ist. Deren fortwährender Kampf gegen den Lithiumabbau und die damit verbundene Beeinträchtigung der lebenswichtigen Wasserkreisläufe in der Region bilden den Ausgangspunkt für ein Kunstwerk, das sich über die Grenzen des Ausstellungsraums hinaus erstreckt.Im Haus der Kunst materialisieren sich diese Ideen in Gestalt von Luft-Skulpturen,
Aufführungen
| Theater
Das wäre die Kurzfassung von Ostrowskis Komödie aus dem Jahr 1869. Die man auch als Groteske bezeichnen kann. Schräg, überzeichnet, bissig, voll Witz – und Seele.
Das »heiße Herz« ist eine junge Frau, die auf den Namen Parascha hört (vielmehr genau das nicht tut); sie hat einen schlafsüchtigen Vater und eine giftige Stiefmutter. Als ihr Geliebter Wasja fälschlich des Diebstahls bezichtigt und zwangseingezogen wird, verlässt sie das verhasste Zuhause in Begleitung des jungen Angestellten Gawrilo, den ihr Vater vor die Tür gesetzt hat. Anders gesagt: Für unsere Drei beginnt eine Art Heldenreise – an deren Ende die Karten neu gemischt sind.
Eine berührende und hoffnungsvoll
Ein heißes Herz
Komödie von Alexander N. Ostrowski
Drei junge Leute suchen ihren Weg. In einer Welt von mehr und weniger liebenswerten Hanswursten und Scheusalen.Das wäre die Kurzfassung von Ostrowskis Komödie aus dem Jahr 1869. Die man auch als Groteske bezeichnen kann. Schräg, überzeichnet, bissig, voll Witz – und Seele.
Das »heiße Herz« ist eine junge Frau, die auf den Namen Parascha hört (vielmehr genau das nicht tut); sie hat einen schlafsüchtigen Vater und eine giftige Stiefmutter. Als ihr Geliebter Wasja fälschlich des Diebstahls bezichtigt und zwangseingezogen wird, verlässt sie das verhasste Zuhause in Begleitung des jungen Angestellten Gawrilo, den ihr Vater vor die Tür gesetzt hat. Anders gesagt: Für unsere Drei beginnt eine Art Heldenreise – an deren Ende die Karten neu gemischt sind.
Eine berührende und hoffnungsvoll
Ausstellungen
| Ausstellung
Ab 08. Oktober 2026 | Säle 11-13, 15-17
Im zweiten Teil der Präsentation liegt der Schwerpunkt auf der Kunst ab 1945. Erfahrungen von Gewalt unter dem Eindruck des Zweiten Weltkriegs werden in Werken von Francis Bacon oder Georg Baselitz eindringlich umgesetzt; gegenübergestellt sind die Künstlerinnen Marlene Dumas und Ida Applebroog, deren Werke sich mit Ohnmacht und Machtmissbrauch auseinandersetzen. Doch auch die Kraft und das Potential von Kreativität und Imagination werden immer wieder von Generationen von Künstler:innen neu interpretiert. Joseph Beuys wird ein eigener Künstlerraum gewidmet. Vermittlungsangebote sind in jedem Saal Teil der Präsentation.
PART III, Kunst ab 1900 und Gesamtpräsentation
Ab 11. Dezember 2026 | Säle 1-17, 27-35
Der dritte T
Can You Imagine?
Part II & III | Die Sammlung Moderne Kunst
PART II, Kunst ab 1945Ab 08. Oktober 2026 | Säle 11-13, 15-17
Im zweiten Teil der Präsentation liegt der Schwerpunkt auf der Kunst ab 1945. Erfahrungen von Gewalt unter dem Eindruck des Zweiten Weltkriegs werden in Werken von Francis Bacon oder Georg Baselitz eindringlich umgesetzt; gegenübergestellt sind die Künstlerinnen Marlene Dumas und Ida Applebroog, deren Werke sich mit Ohnmacht und Machtmissbrauch auseinandersetzen. Doch auch die Kraft und das Potential von Kreativität und Imagination werden immer wieder von Generationen von Künstler:innen neu interpretiert. Joseph Beuys wird ein eigener Künstlerraum gewidmet. Vermittlungsangebote sind in jedem Saal Teil der Präsentation.
PART III, Kunst ab 1900 und Gesamtpräsentation
Ab 11. Dezember 2026 | Säle 1-17, 27-35
Der dritte T
Ausstellungen
| Ausstellung
Das Bauhaus in Dessau (1926-1932) galt seinerzeit als eine der innovativsten Kunstschulen in Deutschland. Neben regulären Studierenden war die Schule auch für kurzzeitige Gaststudierende offen, die sich von künstlerischen und pädagogischen Konzepten des Bauhauses inspirieren ließen.
Die Malerin und Pianistin Florence Henri (1893 – 1982) und der Kirchenmusiker, Maler und Pädagoge Alfred Ehrhardt (1901 – 1984) hospitierten jeweils für wenige Monate am Bauhaus. In der Folge wandten sich beide Künstler:innen der Fotografie zu. Auf jeweils gänzlich unterschiedliche Weise ermöglichte ihnen das Medium die freie Umsetzung von am Bauhaus praktizierten Gestaltungsideen. Geradezu synästhetisch überführen sie Raum, Rhythmus, Form, Struktur und Kontrast ins fotografische Bild.
Eine Präsentation
Can You Imagine?: Zu Gast am Bauhaus
Florence Henri und Alfred Ehrhardt
Das Bauhaus in Dessau (1926-1932) galt seinerzeit als eine der innovativsten Kunstschulen in Deutschland. Neben regulären Studierenden war die Schule auch für kurzzeitige Gaststudierende offen, die sich von künstlerischen und pädagogischen Konzepten des Bauhauses inspirieren ließen.
Die Malerin und Pianistin Florence Henri (1893 – 1982) und der Kirchenmusiker, Maler und Pädagoge Alfred Ehrhardt (1901 – 1984) hospitierten jeweils für wenige Monate am Bauhaus. In der Folge wandten sich beide Künstler:innen der Fotografie zu. Auf jeweils gänzlich unterschiedliche Weise ermöglichte ihnen das Medium die freie Umsetzung von am Bauhaus praktizierten Gestaltungsideen. Geradezu synästhetisch überführen sie Raum, Rhythmus, Form, Struktur und Kontrast ins fotografische Bild.
Eine Präsentation
Ausstellungen
| Ausstellung
Ausgebildet bei Klee und Kandinsky am Bauhaus in Dessau, fand Winter ab 1933 keine Ausstellungsmöglichkeiten mehr in Deutschland. Ab 1937 galt seine Kunst als entartet. Den Zweiten Weltkrieg erlebte er als Soldat an der Ostfront, vornehmlich in Rumänien und in der Ukraine. In seiner an Naturphänomenen orientierten, weitgehend ungegenständlichen Kunst fand er kraftvolle und berührende Ausdrucksformen für das „Zeitschicksal“. In zunehmender künstlerischer Isolation entstanden Zellen- und Sternbilder, Kristallisationen und expressiv-surrealen Landschaften. Se
Die Nacht berührt die Erde
Fritz Winters Kosmos der 1930er und 40er Jahre
Wie gehen Zeitzeugenschaft und künstlerische Abstraktion in Zeiten von Diktatur und Krieg zusammen? Auf Basis des neu zugänglichen Nachlasses wird eine zentrale Werkphase von Fritz Winter anlässlich seines 50. Todesjahres neu erzählt.Ausgebildet bei Klee und Kandinsky am Bauhaus in Dessau, fand Winter ab 1933 keine Ausstellungsmöglichkeiten mehr in Deutschland. Ab 1937 galt seine Kunst als entartet. Den Zweiten Weltkrieg erlebte er als Soldat an der Ostfront, vornehmlich in Rumänien und in der Ukraine. In seiner an Naturphänomenen orientierten, weitgehend ungegenständlichen Kunst fand er kraftvolle und berührende Ausdrucksformen für das „Zeitschicksal“. In zunehmender künstlerischer Isolation entstanden Zellen- und Sternbilder, Kristallisationen und expressiv-surrealen Landschaften. Se
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Künstlerische Leitung: Till Rölle, Raphael Krome, Adrian Sölch
Ab 9. Oktober 2026 bis zum 26. Februar 2027 immer freitags 14 bis 17 Uhr (außerhalb der Schulferien).
Altersempfehlung: ab 6 Jahren b
Bauplatz Schauplatz LAB
Handwerken, erfinden, erkunden, bauen – für alle von 6 bis 10 Jahren
Ein Jahr lang bauen wir gemeinsam einen Ort zum Spielen. Der Ort ist draußen. Zum Beispiel vor dem Schauburg Labor oder in einem Park. Wir probieren aus, wir bauen, wir verändern. Du kannst mitmachen, auch ohne Erfahrung. Du kannst Werkzeuge benutzen, Material testen und eigene Ideen umsetzen. Wir arbeiten mit dem, was da ist. Holz, Stoff, Metall oder Dinge, die schon benutzt wurden. Es geht darum, gemeinsam etwas entstehen zu lassen. Schritt für Schritt wächst ein Ort, den wir uns zusammen ausdenken. Ein Ort zum Spielen, Treffen und Ausprobieren – und vielleicht auch zum Theater machen.Künstlerische Leitung: Till Rölle, Raphael Krome, Adrian Sölch
Ab 9. Oktober 2026 bis zum 26. Februar 2027 immer freitags 14 bis 17 Uhr (außerhalb der Schulferien).
Altersempfehlung: ab 6 Jahren b
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Gemeinsam trauen wir uns, unters Bett zu schauen. Wir wollen diese Monster kennenlernen. Wie heißen sie? Wie sehen sie aus? Was essen sie am liebsten? Und was machen sie in deinem Zimmer, wenn du nicht da bist?
Wir erfinden große und kleine Monster. Verwandeln uns in sie. Und vielleicht freunden wir uns sogar mit ihnen an. Am Ende wird daraus ein Theaterstück.
Künstlerische Leitung: Marie Mastall, Lilli Lorenz
Ab 13. Oktober 2026 bis 23. Februar 2027, immer dienstags 16:15 bis 18:15 Uhr (außerhalb der Schulferien).
Altersempfehlung: ab 6 Jahren bis 10
Monster LAB
Monster erfinden, sich in eins verwandeln, auf die Bühne und los geht’s! Für alle von 6 bis 10 Jahren
Kennst du das? Du liegst im Bett. Es ist dunkel. Und du bist dir ganz sicher: unter deinem Bett ist ein Monster! Jetzt bloß nicht bewegen. Und da sind doch noch mehr! Wer wohnt hinter dem Vorhang? Und in deiner Sockenschublade?Gemeinsam trauen wir uns, unters Bett zu schauen. Wir wollen diese Monster kennenlernen. Wie heißen sie? Wie sehen sie aus? Was essen sie am liebsten? Und was machen sie in deinem Zimmer, wenn du nicht da bist?
Wir erfinden große und kleine Monster. Verwandeln uns in sie. Und vielleicht freunden wir uns sogar mit ihnen an. Am Ende wird daraus ein Theaterstück.
Künstlerische Leitung: Marie Mastall, Lilli Lorenz
Ab 13. Oktober 2026 bis 23. Februar 2027, immer dienstags 16:15 bis 18:15 Uhr (außerhalb der Schulferien).
Altersempfehlung: ab 6 Jahren bis 10
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Wir laden Kinder im Kindergartenalter zu einem tänzerischen Miteinander ein. Wir machen große Sprünge, lauschen leisen Tönen, rennen umeinander und entdecken die eigene Bewegungsfreiheit.
Künstlerische Leitung: Barbara Galli-Jescheck
Ab 14. Oktober 2026 bis 20. Januar 2027, immer mittwochs 15:30 bis 16:15 Uhr (Zwergerl 3) oder 16:30 bis 17:15 Uhr (Zwergerl 4)
Zweite Jahreshälfte: ab 17. Februar 2027 bis 12. Mai 2027.
Altersempfehlung: ab 4 Jahren bis 6 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Ticketpreise: zahle, was du kannst (10 bis 150€)
Zwergerl LAB Schauburg Labor
im Schauburg Labor für alle von 4 bis 6 Jahren
Entdecke die Vielfalt der eigenen künstlerischen Ausdrucksmöglichkeiten von Körper und Stimme über Rhythmus und Musik.Wir laden Kinder im Kindergartenalter zu einem tänzerischen Miteinander ein. Wir machen große Sprünge, lauschen leisen Tönen, rennen umeinander und entdecken die eigene Bewegungsfreiheit.
Künstlerische Leitung: Barbara Galli-Jescheck
Ab 14. Oktober 2026 bis 20. Januar 2027, immer mittwochs 15:30 bis 16:15 Uhr (Zwergerl 3) oder 16:30 bis 17:15 Uhr (Zwergerl 4)
Zweite Jahreshälfte: ab 17. Februar 2027 bis 12. Mai 2027.
Altersempfehlung: ab 4 Jahren bis 6 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Ticketpreise: zahle, was du kannst (10 bis 150€)
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Wir laden Kinder im Kindergartenalter zu einem tänzerischen Miteinander ein. Wir machen große Sprünge, lauschen leisen Tönen, rennen umeinander und entdecken die eigene Bewegungsfreiheit.
Künstlerische Leitung: Barbara Galli-Jescheck
Ab 14. Oktober 2026 bis 20. Januar 2027, immer mittwochs 15:30 bis 16:15 Uhr (Zwergerl 3) oder 16:30 bis 17:15 Uhr (Zwergerl 4)
Zweite Jahreshälfte: ab 17. Februar 2027 bis 12. Mai 2027.
Altersempfehlung: ab 4 Jahren bis 6 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Ticketpreise: zahle, was du kannst (10 bis 150€)
Zwergerl LAB Schauburg Labor
im Schauburg Labor für alle von 4 bis 6 Jahren
Entdecke die Vielfalt der eigenen künstlerischen Ausdrucksmöglichkeiten von Körper und Stimme über Rhythmus und Musik.Wir laden Kinder im Kindergartenalter zu einem tänzerischen Miteinander ein. Wir machen große Sprünge, lauschen leisen Tönen, rennen umeinander und entdecken die eigene Bewegungsfreiheit.
Künstlerische Leitung: Barbara Galli-Jescheck
Ab 14. Oktober 2026 bis 20. Januar 2027, immer mittwochs 15:30 bis 16:15 Uhr (Zwergerl 3) oder 16:30 bis 17:15 Uhr (Zwergerl 4)
Zweite Jahreshälfte: ab 17. Februar 2027 bis 12. Mai 2027.
Altersempfehlung: ab 4 Jahren bis 6 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Ticketpreise: zahle, was du kannst (10 bis 150€)
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Künstlerische Leitung: Yevgen Bondarskyy, Elisa Pirone
Aab 15. Oktober 2026 bis März 2027, immer donnerstags 16:15 bis 18:15 Uhr (außerhalb der Schulferien)
Altersempfehlung: ab 6 Jahren bis 10 Jahren
Rache der Bösewichte
Was passiert, wenn die Bösewichte zurückschlagen? Für alle von 6 bis 10 Jahren
Stell dir vor: Die Bösewichte, die du aus Märchen und Geschichten kennst, sind schrecklich beleidigt. Sie können einfach nicht verstehen, warum alle sie für böse halten. Schließlich haben sie selbst immer gute Gründe für ihr Verhalten. Also beschließen die Bösewichte, an den Guten Rache zu nehmen … und wie das genau aussehen kann, findest du in diesem LAB gemeinsam mit anderen heraus. Am Ende wird daraus ein Theaterstück.Künstlerische Leitung: Yevgen Bondarskyy, Elisa Pirone
Aab 15. Oktober 2026 bis März 2027, immer donnerstags 16:15 bis 18:15 Uhr (außerhalb der Schulferien)
Altersempfehlung: ab 6 Jahren bis 10 Jahren
Ausstellungen
| Ausstellung
Für die Ausstellung in „Die Neue Sammlung – The Design Museum“ wurden rund 70 Projekte aus 28 deutschen Hochschulen ausgewählt. Zu sehen ist eine Kuration aus Produkt- und Industriedesign, Kommunikations- und Digitaldesign sowie Textil- und Modedesign. In ihrer Vielfalt zeigen die Arbeiten wesentliche Fragestellungen der Gegenwart auf – und bilden Methoden ab, mit denen eine neue Generation von Gestalter*innen nach Antworten sucht.
Wie können Reststoffe zu neuen Materialien werde
German Design Graduates 2026: Make It Make Sense
Die bundesweite Initiative German Design Graduates macht herausragende Abschlussarbeiten aus der deutschen Designausbildung sichtbar. Sie begleitet Absolvierende in die Profession und vernetzt sie mit Akteur*innen aus Wirtschaft und Kultur. German Design Graduates ist Teil der German Design Council Foundation.Für die Ausstellung in „Die Neue Sammlung – The Design Museum“ wurden rund 70 Projekte aus 28 deutschen Hochschulen ausgewählt. Zu sehen ist eine Kuration aus Produkt- und Industriedesign, Kommunikations- und Digitaldesign sowie Textil- und Modedesign. In ihrer Vielfalt zeigen die Arbeiten wesentliche Fragestellungen der Gegenwart auf – und bilden Methoden ab, mit denen eine neue Generation von Gestalter*innen nach Antworten sucht.
Wie können Reststoffe zu neuen Materialien werde
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Wir laden Kinder im Kindergartenalter zu einem tänzerischen Miteinander ein. Wir machen große Sprünge, lauschen leisen Tönen, rennen umeinander und entdecken die eigene Bewegungsfreiheit.
Künstlerische Leitung: Barbara Galli-Jescheck
Aab 19. Oktober 2026 bis 25. Januar 2027, immer montags 15:30 bis 16:15 Uhr (Zwergerl 1) oder 16:30 bis 17:15 Uhr (Zwergerl 2)
Zweite Jahreshälfte: ab 15. Februar 2027 bis 10. Mai 2027
Altersempfehlung: ab 4 Jahren bis 6 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Ticketpreise: zahle, was du kannst (10 bis 150€)
Zwergerl LAB Schauburg
in der Schauburg Elisabethplatz für alle von 4 bis 6 Jahren
Entdecke die Vielfalt der eigenen künstlerischen Ausdrucksmöglichkeiten von Körper und Stimme über Rhythmus und Musik.Wir laden Kinder im Kindergartenalter zu einem tänzerischen Miteinander ein. Wir machen große Sprünge, lauschen leisen Tönen, rennen umeinander und entdecken die eigene Bewegungsfreiheit.
Künstlerische Leitung: Barbara Galli-Jescheck
Aab 19. Oktober 2026 bis 25. Januar 2027, immer montags 15:30 bis 16:15 Uhr (Zwergerl 1) oder 16:30 bis 17:15 Uhr (Zwergerl 2)
Zweite Jahreshälfte: ab 15. Februar 2027 bis 10. Mai 2027
Altersempfehlung: ab 4 Jahren bis 6 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Ticketpreise: zahle, was du kannst (10 bis 150€)
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Wir laden Kinder im Kindergartenalter zu einem tänzerischen Miteinander ein. Wir machen große Sprünge, lauschen leisen Tönen, rennen umeinander und entdecken die eigene Bewegungsfreiheit.
Künstlerische Leitung: Barbara Galli-Jescheck
Aab 19. Oktober 2026 bis 25. Januar 2027, immer montags 15:30 bis 16:15 Uhr (Zwergerl 1) oder 16:30 bis 17:15 Uhr (Zwergerl 2)
Zweite Jahreshälfte: ab 15. Februar 2027 bis 10. Mai 2027
Altersempfehlung: ab 4 Jahren bis 6 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Ticketpreise: zahle, was du kannst (10 bis 150€)
Zwergerl LAB Schauburg
in der Schauburg Elisabethplatz für alle von 4 bis 6 Jahren
Entdecke die Vielfalt der eigenen künstlerischen Ausdrucksmöglichkeiten von Körper und Stimme über Rhythmus und Musik.Wir laden Kinder im Kindergartenalter zu einem tänzerischen Miteinander ein. Wir machen große Sprünge, lauschen leisen Tönen, rennen umeinander und entdecken die eigene Bewegungsfreiheit.
Künstlerische Leitung: Barbara Galli-Jescheck
Aab 19. Oktober 2026 bis 25. Januar 2027, immer montags 15:30 bis 16:15 Uhr (Zwergerl 1) oder 16:30 bis 17:15 Uhr (Zwergerl 2)
Zweite Jahreshälfte: ab 15. Februar 2027 bis 10. Mai 2027
Altersempfehlung: ab 4 Jahren bis 6 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten
Ticketpreise: zahle, was du kannst (10 bis 150€)
Ausstellungen
| Ausstellung
Conny Maier - Searching for Paradise
Konzerte
| Ausstellung
Hartnäckig weiter fließt die Zeit, die Zukunft wird Vergangenheit: Zeit begleitet uns alle und dennoch erleben wir sie höchst unterschiedlich. Der Künstlerkreis Haar hat sich mit diesem vielschichtigen Thema auseinandergesetzt. Daraus sind die Bilder für diese Ausstellung im Barocksaal entstanden.
Zeit ist nicht gleich Zeit
Für die einen vergeht sie im Flug, für andere zieht sie sich endlos dahin. Jede Künstlerin und jeder Künstler hat eine eigene, persönliche Antwort auf die Frage gefunden, was Zeit bedeutet: als Erinnerung, als Aufbruch, als Vergänglichkeit, als Neubeginn. Sie schenkt uns unvergessliche Momente, fordert uns heraus und prägt unser Leben.
Einladung zum Nachdenken
So ist diese Ausstellung mehr als nur eine Sammlung von Bildern. Sie soll
Künstlerkreis Haar zum Thema Zeit
Höchste Zeit für KunstHartnäckig weiter fließt die Zeit, die Zukunft wird Vergangenheit: Zeit begleitet uns alle und dennoch erleben wir sie höchst unterschiedlich. Der Künstlerkreis Haar hat sich mit diesem vielschichtigen Thema auseinandergesetzt. Daraus sind die Bilder für diese Ausstellung im Barocksaal entstanden.
Zeit ist nicht gleich Zeit
Für die einen vergeht sie im Flug, für andere zieht sie sich endlos dahin. Jede Künstlerin und jeder Künstler hat eine eigene, persönliche Antwort auf die Frage gefunden, was Zeit bedeutet: als Erinnerung, als Aufbruch, als Vergänglichkeit, als Neubeginn. Sie schenkt uns unvergessliche Momente, fordert uns heraus und prägt unser Leben.
Einladung zum Nachdenken
So ist diese Ausstellung mehr als nur eine Sammlung von Bildern. Sie soll
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
In diesem LAB erzählen wir dem Publikum Gruselgeschichten auf der Bühne – bis vielleicht etwas passiert, das uns selbst Gänsehaut bereitet.
Künstlerische Leitung: Thilo Grawe, Marie Jaksch
ab 27. Oktober 2026 bis zu den Osterferien 2027, immer dienstags 17:15 bis 19:45 Uhr (außerhalb der Schulferien)
Altersempfehlung: ab 12 Jahren bis 18 Jahren
Ticketpreise: Zahle was du kannst (10 bis 150 €)
Grusel am Lagerfeuer
Ein LAB über unsere inneren Ängste und den Mut, davon zu erzählen. Für alle von 12 bis 18 Jahren
Stellt dir vor: Es ist dunkel. Du triffst dich heimlich mit anderen. In einem Kreis. Am Lagerfeuerplatz. Einer fängt an zu erzählen: eine Gruselgeschichte. Dann die nächste. Und noch eine. Und noch eine. Ihr erfindet: Monster, Albträume, seltsame Begegnungen und unheimliche Orte.In diesem LAB erzählen wir dem Publikum Gruselgeschichten auf der Bühne – bis vielleicht etwas passiert, das uns selbst Gänsehaut bereitet.
Künstlerische Leitung: Thilo Grawe, Marie Jaksch
ab 27. Oktober 2026 bis zu den Osterferien 2027, immer dienstags 17:15 bis 19:45 Uhr (außerhalb der Schulferien)
Altersempfehlung: ab 12 Jahren bis 18 Jahren
Ticketpreise: Zahle was du kannst (10 bis 150 €)
Ausstellungen
| Ausstellung
Jeder Raum eröffnet einen eigenständigen Zugang zu einer künstlerischen Praxis, sodass das charakteristische Zusammenspiel von Bildmotiven, inhaltlichen Fragestellungen und formalen Strategien hervortritt. Malerei, Fotografie und Skulptur stehen gleich
In My Head - Künstlerische Positionen der Gegenwart
„In My Head“ stellt acht künstlerische Positionen der Gegenwart in den Fokus und lädt dazu ein, tief in das Schaffen dieser Künstler:innen einzutauchen. Der Titel verweist auf den kreativen Prozess, in dem Wirklichkeit im Kopf verwandelt und in Kunst überführt wird. Anhand zentraler Werke entstehen so konzentrierte Begegnungen mit unterschiedlichen künstlerischen Sichtweisen und Ausdrucksformen. Die Sammlungsausstellung folgt dabei einem grundlegenden Prinzip des Museums Brandhorst: Sie zeigt ausgewählte Œuvres in ihrer Vielschichtigkeit.Jeder Raum eröffnet einen eigenständigen Zugang zu einer künstlerischen Praxis, sodass das charakteristische Zusammenspiel von Bildmotiven, inhaltlichen Fragestellungen und formalen Strategien hervortritt. Malerei, Fotografie und Skulptur stehen gleich
Ereignisse
| Kinderprogramm
In unserem fünftägigen Workshop für Kinder und Jugendliche von 9 bis 12 Jahren entdecken wir die Ausstellung „Tomás Saraceno in collaboration. Verwobene Welten“ und beschäftigen uns mit Fragen rund um Umwelt, Natur und unsere gemeinsame Zukunft. Der Workshop stellt in den Fokus, welche Themen des Umweltschutzes aus Kinderperspektive wichtig sind.
Gemeinsam erkunden wir den Englischen Garten und fragen uns: Welche Tiere leben dort? Was brauchen sie, um geschützt zu sein? Und wie könnte ihre Zukunft aussehen? Mit künstlerischen Methoden gehen wir diesen Fragen nach, entwickeln eigene Ideen und werden aktiv für die Themen, die uns beschäftigen.
Neben dem Ausstellungsbesuch und gemeinsamen Erkundungen gibt es
Herbstferien Workshop zu „Tomás Saraceno in collaboration. Verwobene Welten“
Hast du in den Ferien schon etwas vor? Dann komm zu uns ins Haus der Kunst!In unserem fünftägigen Workshop für Kinder und Jugendliche von 9 bis 12 Jahren entdecken wir die Ausstellung „Tomás Saraceno in collaboration. Verwobene Welten“ und beschäftigen uns mit Fragen rund um Umwelt, Natur und unsere gemeinsame Zukunft. Der Workshop stellt in den Fokus, welche Themen des Umweltschutzes aus Kinderperspektive wichtig sind.
Gemeinsam erkunden wir den Englischen Garten und fragen uns: Welche Tiere leben dort? Was brauchen sie, um geschützt zu sein? Und wie könnte ihre Zukunft aussehen? Mit künstlerischen Methoden gehen wir diesen Fragen nach, entwickeln eigene Ideen und werden aktiv für die Themen, die uns beschäftigen.
Neben dem Ausstellungsbesuch und gemeinsamen Erkundungen gibt es
Familie+Kinder
| Freizeit
Willkommen in der ultimativen Nerfarena!
Neonlicht, Türme und coole Verstecke, Tunnel und verwinkelte Gänge schaffen die perfekte Kulisse für actiongeladene Begegnungen. Schnappt euch eure Blaster, spielt mit euren Freunden und erlebt die volle Action.
Welches Team wird gewinnen?
Jeden Sonntag und Feiertag.
Nerf
(ab 8 Jahren)
Willkommen in der Nerf-ArenaWillkommen in der ultimativen Nerfarena!
Neonlicht, Türme und coole Verstecke, Tunnel und verwinkelte Gänge schaffen die perfekte Kulisse für actiongeladene Begegnungen. Schnappt euch eure Blaster, spielt mit euren Freunden und erlebt die volle Action.
Welches Team wird gewinnen?
Jeden Sonntag und Feiertag.
Ausstellungen
| Online-Shop
Wenn Sie Interesse an einer Edition haben, wenden Sie sich bitte an:
Moritz Petersen, editionen@hausderkunst.de, T +49 89 21127 152
Für den Versand von Ausstellungskatalogen kontaktieren Sie uns bitte unter versand@hausderkunst.de
Online-Shop: Ausstellungskataloge & Editionen
In unserem Online-Shop finden Sie aktuelle Ausstellungskataloge oder Editionen zur Ansicht.Wenn Sie Interesse an einer Edition haben, wenden Sie sich bitte an:
Moritz Petersen, editionen@hausderkunst.de, T +49 89 21127 152
Für den Versand von Ausstellungskatalogen kontaktieren Sie uns bitte unter versand@hausderkunst.de
Netz.Werke
| Online
Prunkvolle Paläste, wehrhafte Festungen, abwechslungsreiche Gärten und Parks: Die Bayerische Schlösserverwaltung betreut einzigartige Ensembles europäischer Architektur. Als Bestandteil des kulturellen Erbes des Freistaats vermitteln all diese Anlagen einen einzigartigen Einblick in wichtige Epochen der bayerischen, deutschen und europäischen Geschichte. Bayerns Schlösser und Gärten ziehen jedes Jahr viele Millionen Besucher an.
Ein kurzes Portrait sowie Videos von den Einrichtungen finden Sie unter
Prunkvolle Paläste, wehrhafte Festungen - Filmbeiträge von 45 Schlössern und Burgen
ein bayerischer Bilderbogen der SchönheitPrunkvolle Paläste, wehrhafte Festungen, abwechslungsreiche Gärten und Parks: Die Bayerische Schlösserverwaltung betreut einzigartige Ensembles europäischer Architektur. Als Bestandteil des kulturellen Erbes des Freistaats vermitteln all diese Anlagen einen einzigartigen Einblick in wichtige Epochen der bayerischen, deutschen und europäischen Geschichte. Bayerns Schlösser und Gärten ziehen jedes Jahr viele Millionen Besucher an.
Ein kurzes Portrait sowie Videos von den Einrichtungen finden Sie unter
Familie+Kinder
| Freizeit
Ok, Lasertag ist vorbei? Die Hüpfburg hat dich geschrottet? Du bist heiser, weil du im Karaoke zu laut gesungen hast, oder braucht dein Gehirn eine Denkpause vom Escape Room?
Dann ist die Arcade der Ort für dich: Boxautomat, Billard, Basketball, Airhockey, Moto GP, Greifarmautomat mit Stofftieren uvm.
ARCADE
(ab 8 Jahren)
Die beste Arcade Welt aller ZeitenOk, Lasertag ist vorbei? Die Hüpfburg hat dich geschrottet? Du bist heiser, weil du im Karaoke zu laut gesungen hast, oder braucht dein Gehirn eine Denkpause vom Escape Room?
Dann ist die Arcade der Ort für dich: Boxautomat, Billard, Basketball, Airhockey, Moto GP, Greifarmautomat mit Stofftieren uvm.
Ausstellungen
| Ausstellung
Die Ausstellung im Obergeschoss spannt einen umfassenden Bogen von den Frühwerken Cy Twomblys bis zu seinen letzten Arbeiten. Aufgeladene, abstrakte Formen, malerische Gesten und Annäherungen an das Schreiben sind wiederkehrende Motive im Œuvre Twomblys. Die auf zumeist weißen, oft verschmutzt wirkenden Bildgründen aufgetragenen krakeligen Linien lassen dabei an New Yorker Graffiti ebenso denken wie an Inschriften und Einritzungen römische
Cy Twombly im Museum Brandhorst
Dauerausstellung / Seit 1.6.2009
Das Museum Brandhorst in München verfügt über eine der umfangreichsten Sammlungen von Werken des US-amerikanischen Künstlers Cy Twombly (1928-2011). Ihm ist die Ausstellung im gesamten Obergeschoss des Museums gewidmet. Zu den Highlights des einzigartigen Bestandes zählt neben dem Rosensaal der Lepanto-Zyklus mit einem eigens dafür geschaffenen Raum.Die Ausstellung im Obergeschoss spannt einen umfassenden Bogen von den Frühwerken Cy Twomblys bis zu seinen letzten Arbeiten. Aufgeladene, abstrakte Formen, malerische Gesten und Annäherungen an das Schreiben sind wiederkehrende Motive im Œuvre Twomblys. Die auf zumeist weißen, oft verschmutzt wirkenden Bildgründen aufgetragenen krakeligen Linien lassen dabei an New Yorker Graffiti ebenso denken wie an Inschriften und Einritzungen römische
Ausstellungen
| Ausstellung
Sammlung Moderne Kunst
Die Sammlung Moderne Kunst in der Pinakothek der Moderne knüpft genau dort an, wo die Sammlungspräsentation der Neuen Pinakothek endet, nämlich bei der Kunst nach etwa dem Jahr 1900. Sie zählt mit ihren insgesamt über 20.000 Werke umfassenden Beständen zu den international führenden Institutionen für Malerei, Plastik, Fotografie und Neue Medien. Ihr Sammlungsspektrum reicht von den wichtigsten Avantgardebewegungen des frühen 20. Jahrhunderts bis in die unmittelbare Gegenwart. In dialogischen Vergleichen und individuellen Künstlerräumen werden formale und inhaltliche Fragestellungen der Moderne aufgezeigt. Sie spiegeln die veränderten Bedingungen einer durch Technologieoptimismus, Fortschrittskult und zugleich Krisenbewusstsein geprägten Zeit. Besonderes Augenmerk wird darauf gelegt, dass d
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Online-Sammlung Alte Pinakothek
Etwa 700 Gemälde der europäischen Malerei vom 14. bis zum 18. Jahrhundert sind in den Sälen und Kabinetten der Alten Pinakothek ausgestellt. Ob Ihr Lieblingswerk derzeit gezeigt wird, können Sie in unserer Online-Sammlung herausfinden.
Ausstellungen
| Ausstellung
Die europaweit größte Kollektion von Werken Andy Warhols und weltweit einzigartige Bestände von Cy Twombly – das sind die Eckpfeiler der Sammlung Brandhorst. Im Erdgeschoss und im Obergeschoss des Museums sind aktuell neben Werken dieser beiden Künstler noch viele weitere Highlights zu sehen – von Louise Lawler, Cady Noland, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Seth Price und vielen anderen. Damit bleibt ein Teil der Jubiläumsausstellung „Forever Young“ weiter zugänglich und gibt Einblick in die Sammlungstätigkeit der letzten Jahre.
Mit über 1.200 Werken spannt die Sammlung Brandhorst einen Boge
Sammlung Brandhorst - Lawler, Twombly, Warhol
Auf zwei Etagen des Museums sind ab dem 21. Juli viele Highlights der Sammlung Brandhorst zu sehen – mit Künstlerinnen und Künstlern wie Andy Warhol, Louise Lawler, Cy Twombly und vielen mehr.Die europaweit größte Kollektion von Werken Andy Warhols und weltweit einzigartige Bestände von Cy Twombly – das sind die Eckpfeiler der Sammlung Brandhorst. Im Erdgeschoss und im Obergeschoss des Museums sind aktuell neben Werken dieser beiden Künstler noch viele weitere Highlights zu sehen – von Louise Lawler, Cady Noland, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Seth Price und vielen anderen. Damit bleibt ein Teil der Jubiläumsausstellung „Forever Young“ weiter zugänglich und gibt Einblick in die Sammlungstätigkeit der letzten Jahre.
Mit über 1.200 Werken spannt die Sammlung Brandhorst einen Boge
Familie+Kinder
| Freizeit
Erlebe pure Action und Adrenalin in unserer Lasertag-Arena! Coole Lasereffekte, UV-Lichter und die perfekte Musik sorgen für den ultimativen Spielspaß. Nutze verwinkelte Gänge und Verstecke, um das andere Team zu besiegen.
Wir teilen alle Anwesenden in zwei Teams ein und geben jedem eine Lasertag-Weste mit Phaser. Dann ab in die Arena, das andere Team finden und abphasern. Pro Treffer gibt es Punkte. Versteckte Sonderziele geben Extrapunkte. Am Ende der Runde seht ihr die Ergebnisse am Bildschirm: Welches Team hat gewonnen? Wer hat die meisten Punkte geholt?
Lasertag
(ab 10 Jahren)
LASERTAGErlebe pure Action und Adrenalin in unserer Lasertag-Arena! Coole Lasereffekte, UV-Lichter und die perfekte Musik sorgen für den ultimativen Spielspaß. Nutze verwinkelte Gänge und Verstecke, um das andere Team zu besiegen.
Wir teilen alle Anwesenden in zwei Teams ein und geben jedem eine Lasertag-Weste mit Phaser. Dann ab in die Arena, das andere Team finden und abphasern. Pro Treffer gibt es Punkte. Versteckte Sonderziele geben Extrapunkte. Am Ende der Runde seht ihr die Ergebnisse am Bildschirm: Welches Team hat gewonnen? Wer hat die meisten Punkte geholt?
Ausstellungen
| Ausstellung virtuell
Online-Sammlung der Bayerischen Staatsgemäldesammlungen
Mit der Online-Sammlung machen die Bayerischen Staatsgemäldesammlungen erstmals ihren gesamten Bestand zugänglich: 25.000 Kunstwerke in Bayern, Deutschland und Europa auf einer Plattform! Es ist damit allen Interessenten möglich, sich nicht nur einen Überblick über die ausgestellten Kunstwerke der Münchner Häuser – Alte und Neue Pinakothek, Sammlung Moderne Kunst in der Pinakothek der Moderne, Museum Brandhorst, Sammlung Schack – und den Staatsgalerien in Bayern zu verschaffen, sondern auch über die deponierten Bestände (17.000 Werke) und mehr als 4.000 Dauerleihgaben aus den Münchener Beständen, die sich an mehr als 400 Standorten in teils öffentlich zugänglichen Einrichtungen befinden.
Familie+Kinder
| Kinderprogramm
Vergiss, was du dir unter einer Hüpfburg vorstellst. Das hier ist ein aufgeblasener
Riesenparkour, so groß wie über 60 Hüpfburgen zusammen, aber mit mehr Abwechslung! Mit 17 coolen Bereichen: Riesen-Bällebad, Wipe Out, Rutschen, Vulkan, Sprungbälle, Säulenwald uvm. Erlebe den ultimativen Hüpfspaß in der größten Hüpfburg Deutschlands!
An alle Eltern: Nein, ihr müsst nicht mit (Details siehe unten in den FAQ). Unser Personal passt auf die Kinder auf und spielt mit ihnen Spiele. Ihr könnt euch in der Gastro niederlassen und ganz entspannt bei einem Kaffee darauf warten, dass sie sich ausgetobt haben.
Achtung, an alle "großen" Kinder: Freitag und Samstag ab 19 Uhr ist die Hüpfburg exklusiv für alle ab 16 Jahren geöffnet. Als ob wir euch das Riesen
Monster-Hüpfburg
Richtig gelesen! Boing Boing!Vergiss, was du dir unter einer Hüpfburg vorstellst. Das hier ist ein aufgeblasener
Riesenparkour, so groß wie über 60 Hüpfburgen zusammen, aber mit mehr Abwechslung! Mit 17 coolen Bereichen: Riesen-Bällebad, Wipe Out, Rutschen, Vulkan, Sprungbälle, Säulenwald uvm. Erlebe den ultimativen Hüpfspaß in der größten Hüpfburg Deutschlands!
An alle Eltern: Nein, ihr müsst nicht mit (Details siehe unten in den FAQ). Unser Personal passt auf die Kinder auf und spielt mit ihnen Spiele. Ihr könnt euch in der Gastro niederlassen und ganz entspannt bei einem Kaffee darauf warten, dass sie sich ausgetobt haben.
Achtung, an alle "großen" Kinder: Freitag und Samstag ab 19 Uhr ist die Hüpfburg exklusiv für alle ab 16 Jahren geöffnet. Als ob wir euch das Riesen
Ausstellungen
| Ausstellung
Seriell hergestelltes Hohlglas für den alltäglichen Gebrauch, einzigartige, freie Objekte aus Glas als auch architekturbezogene Entwürfe – die Präsentation stellt nicht nur die Faszination von farblosem und farbigem Glas dar, sondern auch technische Kunstfertigkeit, vielseitige Formensprache und unterschiedliche Funktionsanforderungen.
Dabei spiegelt sich auch die Sammlungsgeschichte wider: es wurde seit Gründung des Hauses 1925 international und zeitgenössisch gesammelt.
In einer Rauminszenierung werden Design, Handwerkskunst und freie Kunst miteinander verschränkt und durch Positionen aus den Bereichen Architektur und Fotografie ergänzt.
In Hinblick auf das 1
Die Farbe von Glas
Dauerausstellung
Glas in seiner technischen Vielfalt und brillanten Farbenpracht zeigt Die Neue Sammlung in einer Auswahl ihrer Highlights.Seriell hergestelltes Hohlglas für den alltäglichen Gebrauch, einzigartige, freie Objekte aus Glas als auch architekturbezogene Entwürfe – die Präsentation stellt nicht nur die Faszination von farblosem und farbigem Glas dar, sondern auch technische Kunstfertigkeit, vielseitige Formensprache und unterschiedliche Funktionsanforderungen.
Dabei spiegelt sich auch die Sammlungsgeschichte wider: es wurde seit Gründung des Hauses 1925 international und zeitgenössisch gesammelt.
In einer Rauminszenierung werden Design, Handwerkskunst und freie Kunst miteinander verschränkt und durch Positionen aus den Bereichen Architektur und Fotografie ergänzt.
In Hinblick auf das 1
Familie+Kinder
| Familienprogramm
Wählt aus zehntausenden Liedern in allen Sprachen: Party-Hits, Rock-Klassiker, Balladen oder lustige Kinderlieder – es gibt fast nichts, was es nicht gibt. Perfekt für Groß und Klein, für Familien, Freunde und Geburtstagspartys.
Karaoke-Räume
Uns persönlich ist ja egal, ob ihr singen könnt - wir haben extra schalldichte Kabinen gebaut. Benutzt sie also zum singen, oder als Schreitherapie-Raum, solange ihr die Tür zulasst, stellen wir keine Fragen undefinedWählt aus zehntausenden Liedern in allen Sprachen: Party-Hits, Rock-Klassiker, Balladen oder lustige Kinderlieder – es gibt fast nichts, was es nicht gibt. Perfekt für Groß und Klein, für Familien, Freunde und Geburtstagspartys.
Marktplatz
| Online-Shop
Das traditionelle bayerische Essen und Bier ist allein durch das jährlich stattfindende Oktoberfest in München auf der ganzen Welt bekannt. Die deftigen Brotzeiten gepaart mit einem frischen nach Hopfen duftenden Bier werden vielerorts sehr geschätzt und sind zu jeder Zeit eine willkommene Mahlzeit in den eigenen vier Wänden. Mit unserem breiten Sortiment an bayerischen Wurstspezialitäten werden keine Wünsche offen gelassen. Egal ob
Göttinger, Hausmacher Sülze, Leberwurst oder Pressack – wir von BAVAREGOLA haben alles für die original bayrische Brotzeit. Überzeuge Dich selbst in unserem Online-Shop.
DAS BAYERISCHE GRUNDNAHRUNGSMITTEL – EIN FRISCHES HELLES
Auf keinem bayerischen Tisch darf natürlich eins frisches helles Bier fehlen. Mit unserem ei
Bayerische Spezialitäten
BAYERISCHE SPEZIALITÄTEN IN SCHÖNWALDDas traditionelle bayerische Essen und Bier ist allein durch das jährlich stattfindende Oktoberfest in München auf der ganzen Welt bekannt. Die deftigen Brotzeiten gepaart mit einem frischen nach Hopfen duftenden Bier werden vielerorts sehr geschätzt und sind zu jeder Zeit eine willkommene Mahlzeit in den eigenen vier Wänden. Mit unserem breiten Sortiment an bayerischen Wurstspezialitäten werden keine Wünsche offen gelassen. Egal ob
Göttinger, Hausmacher Sülze, Leberwurst oder Pressack – wir von BAVAREGOLA haben alles für die original bayrische Brotzeit. Überzeuge Dich selbst in unserem Online-Shop.
DAS BAYERISCHE GRUNDNAHRUNGSMITTEL – EIN FRISCHES HELLES
Auf keinem bayerischen Tisch darf natürlich eins frisches helles Bier fehlen. Mit unserem ei
Familie+Kinder
| Escape-Spiele
Vier aufregende Abenteuer: Flüchte aus der mysteriösen Jagdhütte, lüfte das Geheimnis um den Stein der Weisen, trotze den Gefahren im Tempel des Todes und jage den unheimlichen Jack the Ripper!
Schafft ihr es, die Rätsel zu knacken, bevor die Zeit abläuft?
Alle Räume sind nicht gruselig.
ESCAPE ROOMS
(ab 14 Jahren)
GRÜBEL GRÜBEL - Kombinieren und rätseln in vier verschiedenen Themen-RäumenVier aufregende Abenteuer: Flüchte aus der mysteriösen Jagdhütte, lüfte das Geheimnis um den Stein der Weisen, trotze den Gefahren im Tempel des Todes und jage den unheimlichen Jack the Ripper!
Schafft ihr es, die Rätsel zu knacken, bevor die Zeit abläuft?
Alle Räume sind nicht gruselig.
Ausstellungen
| Familienprogramm
Kunst soll Fragen aufwerfen, provozieren, stimulieren und neue Horizonte eröffnen.
Kinder und Familien
Besonders an den Wochenenden und in den Ferien können Kinder und Familien in Führungen und Workshops gemeinsam Kunstwerke entdecken und selbst gestalterisch aktiv werden. Unsere Kreativhefte laden zum Mitmachen und Erforschen ein, unsere Audioangebote zum Lauschen und Staunen.
Jugend
Ob im Rahmen von Ausstellungen oder in unseren Sammlungen: Wir laden Jugend
Bildung & Vermittlung - Programm für Kinder, Jugendliche und Erwachsene
Vermittlung ist die Sprache des Museums. Die Pinakotheken schaffen Zugänge zu den Kunstwerken unserer Gesellschaft. Menschen werden angeregt, mitzumachen und mitzubestimmen. Die Auseinandersetzung mit publikumsrelevanten Inhalten anhand von Objekten findet ihren Ausdruck in verschiedensten Formaten – personal und medial.Kunst soll Fragen aufwerfen, provozieren, stimulieren und neue Horizonte eröffnen.
Kinder und Familien
Besonders an den Wochenenden und in den Ferien können Kinder und Familien in Führungen und Workshops gemeinsam Kunstwerke entdecken und selbst gestalterisch aktiv werden. Unsere Kreativhefte laden zum Mitmachen und Erforschen ein, unsere Audioangebote zum Lauschen und Staunen.
Jugend
Ob im Rahmen von Ausstellungen oder in unseren Sammlungen: Wir laden Jugend
Marktplatz
| Online-Shop
Du bist verzweifelt auf der Suche nach einer passenden Geschenkidee? Keine Panik! Wir von BAVAREGOLA haben für jeden Anlass das Richtige für Dich. Mit einem BAVAREGOLA Präsentkorb kommst auf jedem Fest gut an. Egal ob eine Mischung aus unseren Südtiroler Spezialitäten mit dem traditionellen Speck, einem würzigen Bergkäse und der lecker duftenden Haussalami zusammen mit einem gutem Schluck Wein oder ein bayerischer Präsentkorb mit dem deftigen Wurstsortiment und einem BAVAREGOLA Hell – bei und findest Du alles. Ist der oder die Beschenkte leidenschaftlicher Hobbykoch? Dann empfehlen wir unsere Geschenkboxen, bestehend aus Pasta, Pesto & Co. für das perfekte Food Pairing. Auch der verwöhnte Gaumen kommt bei uns nicht zu kurz: Mit der exklusiven
Geschenke und Ideen
DIE PERFEKTE GESCHENKIDEE FÜR JEDEN ANLASSDu bist verzweifelt auf der Suche nach einer passenden Geschenkidee? Keine Panik! Wir von BAVAREGOLA haben für jeden Anlass das Richtige für Dich. Mit einem BAVAREGOLA Präsentkorb kommst auf jedem Fest gut an. Egal ob eine Mischung aus unseren Südtiroler Spezialitäten mit dem traditionellen Speck, einem würzigen Bergkäse und der lecker duftenden Haussalami zusammen mit einem gutem Schluck Wein oder ein bayerischer Präsentkorb mit dem deftigen Wurstsortiment und einem BAVAREGOLA Hell – bei und findest Du alles. Ist der oder die Beschenkte leidenschaftlicher Hobbykoch? Dann empfehlen wir unsere Geschenkboxen, bestehend aus Pasta, Pesto & Co. für das perfekte Food Pairing. Auch der verwöhnte Gaumen kommt bei uns nicht zu kurz: Mit der exklusiven
Ausstellungen
| Kinderprogramm
In unseren kostenfreien Workshops gibt es viel zu entdecken: Lernt die Welt der Kunst und die Künstler:innen aus unseren Ausstellungen kennen. Wir zeigen Euch, welche Themen und Techniken die Künstler:innen beschäftigen. Dabei könnt Ihr selbst kreativ werden.
Kinder- und Familienprogramm
Wenn Sie einen Museumsausflug mit der Familie planen, halten wir für Sie jede Menge Angebote bereit. Gehen Sie mit unserem Kreativheft ganz individuell auf Entdeckungstour, schließen Sie sich mit Ihrem Baby einer unserer Känguruführungen an oder schaffen Sie sich in einer Führung ein unvergessliches Museumserlebnis für die ganze Familie!In unseren kostenfreien Workshops gibt es viel zu entdecken: Lernt die Welt der Kunst und die Künstler:innen aus unseren Ausstellungen kennen. Wir zeigen Euch, welche Themen und Techniken die Künstler:innen beschäftigen. Dabei könnt Ihr selbst kreativ werden.
Ausstellungen
| Führung
Öffentliche Führungen
Zu unseren aktuellen Ausstellungen sowie zur ständigen Sammlung bieten wir Führungen in deutscher und englischer Sprache an. Dort können Sie mehr über die Kunstwerke, die künstlerischen Positionen und die Sammlung erfahren. Ob mit der ganzen Familie, Freund:innen oder Kolleg:innen.
Ausstellungen
| Ausstellung
Im Design spiegelt sich diese jahrhundertealte Sehnsucht auf vielfältige Weise wider, sei es in Entwürfen für den Außenbereich, in Sportgeräten oder in falt-, klapp- und tragbaren Objekten. Auch die Natur selbst dient als Inspirationsquelle für Designobjekte. Die Exponate reichen von Campingzubehör aus der ehemaligen DDR über 3D-gedruckte Gartenstühle aus Recyclingkunststoff bis hin zu Parkmobiliar, das Social Distancing unterstützt. Insgesamt sieben Themenkomplexe gliedern die Ausstellung und ver
Ins Freie
Dauerausstellung
Die Ausstellung „Ins Freie“ nimmt eine grundlegende menschliche Sehnsucht in den Blick: den Drang nach draußen. Egal ob in die Natur, den Park, den heimischen Garten oder die Stadt, allein oder in Gesellschaft – das Bedürfnis, freie Zeit im Außenraum zu verbringen, ist heute aktueller denn je.Im Design spiegelt sich diese jahrhundertealte Sehnsucht auf vielfältige Weise wider, sei es in Entwürfen für den Außenbereich, in Sportgeräten oder in falt-, klapp- und tragbaren Objekten. Auch die Natur selbst dient als Inspirationsquelle für Designobjekte. Die Exponate reichen von Campingzubehör aus der ehemaligen DDR über 3D-gedruckte Gartenstühle aus Recyclingkunststoff bis hin zu Parkmobiliar, das Social Distancing unterstützt. Insgesamt sieben Themenkomplexe gliedern die Ausstellung und ver
Ausstellungen
| Ausstellung
Von der ersten Einbauküche bis zur individuell konfigurierten Küche
Von der ersten Einbauküche bis zur individuell konfigurierten Küche von heute liegen knapp 100 Jahre. Eine lange Zeit, in der Designer und Designerinnen immer wieder neue Lösungen entwickelten und damit zugleich auf die Veränderungen der Gesellschaft und unseres Alltagslebens reagierten.
Die Spannbreite reicht von der simplen Kochzelle bis zur Küche als kommunikatives Zentrum des Wohnbereichs. Aus dem umfangreichen Bestand der Neuen Sammlung werden die designhistorischen Meilensteine der Küchengeschichte präsentiert: Den Anfang bildet die Frankfurter Küche von Grete Schütte-Lihotzky, gefolgt von den Entwicklungen am Bauhaus und der Nachkriegszeit, von Le Corbusiers Küche für die Unité d´habitation in Marseille oder Arne Jacobsens Interbauküche in Berlin. Für neue An
Kitchen Culture
Von der ersten Einbauküche bis zur individuell konfigurierten Küche
Dauerausstellung
Von der ersten Einbauküche bis zur individuell konfigurierten Küche von heute liegen knapp 100 Jahre. Eine lange Zeit, in der Designer und Designerinnen immer wieder neue Lösungen entwickelten und damit zugleich auf die Veränderungen der Gesellschaft und unseres Alltagslebens reagierten.Die Spannbreite reicht von der simplen Kochzelle bis zur Küche als kommunikatives Zentrum des Wohnbereichs. Aus dem umfangreichen Bestand der Neuen Sammlung werden die designhistorischen Meilensteine der Küchengeschichte präsentiert: Den Anfang bildet die Frankfurter Küche von Grete Schütte-Lihotzky, gefolgt von den Entwicklungen am Bauhaus und der Nachkriegszeit, von Le Corbusiers Küche für die Unité d´habitation in Marseille oder Arne Jacobsens Interbauküche in Berlin. Für neue An
Familie+Kinder
| Freizeit
Der neue Freizeitspaß in Rosenheim für dich & deine Freunde, Familie und Arbeitskollegen. Fühl dich wie ein echter Wikinger!
Action und Gemütlichkeit
Keine Vorkenntnisse nötig
schon ab 9€ p.P.
im Parkeintritt inkludiert!
Axtwerfen in Rosenheim
Endlich in Rosenheim: Der Trendsport aus Kanada!Der neue Freizeitspaß in Rosenheim für dich & deine Freunde, Familie und Arbeitskollegen. Fühl dich wie ein echter Wikinger!
Action und Gemütlichkeit
Keine Vorkenntnisse nötig
schon ab 9€ p.P.
im Parkeintritt inkludiert!
Ausstellungen
| Ausstellung
Erfahren Sie in einem weiteren Themenbereich der EFA Ausstellung mehr über die Entwicklung der weltweiten Massenmobilität. Ein besonders kunstvolles Beispiel ist unser Exponat: ein mit unglaublich viel Liebe zum Detail dekorierter Fernbus, der einst auf Pakistans Straßen unterwegs war.
EFA Ausstellung
Erleben Sie in einer multimedialen Ausstellung die Meilensteine deutscher Automobilgeschichte. Es erwartet Sie eine faszinierende Zeitreise durch sämtliche Epochen – von der ersten Motor-Kutsche über die grandiosen Schöpfungen der 20er und 30er Jahre, die legendären Kleinwagen der 50er Jahre bis zu den Klassikern der 70er und 80er Jahre.Erfahren Sie in einem weiteren Themenbereich der EFA Ausstellung mehr über die Entwicklung der weltweiten Massenmobilität. Ein besonders kunstvolles Beispiel ist unser Exponat: ein mit unglaublich viel Liebe zum Detail dekorierter Fernbus, der einst auf Pakistans Straßen unterwegs war.
Ereignisse
| Führung
Gruppenführungen durch die historische Sonderausstellung und durch das weltberühmte Passionstheater mit Besichtigung von Zuschauerraum und Bühne können über das Museum gebucht werden.
Kontakt für Führungen:
Oberammergau Museum
Dorfstraße 8 / 82487 Oberammergau
Tel. 08822 94136
museum@oberammergau.de
Führungen Passionstheater
Erfahren Sie mehr über den Ort der PassionsspieleGruppenführungen durch die historische Sonderausstellung und durch das weltberühmte Passionstheater mit Besichtigung von Zuschauerraum und Bühne können über das Museum gebucht werden.
Kontakt für Führungen:
Oberammergau Museum
Dorfstraße 8 / 82487 Oberammergau
Tel. 08822 94136
museum@oberammergau.de
Ausstellungen
| Führung
Führung für Gruppen bis 15 Personen
Bei dieser Sonderführung plaudern wir aus dem Handschuhfach, verraten so manche Anekdote und lüften das eine oder andere Geheimnis. Jede Führung stimmen wir individuell auf Ihre Gruppe ab.
Termin: nach Vereinbarung
Dauer: 1 Stunde – mit Depot 1,5 Stunden
Sprache: Deutsch, Englisch auf Anfrage
Max. Teilnehmerzahl: 15 Personen
Preis: 90,00 €, – mit Depot 150,00 € – zzgl. Eintritt
Offene Führung
Fü
Unsere Führungen
In unseren Führungen zeigen wir kulturelle Zusammenhänge auf, geben Einblicke hinter die Kulissen und suchen dabei immer das Gespräch: Der Monolog wird zum Dialog und deutsche Geschichte wird persönliche Geschichte. Zum Beispiel, wenn Besucher sich erinnern, wie aufregend die erste Urlaubsfahrt nach Italien im VW Käfer war.Führung für Gruppen bis 15 Personen
Bei dieser Sonderführung plaudern wir aus dem Handschuhfach, verraten so manche Anekdote und lüften das eine oder andere Geheimnis. Jede Führung stimmen wir individuell auf Ihre Gruppe ab.
Termin: nach Vereinbarung
Dauer: 1 Stunde – mit Depot 1,5 Stunden
Sprache: Deutsch, Englisch auf Anfrage
Max. Teilnehmerzahl: 15 Personen
Preis: 90,00 €, – mit Depot 150,00 € – zzgl. Eintritt
Offene Führung
Fü
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Um sich zwischendurch mal richtig austoben zu können, ist vor den Türen des Museums für unsere jungen Besucher der EFA Spielplatz eingerichtet.
Als besonderes Highlight haben wir nach Vorbild eines 30er-Jahre Oldtimers in Originalgröße ein Klettergerüst anfertigen lassen, das nicht nur Kinderaugen zum Leuchten bringt.
Aber auch für die ganz kleinen Besucher gibt es automobile Wipp-Figuren zum Austoben.
Unsere Angebote für Kinder:
- Spielplatz mit einzigartigem Oldtimer-Klettergerüst
- Großer Brio-Holzeisenbahn-Spieltisch
- Interaktives Spiel mit Karl dem Käfer
- Malecke mit Stiften für die Kleinsten
- Suchspiel in der Modelleisenbahn
- Verkleidungskiste für kleine Schaffner und Lokführer
- Rätsel-Rallye für Schulkinder (gegen eine kleine
Unsere Kinderwelt
Unser Oldtimer direkt vor der TürUm sich zwischendurch mal richtig austoben zu können, ist vor den Türen des Museums für unsere jungen Besucher der EFA Spielplatz eingerichtet.
Als besonderes Highlight haben wir nach Vorbild eines 30er-Jahre Oldtimers in Originalgröße ein Klettergerüst anfertigen lassen, das nicht nur Kinderaugen zum Leuchten bringt.
Aber auch für die ganz kleinen Besucher gibt es automobile Wipp-Figuren zum Austoben.
Unsere Angebote für Kinder:
- Spielplatz mit einzigartigem Oldtimer-Klettergerüst
- Großer Brio-Holzeisenbahn-Spieltisch
- Interaktives Spiel mit Karl dem Käfer
- Malecke mit Stiften für die Kleinsten
- Suchspiel in der Modelleisenbahn
- Verkleidungskiste für kleine Schaffner und Lokführer
- Rätsel-Rallye für Schulkinder (gegen eine kleine
Ausstellungen
| Familienprogramm
Alle Termine finden Sie unter:
https://efa-mobile-zeiten.de/veranstaltungskalender/
Veranstaltungen im Museum
Bei uns ist immer etwas los - ob Osterhasen-Suche, Kunstausstellung oder ein Blick unter die geöffneten Motorhauben, jeder kommt hier auf seine Kosten.Alle Termine finden Sie unter:
https://efa-mobile-zeiten.de/veranstaltungskalender/
Bildung
| Kurs
Das Vorstudium richtet sich an alle, die ihre zeichnerischen, malerischen und gestalterischen Fähigkeiten auf professionellem Niveau entwickeln oder vertiefen möchten – unabhängig davon, ob sie sich auf ein Studium vorbereiten oder aus Freude an der Kunst und am kreativen Gestalten lernen möchten.
Wir versuchen, unser Unterrichtsangebot so flexibel wie möglich zu gestalten, damit auch für Ihre persönliche Zeitplanung das passende Angebot dabei ist.
Der Unterricht besteht neben einer fundierten künstlerischen Ausbildung vor allem aus einer individuellen Betreuung, die auf die persönlichen Fähigkeiten, Ziele und das bildnerische Potenzial jedes Teilnehmers eingeht.
Unsere Zeichenkurse un
Vorstudium Kunst & Design – Zeichenkurs und Malkurs München
Professionelle künstlerische Grundlagen für Kunst, Design & kreative Entwicklung in MünchenDas Vorstudium richtet sich an alle, die ihre zeichnerischen, malerischen und gestalterischen Fähigkeiten auf professionellem Niveau entwickeln oder vertiefen möchten – unabhängig davon, ob sie sich auf ein Studium vorbereiten oder aus Freude an der Kunst und am kreativen Gestalten lernen möchten.
Wir versuchen, unser Unterrichtsangebot so flexibel wie möglich zu gestalten, damit auch für Ihre persönliche Zeitplanung das passende Angebot dabei ist.
Der Unterricht besteht neben einer fundierten künstlerischen Ausbildung vor allem aus einer individuellen Betreuung, die auf die persönlichen Fähigkeiten, Ziele und das bildnerische Potenzial jedes Teilnehmers eingeht.
Unsere Zeichenkurse un
Ausstellungen
| Ausstellung
Ein Highlight der besonderen Art im EFA Mobile Zeiten und die erste Sammelleidenschaft von Ernst Freiberger senior, dem Gründer der Ausstellung: die weltweit größte serienmäßig hergestellte Modelleisenbahn der Spur II. Das sind rund 650 Meter Gleise auf 500 Quadratmeter Fläche in einer liebevoll gestalteten Modell-Landschaft.
Über 50 Weichen, rund 80 verschiedene Signale und viele weitere Details werden Sie faszinieren. So fahren die Züge über eine 3 Meter lange Brücke und schlängeln sich durch eine felsige Landschaft und einen Steinbruch. Einen beeindruckenden Anblick bietet auch die Hafenanlage: Hier passiert die Eisenbahn ein 2,50 Meter langes Küstenschiff und ein 5,50 Meter langes Frachtschiff, umgeben von Ladekränen und einer Ölraff
Modelleisenbahn
Die weltweit größte Modelleisenbahn ihrer Art.Ein Highlight der besonderen Art im EFA Mobile Zeiten und die erste Sammelleidenschaft von Ernst Freiberger senior, dem Gründer der Ausstellung: die weltweit größte serienmäßig hergestellte Modelleisenbahn der Spur II. Das sind rund 650 Meter Gleise auf 500 Quadratmeter Fläche in einer liebevoll gestalteten Modell-Landschaft.
Über 50 Weichen, rund 80 verschiedene Signale und viele weitere Details werden Sie faszinieren. So fahren die Züge über eine 3 Meter lange Brücke und schlängeln sich durch eine felsige Landschaft und einen Steinbruch. Einen beeindruckenden Anblick bietet auch die Hafenanlage: Hier passiert die Eisenbahn ein 2,50 Meter langes Küstenschiff und ein 5,50 Meter langes Frachtschiff, umgeben von Ladekränen und einer Ölraff
Aufführungen
| Theater
theater VIEL LÄRM UM NICHTS - München
- Seit 38 Jahren Garant für Professionalität und theatrale Qualität in der Pasinger Fabrik.
Konzerte
| Orchester
Bayerisches Staatsorchester München
- Das Bayerische Staatsorchester ist der Klangkörper der Bayerischen Staatsoper München und eines der ältesten und renommiertesten Orchester weltweit.
Familie+Kinder
| Theater
Schauburg München
- Die Schauburg ist das Kinder- und Jugendtheater der Landeshauptstadt München und eines der renommiertesten Kinder- und Jugendtheater in Deutschland.
Ereignisse
| Festival
Internationales Musikfest am Tegernsee
- Klassische Konzerte am Tegernsee - Begegnungen mit hochkarätigen Solisten, Spitzen-Ensembles und hochbegabten Nachwuchskünstlern
Ereignisse
| Festival
JOINT ADVENTURES
JOINT ADVENTURES
München
- Wenn Tanz, Musik und KI zu einem sinnlichen Gesamterlebnis verschmelzen
Familie+Kinder
| Freizeit
Black Fox World Rosenheim
- Deutschlands größte Hüpfburg - Lasertag - Escape Rooms - Axtwerfen - Karaoke - Nerf Arena - Arcade
Marktplatz
| Spezialitäten
BAVAREGOLA
- Bayerische und südtiroler Spezialitäten
- Hol Dir den Genuss nach Hause
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Orff-Zentrum München
- Staatsinstitut für Forschung und Dokumentation: Konzerte, Vorträge, Symposien, Filmvorführungen, Ausstellungen
Ausstellungen
| Museum
Museum fünf Kontinente München
- Das 1862 gegründete Museum Fünf Kontinente in München, ehemals Staatliches Museum für Völkerkunde, ist das älteste Museum seiner Art in Deutschland.
Konzerte
| Chor
Lassus Chor München
- Programm geistlicher und weltlicher Vokalmusik, insbesondere der venezianischen Mehrchörigkeit und Werke für Chor und Instrumente
Ereignisse
| Festival
Passionstheater Oberammergau
- Oberammergauer Passionsspiele - Eine fast 400-jährige Geschichte
Netz.Werke
| Online
Bayerische Schlösser
- Filmbeiträge zu den 45 Bayerischen Schlössern und Burgen
Ausstellungen
| Museum
EFA Mobile Zeiten
- Eine Reise durch die Zeitgeschichte des deutschen Automobils.
Konzerte
| Chor
Münchener Bach-Chor
- Der Münchener Bach-Chor gehört seit Jahrzehnten zu den international renommierten Vokalensembles.
Bildung
| Schule
Studio Zeiler
- Renommierte private Kunstschule München seit über 65 Jahren mit anerkannter Ausbildung, Mappenvorbereitung & Vorstudium für Kunst, Design & Architektur
Konzerte
| Konzert
Augsburger Philharmoniker
- Die Augsburger Philharmoniker wurden 1865 gegründet und sind das Sinfonieorchester der Stadt Augsburg.
Aufführungen
| Ballett
Iconic Classical Ballet
- 15.11.2026 bis 14.1.2027
- Das Ensemble Iconic Classical Ballet gastiert in ganz Europa und bringt klassische Traditionen in Zusammenarbeit mit renommierten Theatern und Sinfonieorchestern auf die Bühne.
Bildung
| Hochschule
Hochschule für Musik und Theater München
- Die HMTM zählt zu den bedeutendsten und vielfältigsten Ausbildungsstätten für Musik, Tanz und Theater in Europa.
- Konzerte und Aufführungen
Bildung
| Schule
Theaterakademie August Everding
- Theaterakademie August Everding ist ein in dieser Form einmaliges Lehr- und Lerntheater mit Aufführungen im Prinzregententheater
Ausflüge
| Schloss
Schloss Schleissheim
- Schlossanlage Schleißheim mit dem Neun und Alten Schloss sowie dem Jagd- und Gartenschlösschen Lustheim.
Ausflüge
| Park
Englischer Garten München
- Der Englische Garten München direkt an der Isar gelegen, zählt zu den größten innerstädtischen Parks weltweit.
Ausflüge
| Schloss
Schloss Neuschwanstein Schwangau
- Schloss Neuschwanstein thront auf einem zerklüfteten Felsen in malerischer Bergszenerie.
Ereignisse
| Festival
Klassikfestival AMMERSEErenade
- Als Hausfestival der Münchener Metropolregion lädt das Klassik- und Artfestival AMMERSEErenade an den idyllischen Ammersee ein.
Konzerte
| Jazz
Jazzclub Unterfahrt München
- Jazzkonzerte mit internationalen Musikern und Bands
Ausstellungen
| Museum
Museum für Abgüsse klassischer Bildwerke
- Sammlung klassischer Abgüsse in München
Aufführungen
| Theater
Münchner Kammerspiele
- Die Münchner Kammerspiele verstehen sich als zeitgenössisches und weltoffenes Stadttheater, das gesellschaftspolitisch ausgerichtet ist.
Bildung
| Familienprogramm
Bayerische Volkssternwarte Muenchen
- Planetarium mit Ausstellungsraum und vielen Veranstaltungen
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturhaus München
- Ausstellungen, Lesungen, Diskussionen, Workshops u.v.m. sorgen für ein spannendes Programm im Literaturhaus München.
Ausstellungen
| Museum
Münchner Stadtmuseum
- Rundgang durch Münchens kulturelle Gegenwart und Historie
Aufführungen
| Theater
Teamtheater München
- Schauspielaufführungen an zwei Spielorten
Ausstellungen
| Museum
Antike am Königsplatz München
- Ausstellungen in der Glyptothek und den Antikensammlungen
Bildung
| Buchbesprechnung
Münchner Stadtbibliothek
- im Kulturzentrum Gasteig
Ereignisse
| Festival
Residenzwoche München
- Jährlich im Oktober in der Residenz München und im Neuen Schloss Schleißheim
Literatur+Sprache
| Lesung
Literaturfest München
- Das Literaturfest München jährlich im Mai setzt sich zusammen aus dem Kuratorenprogramm forum:autoren, der Münchner Bücherschau und dem Fest-Programm des Literaturhauses München.
Ereignisse
| Ausstellung
Münchner Künstlerhaus
- Der prachtvolle und stilgerecht erhaltene Bau im Herzen der Stadt ist ein besonderer Ort für Konzerte, Vorträge, Ausstellungen, Konferenzen, Seminare und Festivitäten aller Art.
Konzerte
| Orchester
Le Nuove Musiche München
- Klangerlebnis Alte Musik
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Kultur & Spielraum München
- Der Name Kultur & Spielraum ist Inhalt und Programm zugleich.
Konzerte
| Orchester
Münchener Kammerorchester
- Das Münchener Kammerorchester ist weltweit für seine aufregenden und vielseitigen Programme, die Werke früherer Jahrhunderte assoziativ und spannungsreich mit Musik der Gegenwart kontrastieren, bekannt.
Ausstellungen
| Museum
Kunsthalle München
- Gelegen im Herzen der Münchner Innenstadt, zwischen Marienplatz und Odeonsplatz, organisiert die Kunsthalle jährlich Ausstellungen.
Ereignisse
| Festival
Nymphenburger Sommer München
- Das Kammermusikfest in München im Nymphenburger Schloss
Ausstellungen
| Ausstellung
Alexander Tutsek-Stiftung München
- Die Alexander Tutsek-Stiftung fördert Kunst und Wissenschaft.
Netz.Werke
| Online
München.TV München Webcam
- Livestreams oder Filme aus der Mediathek zu besonderen Orten in München.
Ausstellungen
| Museum
Rathausgalerie Kunsthalle München
- Gegenwartskunst im Münchner Rathaus
Konzerte
| Orchester
JCOM Jewish Chamber Orchestra Munich
- 15 Jahre Jewish Chamber Orchestra Munich - Jubiläumssaison 2019/20
Marktplatz
| Markt
Viktualienmarkt
- Der Viktualienmarkt im Herzen der Münchner Altstadt war ursprünglich ein Bauernmarkt und Kräuterlmarkt. Heute ist der Viktualienmarkt ein beliebter Platz für Genießer und Feinschmecker.
Brauchtum
| Fest
Auer Dult
- Münchner Tradition: Die Auer Dult am Mariahilfplatz
- Maidult / Jakobidult / Kirchweihdult
Brauchtum
| Fest
Stadtgründungsfest
- Alljährlich findet das große Fest zum Stadtgeburtstag im Juni in der Altstadt statt. Bayerisches Brauchtum mit Handwerkern und Rittern für Kinder wie Erwachsene.
Brauchtum
| Fest
Oktoberfest
- Das größte Volksfest der Welt mit über 6 Millionen Besuchern ist weltberühmt.
Brauchtum
| Markt
Christkindlmarkt
- Der berühmte Christkindlmarkt direkt am Rathaus rund um den Marienplatz wartet mit Glühwein, Spezialitäten und Kunsthandwerk auf.
Literatur+Sprache
| Verlag
Hirmer Verlag
- Der Hirmer Verlag mit seinem Stammsitz in München zählt zu den weltweit renommiertesten Kunstbuchverlagen.
Familie+Kinder
| Kindertheater
Münchner Theater für Kinder
- Ein Besuch im MTfK bietet Kindern und Familien ein unvergessliches Erlebnis mit Pippi Langstrumpf, Räuber Hotzenplotz, Frau Holle & Co.
Konzerte
| Konzert
Bürger-Sänger-Zunft
- Chor und Orchester in München
Familie+Kinder
| Tierpark
Münchener Tierpark Hellabrunn
- In einem einzigartigen Naturparadies im Landschaftsschutzgebiet der Isarauen leben über 500 Tierarten.